حسنًا ، إنها تبدو مثل الحقيقة

حمى الأرشيف: استخدامات الوثيقة في الفن المعاصر. الحاج قيام الدين حاملاً صورة لأخيه أسام الدين في سلسلة فضل شيخ

بعد خريف من العروض الاسترجاعية الكبيرة والخبيرة الخالية من المخاطر في المتاحف ، حان الوقت لإثارة ذهن عرض موضوع ، وهو ما يمثله Archive Fever: استخدامات المستند في الفن المعاصر في المركز الدولي للتصوير الفوتوغرافي.

من تنظيم Okwui Enwezor ، وهو أمين مساعد في المركز ، إنه معرض بأسلوب غير مألوف في وقتنا المؤيد للرفاهية والمناهض للأكاديمية ، ولكن لا يزال بإمكانه إنتاج الأحجار الكريمة. قام العرض الصغير القاسي الكئيب مانيه وإعدام ماكسيميليان في متحف الفن الحديث العام الماضي بخلط اللوحات الكبيرة مع المطبوعات المتروكة وطالب بالتزام بالوقت والاهتمام من جمهوره. كانت المكافأة عبارة عن معرض يقرأ مثل الأخبار العاجلة وكان لديه قوة جذب لفيلم وثائقي جيد. كان العرض الأكثر فخرًا بالمتحف لهذا الموسم.

حمى أرشيف السيد إنويزور موجودة معه. لديها شيء مثل نفس الوتيرة المشوقة ، بدون خط القصة المركّز. أرشيف العنوان ليس شيئًا من مفهوم ، بيئة غامرة: مجموع الصور الوثائقية المتداولة في الثقافة ، في الشارع ، في وسائل الإعلام ، وأخيراً فيما يسمى بالذاكرة الجماعية ، أين كنت عندما سمعت عن مركز التجارة العالمي؟ عامل.



التصوير الفوتوغرافي ، بامتداداته في الأفلام والفيديو والعالم الرقمي ، هو المحرك الرئيسي لهذه الصور. كان الوقت ، كنا نظن أن الصور مسجلات للواقع. نحن نعلم الآن أنهم يخترعون الواقع إلى حد كبير. في مرحلة أو أخرى ، سواء في التصوير أو التطوير أو التحرير أو التنسيب ، يتم التلاعب بالصور ، مما يعني أنه يتم التلاعب بنا. تعودنا على هذا لدرجة أننا لا نراه ؛ إنها مجرد حقيقة من حقائق الحياة.

الفن ، الذي يعمل في التشكيك في الحقائق ، يأخذ التلاعب كموضوع للتحقيق. ويقوم بعض المصورين المعاصرين بذلك من خلال الغوص في عمق الأرشيف لاستكشاف آلياته ونحت المحفوظات التوضيحية الخاصة بهم منه.

تضعنا Archive Fever في أعماقنا منذ البداية. تمت تغطية جدران المعرض بألواح من الخشب الرقائقي الصناعي العادي. تبدو مساحة المعرض وكأنها داخل سقيفة تخزين أو حاوية شحن مليئة بصور غريبة ومألوفة.

المألوف يأتي أولاً: Race Riot الذي أخرجه آندي وارهول في أوائل الستينيات من القرن الماضي ، وهي صورة مطبوعة بالشاشة الحريرية لمتظاهر أسود للحقوق المدنية تهاجمه كلاب الشرطة. كان وارهول ، البوب ​​بروست ، طفلًا في الأرشيف. عاش فيها ولم يتركها قط. انتزع صوره مباشرة من السجل العام ؟؟ في هذة الحالة مجلة الحياة ؟؟ ومن ثم جعلها علنية بطريقة جديدة ، كنوع جديد من الفن ، تحفة التابلويد ، الجبن السامي.

في هذه العملية أفسد عادتنا المتمثلة في تلطيف الحقيقة بالجمال ، والتواء القاعدة والبشاعة إلى المتعالي. لقد سمّر التناقض الأخلاقي للفن ، وربطه كطرف مذنب وظل يدق في هذا الأمر. الأشخاص الذين يكرهون الستينيات بسبب الأوهام التي حطموها عادة ما يكرهون وارهول أيضًا. لقد كان مفسدًا زلقًا.

