وانجيتشي موتو: وجه جديد لمقابلة

تغذيها الثقافة الكينية ، الفنانة العابرة للحدود تملأ المنافذ على واجهة الجادة الخامسة ، لأول مرة في تاريخ ميت. إنها خطوة على الطريق الصخري للمتحف نحو التنوع.

وانجيتشي موتو في الاستوديو الخاص بها في بروكلين في أغسطس مع عمل Flying Root I. في 9 سبتمبر ، استحوذت على واجهة متحف متروبوليتان للفنون.

ربما لم تلاحظ أبدًا المنافذ الشاغرة الجاهزة للنحت والمحاطة بالأبواب الأمامية لمتحف متروبوليتان للفنون. الفنانة الكينية المولد وانجيتشي موتو لم يكن كذلك ، حتى تمت دعوتها لتكون أول من يملأها.

تدشين ما سيكون عمولة سنوية لواجهة Met ، تضع السيدة موتو تماثيل برونزية لنساء جالسات في أربعة من المنافذ ، من 9 سبتمبر إلى 12 يناير. التقاليد الأوروبية والأفريقية ، هذه الشخصيات الرشيقة والقيادية ستغير وجه المتحف ، بالمعنى الحرفي والمجازي. كما يوحي تشغيل اختباري ، فإنهم سيعكسون أحيانًا ضوء الشمس بكثافة مخيفة ، فيما تسميه السيدة موتو رسالة مذهلة من الخارج. إنها شهادة على اعتقادها أن الفن ، مثله مثل مسرح الشارع أو الطقوس الدينية ، يمكن أن يدفع المشاهدين نحو التجمع.



تصل لجنة الواجهة في الفترة التي تسبق الذكرى السنوية الـ 150 لتأسيس متحف Met في العام المقبل ، وتبشر بالتزام Max Hollein ، مديرها ، بتوسيع وتضخيم الحوارات مع الفنانين المعاصرين ، على حد تعبيره.

تحت قيادة السيد هولين ، يعلن المتحف عن تحول نحو الجديد والعالمي. الشك ليس بلا مبرر ، بالنظر إلى تاريخ المتحف. لكن اختيار فنان عابر للحدود بإصرار ، والذي ، رغم استحسانه ، لا يزال غير مشهور على نطاق واسع ، وعمله غامق بقدر ما هو مبهر ، يشير إلى إعادة ضبط هوائيات المتحف.

كما لاحظت أمينة الفن المعاصر كيلي بوم ، لو كانت المنافذ ممتلئة في عام 1902 ، عندما تم الانتهاء من بناء ريتشارد موريس هانت ، لكان الفنان بالتأكيد من الذكور والأبيض.

السيدة موتو ، البالغة من العمر 47 عامًا ، طويلة ومتوازنة ، تشبه منحوتات واجهتها بالكراريات. في العمارة الغربية الكلاسيكية ، تدعم هذه الأشكال بشكل عام الشرفات أو الأسطح. (في الواقع ، تم منح عقد لمنافذ Met في عام 1899 إلى النيوكلاسيكي الجديد في فيينا كارل بيتر ، الذي اقترح أربعة كارياتيد ، واحدة لكل من الرسم والنحت والعمارة والموسيقى. تم تنفيذها على نطاق واسع في الجص ، ولكن نقص التمويل حال دون توضّح السيدة موتو أن الأمثلة الأفريقية كثيرة ، توجد في الطاقم وفي المقاعد الملكية الجميلة التي تمثل مكان جلوس الملك. هم أساسا يحملون ثقل الملك. أو ملكية تلك الثقافة.

صورة

ائتمان...Wangechi Mutu, Walla Walla Foundry, and Gladstone Gallery

من الواضح أن كارياتيداتها تشع قوتها الخاصة. بعنوان The NewOnes ، سيطلقون سراحنا ، وهم يمثلون للسيدة موتو ، كلمات لم نسمعها ، أشخاص لم نلاحظها. سيكونون فدائنا. هادئ بشكل غير طبيعي وطويل القامة - يبلغ ارتفاعه سبعة أقدام تقريبًا - مع عيون مائلة وأصابع طويلة معبرة عن مدى الوصول الاستثنائي ، يتحدثون كمراسلين من عالم آخر متأثر بالمستقبل الأفارقة والذي تستدعيه جميع أعمالها.

من بين مصادر الإلهام لها مقعدًا كونغوليًا متواضعًا مرموقًا في مجموعة Met ، والذي تعجب به السيدة موتو بسبب طابعه الترابي - ركبتي الشكل على الأرض ، بدلاً من قاعدة التمثال - ولإثارة فخذيها المنفصلين. بشكل عام ، تفضل الإثارة في عملها الخاص ، على الرغم من أنها اختارت بالنسبة إلى Met شخصيات عفيفة بحزم.

