الفنان غير المستقر الذي ساعد في اختراع التعبيرية

يكشف استطلاع Neue Galerie المذهل لإرنست لودفيج كيرشنر عن العبقرية وراء السطح المروع. (لا تلوم الأفسنتين.)

صورة إرنست لودفيج كيرشنر لهانس فريش ، حوالي عام 1907.

قد يغفر لك رسم العلاقة بين لوحة الألوان المذهلة لإرنست لودفيج كيرشنر وشخصيته. سيكون مفهوما بما فيه الكفاية ، بالنظر إلى مشاكله مع المورفين ، Veronal والأفسنتين ؛ الانهيار العصبي الناجم عن تدريباته على المدفعية في الحرب العالمية الأولى ، وبقي العديد من المستشفيات لفترة طويلة بعد ذلك ؛ علاقاته البوهيمية مع النساء والفتيات ؛ خلافه مع الأعضاء الثلاثة الآخرين في الجسر ، نادي درسدن الذي كان قوة دافعة ، إلى جانب نادي ميونخ الفارس الأزرق ، في نشأة التعبيرية الألمانية ؛ التواريخ التي قام بتغييرها في بعض اللوحات ، ليجعل نفسه يبدو أكثر إبداعًا مما كان عليه بالفعل ؛ تناقضه المتذبذب حول الاشتراكية القومية ؛ وانتحاره في عام 1938 ، عن عمر يناهز 58 عامًا ، بعد أن شجبه النازيون ومعظم الفنانين المعاصرين الآخرين باعتبارهم منحطون.

لكن الاستمرار في سيرة كيرشنر المريعة سيكون غير عادل للعبقرية الفنية المذهلة لأسلوبه ، والتي يتم عرضها بإسهاب في إرنست لودفيج كيرشنر ، نظرة عامة سخية وأساسية من Neue Galerie عن مسيرة متجولة وغير تقليدية. لم يكن إحاطة الموضوعات الشخصية الواقعية بخلفيات الألوان المسطحة والرائعة ، كما فعل كيرشنر ، مجرد ثورة شبابية ضد الرسم الأكاديمي الراسخ في أواخر القرن التاسع عشر ، أو محاولة لوضع الثقافة البصرية الألمانية على الخريطة. (بالطبع ، فعلت ذلك أيضًا). كانت أيضًا طريقة بارعة للتعبير عن التجربة الذاتية في عالم حديث مادي بشكل متزايد.



في البداية ، عمل كيرشنر على التقاط الحالة المزاجية وقوة الحياة من خلال تحويل الألوان الحقيقية إلى أحجام غير حقيقية. موضوعه صورة هانز فريش من حوالي عام 1907 ، تنتشر عبر أريكة منقوشة في بدلة نيلية ضيقة الأزرار. فكر في أول قطرة جليدية من الماء في جدول الربيع الصاخب. يتم عرض كل شيء بنفس الشرطات التي نفد صبرها ، ولكن في حين أن Frisch نفسه عبارة عن جوقة منظمة من البلوز الفاتح أو الغامق ، فإن الأريكة الموجودة تحته عبارة عن نشاز من الزيتون والقرمزي والأصفر الباهت. عندما غطى فمه بإحدى يديه ، بدا فريش متأثرًا بهذه الفوضى في خد واحد مظلل.

صورة

ائتمان...المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة.

نظرًا لأنه المحتوى الحقيقي الوحيد في الصورة ، لا يمكنك قراءة الضوضاء أو الألوان على أنها تتعلق بأي شيء غيره. ربما يمثل ذلك اضطرابًا عاطفيًا لا يبذل فريش جهدًا كبيرًا لاحتوائه. ربما يكون هذا هو نفس الاضطراب الذي يلون رؤيته الخاصة للعالم من حوله. في كلتا الحالتين ، يصور كيرشنر بقوة الفجوة الوحيدة بين ما نشعر به وما يمكننا رؤيته.