العمل الثاني الأقل شهرة الذي افتتح العرض هو قطعة شاشة حريرية لعام 1987 لروبرت موريس تقوم بما يفعله وارهول ولكن بطريقة أكثر فتكًا. وهي تستند أيضًا إلى صورة أرشيفية ، وهي صورة عام 1945 لجثة امرأة التقطت في معسكر اعتقال بيرغن بيلسن. على الرغم من تداول مثل هذه الصور في البداية في الصحافة الشعبية ، إلا أنها سرعان ما تم وضعها جانباً في بنك صور مشحون أخلاقياً لأهوال القرن العشرين. كما لو كان يقر بالمنع ، قام السيد موريس بإخفاء شكل المرأة إلى حد ما بضربات طلاء قديمة الطراز ولفها ، مثل بقايا ، في إطار أسود سميك منتفخ بأجزاء من الجسم وأسلحة بارزة.

تعرضت سلسلة اللوحات المتعلقة بالحرب التي جاءت منها هذه القطعة إلى قدر كبير من الحرارة الحرجة في الثمانينيات. واتهم السيد موريس ، في أحسن الأحوال ، بالقوادة لسوق التعابير الجديدة ؛ في أسوأ الأحوال ، لاستغلال الهولوكوست. الآن بعد أن أصبحت سمعته كفنان مؤثر في التحقيق في التنوع أكثر وضوحًا ، كذلك أصبح الدافع وراء هذا العمل. عندما تنظر إلى فن عظيم في المتاحف ، يبدو أنك تقول ، سواء كنت تعرف ذلك أم لا ، تنظر إلى حقائق مثل تلك التي تراها هنا. الفن ليس مجرد زخرفة حضارية عالمية. إنها حكاية تحذيرية في حاجة إلى ترجمة مستمرة.

هناك العديد من الحكايات في Archive Fever. في معظم الأحيان ، يتم الخلط بين الحقيقة والخيال. مجموعة صور تسمى The Fae Richards Photo Archive (1993-1996) ، أنتجتها زوي ليونارد بالتعاون مع المخرجة شيريل دوني ، تهدف إلى توثيق حياة ممثلة أمريكية من أصل أفريقي منذ طفولتها في أوائل القرن العشرين من خلال مشاركتها. - عصر الحقوق المدنية شيخوخة. إن جوهر السرد ، بما في ذلك مهنة الأفلام التي خربتها العنصرية ، يبدو صحيحًا ؛ لكن فاي ريتشاردز لم يكن موجودًا أبدًا. تم تنظيم حياتها للكاميرا المعاصرة.

لذلك ، بطريقة مختلفة ، كانت الملحمة المقترحة في The Sher-Gil Archive (1995-1997) بواسطة Vivan Sundaram ، فنانة من نيودلهي. في هذه الحالة ، الناس حقيقيون ، أفراد عائلة السيد سوندارام كما صورهم جده الأكبر في الهند الاستعمارية. لكن السيد سوندارام غيَّر الصور ، فمزج العصور والأجيال ، وربط بدقة كلًا خياليًا من أجزاء أرشيفية حقيقية.

يقدم فنانون آخرون العشوائية على أنها منطق الأرشيف. قد تبدو اللقطات غير الرسمية التي تشكل فلوه على غرار صالون Tacita Dean وكأنها مجموعة طبيعية. في الواقع ، تم العثور على جميع الصور التي قام الفنان بفرزها ، بصفته أمينًا ، في مظهر من مظاهر الوحدة.

يبدو أن آلاف الصور في عرض شرائح حلقي مدته 36 ساعة بواسطة Jef Geys مرتبطة بخيط أكثر ثباتًا. إنها أرشيف مرئي لإخراج فوتوغرافي للسيد جيس لمدة 40 عامًا. سواء كانوا يقدمون دليلًا على التطور الجمالي ، أو نظرة ثاقبة لعقل الفنان وروحه ، لن يكون معروفًا إلا للمشاهدين الأكثر تكريسًا.

على أي حال ، فإن الفكرة الرومانسية القائلة بأن عمل الفنان وروحه هي حتما قطعة فنية لطالما أثارها الفنانون أنفسهم وعزفوا عليها. تكشف صور شيري ليفين لصور ووكر إيفانز زيف المثل البطولية للرؤية الشخصية في الفن. في الوقت نفسه ، نظرًا لأن النسخ أصلية من Sherrie Levines ، تم التأكيد مجددًا على المثل الأعلى ؛ واسم آخر يدخل السوق والمتاحف وكتب التاريخ.