تنجذب أيضًا إلى اليوروبا caryatid الأكثر تفصيلاً حيث ترافق الأنثى الواقفة طفلان وحصان وسلال من الطعام. تضيف السيدة موتو أنه إذا أتيحت الفرصة للملك ، إذا نزل عن هذا الكرسي ، فهي مستعدة للذهاب. عمل هؤلاء النساء هائل. الاحترام لهم ليس كذلك. ينعكس هذا الوضع الاجتماعي المعقد في الأقراص المدهشة للكراريات ، والتي تتعلق بصفائح الشفة والتيجان والأقراط الثقيلة. إلى جانب الأسنان المقطوعة والخدوش ، يمكن أن تسبب ألمًا شديدًا للمرأة. المكانة التي يمنحونها مكلفة بأكثر من طريقة.

معروف بالرسومات البراقة والسائلة وكولاجات على الورق ومايلر ، بدأت السيدة موتو حياتها المهنية كنحات. بعد التحاقها بالمدرسة الثانوية في ويلز ، جاءت إلى الولايات المتحدة لدراسة الفن (وهي حاصلة على درجات علمية من كوبر يونيون وييل). في وقت مبكر من المدرسة العليا كانت تمزج بين العبارات الاصطلاحية الأفريقية والغربية. في بينالي ويتني الحالي ، تعرض زوجًا مؤلمًا من الشخصيات الواقفة المصنوعة من الخشب والخرسانة والعظام.

كانت Caryatids بالفعل في ذهن السيدة موتو عندما اقترب منها Met قبل أقل من عام بقليل - جدول زمني ضيق لمشروع بهذا النطاق. ابتكرت نماذج من الطين تشبه الطين. بعد ذلك ، وباستخدام إحدى أقدم طرق العمل بالطين ، قامت بتشكيل ملابس الشخصيات في لفائف ، والتي تتساقط في التنانير الكبيرة ذات الثنيات. في مسبك في والا والا بواشنطن ، تم مسح النماذج ثلاثية الأبعاد وتوسيع نطاقها. زارت المسبك لإعادة صياغة النماذج ، ومرة ​​أخرى بعد أن تم صبها للعمل على الباتينا.

صورة

ائتمان...بريتيني نيومان / اوقات نيويورك

صورة

ائتمان...صني شكري لصحيفة نيويورك تايمز

السيدة موتو لديها سكن في بروكلين حيث عملت منذ عام 2006 ، لكنها سافرت إلى والا والا من نيروبي ، حيث أسست استوديوًا ثانيًا بعد عشر سنوات. عند سؤالها عن قرارها بالعودة إلى المنزل ، أكدت ، أنا لم أعد ، أنا ذهابًا وإيابًا. وهي متزوجة من مواطنيها ، وهي متزوجة من ماريو لازاروني ، مستشار من إيطاليا. ابنتاهما ، في العاشرة والثامنة ، تذهبان إلى المدرسة في نيروبي ، وهو ما تعترف به السيدة موتو ، بأنها التزام تجاه تلك المدينة. تتغذى على الثقافة المادية في كينيا ومناظرها الطبيعية. لكنها تصف المشهد الفني في نيروبي بأنه ناشئ. المجتمع الفني الذي يهمها دولي.

الهوية المتضاربة هي حق مواليد للسيدة موتو. تقول في مدرستها الابتدائية الكاثوليكية ، لقد تعلمنا الموقف الجيد واللياقة وكيفية التحدث باللغة الإنجليزية بشكل صحيح وكيفية وضع أنفسنا كجزء من الطبقة الحاكمة في كينيا ، ولكن أيضًا كأفارقة من عشاق اللغة الإنجليزية. تصف والدها ، وهو رجل أعمال ، بأنه أكاديمي عصامي وشاعر في بعض الأحيان. والدتها ممرضة وقابلة. تعلمت السيدة موتو (مثل العديد من أقرانها في المناطق الحضرية) عن خلفيتها الثقافية من خلال زيارة أجدادها في المناطق الريفية. يتحدث والداها لغة أكبر مجموعة عرقية في كينيا ، لغة البانتو كيكويو ، وعملوا على الحفاظ على هذا التراث من خلال إجراء مقابلات مع كبار السن في الريف. هذه ثقافات شفهية - لا يوجد سجل أدبي ، كما تشير السيدة موتو. يقولون أنه عندما يموت رجل عجوز ، تذهب معهم مكتبة.

العيش في ظل الحكم البريطاني ، كما كانت الأجيال التي سبقت السيدة موتو ، يعني أنه كان عليك بطريقة ما عقد اتفاق مع مسؤول استعماري أو التحول إلى المسيحية للذهاب إلى المستشفى أو ارتداء الملابس الغربية للذهاب إلى المدرسة. وكان إسقاط هذا الحكم صراعًا دمويًا. وشهدت والدة الفنانة تمرد ماو ماو في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي وتتذكر عندما كانت طفلة صغيرة اضطرت لأداء اليمين السرية لتعهد بعدم الخيانة أبدًا. كان هناك قتل ، كان هناك قسوة ، وكان هناك أجانب يخبرون شيوخك بما يجب عليهم فعله ، تتابع السيدة موتو. الشيء الوحيد المفقود دائمًا - أعتقد أنه جزء من الصدمة - هو العنصر الشخصي. لا يتحدث والداي كثيرًا عن تجاربهما من حيث ما يشعر بهما.