لا يزال الانقسام المثير للذكريات أكثر حدة في فيلم Two Nudes ، وهي لوحة زيتية متقشرة بشكل كثيف ومشرقة بألوان زاهية يسكنها زوج من النساء يتشاركن في سحابة واحدة من الشعر الأزرق والأسود. واحد ، يُرى من الخلف ، مكوّن تمامًا. يمكنك الاستمتاع بمنحنى أعلى فخذها والعثور على دوامة دائرية للقوة في أسفل ظهرها. الآخر ، على الرغم من أنه مكشوف بشكل كامل ، إلا أنه أكثر غموضًا. يبدو أن جناحها الأيمن يطفو بعيدًا عن يسارها. لكن وجهها عبارة عن خريطة دقيقة للنقاط المبالغ فيها ، ونظرتها لا تفوت شيئًا. إنها نفسية تفكر في شكلها الفاني.

صورة

ائتمان...معرض جديد

صورة

ائتمان...معرض الفنون بجامعة ييل

بالطبع ، لا تبقى التجربة الذاتية دائمًا في الداخل. في عام 1911 ، انتقل كيرشنر من دريسدن إلى برلين ، حيث درس الحياة الليلية ، وعانى من الإدمان ، وركز جهوده على التيارات العاطفية الدقيقة التي تنشأ بين الناس وبينهم. في مشهد شارع برلين (1913-1914) يرتدون ملابس سوداء وعامرات ملوّنين في الشوارع تومض مثل حرق الأخشاب الطافية بينما يقاس كل منهما الآخر لمواجهات صعبة دون أن تلتقي بالعيون. الإثارة ، والخطر ، والتبجح معلقة في الهواء ، وكلها بلا جسد بشكل واضح. يلتقط النقش Cocottes at Night نفس الرقصة الاجتماعية مثل كابوس الحركة والتوتر ، عاصفة رعدية من الخطوط الخشنة.

مستلقية على سجادة فارسية حمراء في هذه الأثناء موضوع فتاة في قميص أبيض (1914) تبقي ساقيها متقاطعتين قليلاً. إلى يسارها ، يتلاشى نمط السجادة بعيدًا مثل منظر جبلي بعيد ؛ يجلس على يمينها مشغل أسطوانات ، وهو خيار آخر للترفيه في المساء. من خلال وجهها المكياج بشدة نحو المشاهد ، تقدم عرضًا فاخرًا للتقديم الاحترافي. تجسد كيرشنر طقوسها الجنسية تمامًا ، وهي الصفة المرحة ولكن الصارمة للخداع الجاد. لكنه لا يعطينا أي فكرة عما تفكر فيه.

صورة

ائتمان...متحف دافوس كيرشنر

في عام 1918 ، بعد أن أمضى معظم الحرب العالمية الأولى في المصحات السويسرية ، انتقل كيرشنر إلى مزرعة صغيرة خارج منتجع دافوس مباشرةً. سيكون ملجأ له لمدة عقدين ، المكان الذي قام فيه ببعض أهم أعماله ، والموقع المستقبلي لمتحف كيرشنر. حتى مع تدهور صحته وسمعته - واقترب النازيون من الحدود السويسرية في الفترة التي سبقت الحرب العالمية الثانية - رسم مناظر طبيعية جبلية خلابة جمعت بين الوجود اللامع لصوره مع الطاقة المرتعشة لمشاهد الحشد.

لا شيء من هؤلاء أفضل من الحياة في جبال الألب ، ثلاثية حيث يلتقي الرجال ذوو المناجل الفضية وامرأة تحمل مجرفة على قطيع صغير من الماشية الذهبية. تقع الجبال الزرقاء والمراعي الخضراء والبيوت الحمراء الصغيرة جميعها تحت أشعة الشمس الهائلة والصفراء القريبة بدرجة كافية للمس.

المنظور الضحل يجعل المزارعين والجبال تبدو بنفس الحجم ، مما يمنح الرجال الخلود الهائل والحياة المنزلية للمناظر الطبيعية. الألوان غير المعدلة - الطريقة التي يقع بها اللون الأزرق المتوهج للمنحدرات بقوة مقابل المراعي الزمردية - تجمع كل شيء معًا كعائلة سعيدة. يعني الانحلال الخربش لضربات فرشاة كيرشنر أن كل رقعة من الألوان هي مجال عمل جديد ، ومجموعة كثيفة من الخطوط التي تنقل اندفاع الرسام من الحماس بالإضافة إلى الحمل الزائد الحسي للحياة الطبيعية تحت ضوء جبال الألب.


إرنست لودفيج كيرشنر

حتى 13 يناير في Neue Galerie ، 1048 فيفث أفينيو ، مانهاتن ؛ neuegalerie.org .

اتبع ويل هاينريش على Instagram:willvheinrich