تمامًا كما تشكك السيدة ليفين في الأصالة كعنصر من مكونات صناعة الفن ، يشكك بعض معاصريها في دورها في كتابة التاريخ. في فيديو بعنوان The Specialist: Eichmann in Jerusalem (1999) ، أعاد الفنان الإسرائيلي إيال سيفان ترتيب المشاهد في مقاطع فيديو لمحاكمة عام 1961 لمجرم الحرب النازي أدولف أيخمان لإنشاء متواليات جديدة ، وكما قال البعض ، صورة أقل إهانة له . في مشاريع مفاهيمية متقنة ، يعيد الفنان وليد رعد النظر في الحرب الأهلية اللبنانية في الثمانينيات بتفاصيل دقيقة ومصوّرة ، من خلال أصوات أشخاص لم يكونوا موجودين أبدًا باستخدام التفاصيل التي اخترعها.

بالنسبة لبعض الفنانين فإن التفاصيل ، أو بالأحرى تراكمها ، هي الحقيقة الوحيدة. على أوراق كبيرة ، طبع فيليكس غونزاليس توريس (1957-1996) صورًا فوتوغرافية لما يقرب من 500 شخص قُتلوا بنيران نيران في المدن الأمريكية في أسبوع واحد في عام 1989. تتكون سلسلة Lost Child للمخرج إيلان ليبرمان من سلسلة من الصور المصغرة المرسومة يدويًا ، استنادًا إلى صور في الصحف المكسيكية ، لأطفال مفقودين.

وفي أكثر الأمثلة المذهلة في العرض للتراكم الأرشيفي ، ملأ الفنان الألماني هانز بيتر فيلدمان غرفة بالصفحات الأمامية المؤطرة لمائة صحيفة دولية ؟؟ من باريس ودبي وسيدني وسيول ونيويورك وأماكن أخرى ؟؟ طُبع في 12 سبتمبر 2001. فاضت الأسئلة: لماذا تم استخدام صور معينة للبرجين التوأمين المدمرين في أماكن معينة؟ لماذا يظهر وجه أسامة بن لادن في بعض الصفحات دون غيرها؟ وكيف تكتب القصة بلغات لا نستطيع قراءتها؟ عربي قول ام فارسي؟ وماذا يمكن للقراء الذين لم يقرؤوا اللغة الإنجليزية أن يعرفوا تقاريرنا؟ للدخول إلى هذا الأرشيف هو إعادة إحياء التاريخ الحديث. كنت مترددًا في الدخول ، لكن بعد ذلك لم أستطع المغادرة.

عمل السيد فيلدمان ، المصنوع لهذا المعرض ، ضخم. فيكتور ويبس: سلسلة أفغانستان (1997) لفضال شيخ ، ليس كذلك من جميع النواحي تقريبًا. كل صورة من الصور الأربع في العرض هي يد تحمل صورة فوتوغرافية لذكر بحجم جواز السفر. تخبرنا أقوال أفراد الأسرة الذين يحملون الصور أنها صور لمجاهدين أفغان قتلوا أو اختفوا خلال المعارك مع القوات الروسية المحتلة في الثمانينيات.

على الرغم من أن الصور في كل حالة مرفوعة بشكل فضفاض ، حتى بحنان ، فإن الكلمات التي تستحضرها عاطفية. هذه الصور الصغيرة ؟؟ روتيني ، غير استثنائي ، من نوع ما ظهر بأعداد لا حصر لها ؟؟ قد يكون الرابط المرئي الوحيد بين الموتى والناجين. الأرشيف هنا شخصي للغاية.

لكن هل صور السيد الشيخ الجميلة ، أو الصور الموجودة داخلها ، تمثل زاوية خاصة يسهل الوصول إليها من الأرشيف الكبير الذي يحيط بنا ويشكلنا بل ويغمرنا؟ هل ينقلون ، لمرة واحدة ، بعض الحقيقة المفهومة؟ لا ، فقط الشيء العادي: عندما يتعلق الأمر بالإفصاح الكامل ، لا يتحدث الفن أبدًا عن نفسه ، كما يخبرنا معرض السيد إنويزور البليغ من نواحٍ عديدة.