يمكن القول إنها تولت المهمة - لكنها أيضًا تظل وفية ، في عملها في Met على وجه الخصوص ، فيما يتعلق باحتياطيهم العاطفي.

صورة

ائتمان...معرض وانجيتشي موتو وجلادستون ؛ جوزيف كوسيا الابن. متحف متروبوليتان للفنون

صورة

ائتمان...Wangechi Mutu, Walla Walla Foundry, and Gladstone Gallery

صورة

ائتمان...Wangechi Mutu, Walla Walla Foundry, and Gladstone Gallery

النموذج الأولي للعمولة الحالية هو سلسلة Met's على السطح ، والتي تقدم تفاعلًا فوريًا بشكل غير عادي مع الفن الجديد. وبالمثل ، مع منحوتات السيدة موتو ، كما يقول السيد هولين ، يبدأ الحوار قبل أن تدخل حتى بوابات المتحف.

بالنسبة لسيف رودني ، الناقد المولود في جامايكي من أصل أفريقي والمعجب بعمل السيدة موتو ، فهذه مشكلة. بينما كان الدكتور رودني ، الذي كتب على نطاق واسع حول الجهود المؤسسية لتعزيز المشاركة المجتمعية ، متحمسًا لتقديم برنامج الواجهة مع فنانة ملونة ، أشار إلى أن منحوتاتها ستكون حرفياً خارج المتحف - وهذا يعطيني القليل من التوقف .

ربما يعكس حذره التقدم الصخري لـ Met نحو التنوع. في حين تم التبرع بفن الأمريكيين الأصليين للمتحف بعد وقت قصير من تأسيسه عام 1870 ، بحلول عام 1911 توصل إلى اتفاق مع متحف التاريخ الطبيعي يقضي بأن الأعمال الفنية البدائية لشعوب ما قبل التاريخ ستنتقل عبر المنتزه ؛ سوف يركز Met بعد ذلك على عالم البحر الأبيض المتوسط ​​وآسيا والتقاليد الأوروبية. وهكذا بقيت الأمور حتى عام 1969 ، عندما بدأ المتحف يعرض فنًا من إفريقيا وأوقيانوسيا وأمريكا الأصلية. يصادف هذا العام أيضًا الذكرى السنوية الخمسين لمعرض Harlem on My Mind ، الذي انتقد في كتابين حديثين لمعاملة الأمريكيين الأفارقة كمنتجين لثقافة اجتماعية ولكن ليس ثقافة فنية. قال الدكتور رودني ، متحدثًا عن إرث البرنامج ، أعتقد أن ما يهم في 'Harlem on my Mind' هو كيف الآن يقترب من عمل الملونين.

على الرغم من أن هذه الخلافات حدثت قبل وقتها وبعيدًا عن المحيط ، كان على السيدة موتو أن تحسب حسابًا للأحكام المشكوك فيها التي تصدرها المتاحف في بعض الأحيان. عند سؤالها عن الجدل الدائر حول بينالي ويتني ، حيث هدد العديد من الفنانين بسحب أعمالهم احتجاجًا على أحد أعضاء مجلس الإدارة (المستقيل الآن) الذي تنتج أعمالهم معدات عسكرية ، أجابت السيدة موتو بأن تفضيلها هو ترك الفن يقوم بعمله. زيادة الوعي الاجتماعي. لم تستطع تبرير الانسحاب. كان من بين مدربيها في Cooper Union نشطاء رائدين مثل Hans Haacke و Fred Wilson و Dennis Adams و Faith Wilding. وتقول إن المضي قدما في جهودهم هو التزام أساسي لا ينتهي.

السيدة موتو مقتنعة بأنها تتحدى Met (والعكس صحيح). ولديها أكثر من العرق في الاعتبار. تدرك دائمًا المكان الذي وضع فيه تاريخ الفن الجسد الأنثوي ، بشكل عام كموضوع سلبي للرسم ، لاحظت أنه في الفن الأفريقي الكلاسيكي ، الجسد الأنثوي في بعض الحالات يكون المتحف - حيث يتم وضع الفن. أي أن المرأة تعبر عن الثروة والمكانة والعائلة والقبيلة من خلال حملها وزخرفتها ، وهي جميع اللغات يمكن تعريفها على أنها فن.

خلال الأشهر الأربعة المقبلة ، ستكون هذه اللغات هي اللغات الأولى التي يسمعها الزوار.