غيرتها المكسيك ، ست نساء كسرن الحواجز بين الفن والتصميم

جاءت آني ألبرز وروث أساوا ولولا ألفاريز برافو وشيلا هيكس وكلارا بورسيت وسينثيا سارجنت للإلهام وبقيت.

في سحابة ، في جدار ، في كرسي: ستة من الحداثيين في المكسيك في منتصف القرن تشمل نسج شيلا هيكس المصنوعة في المكسيك في الستينيات ، في المقدمة والجدار المركزي.

شيكاغو ـ لقد عاشوا أو عملوا في المكسيك من الثلاثينيات حتى السبعينيات. كان بعضهم أصدقاء وبعض المرشدين وبعض الزملاء. لكن كل أعمالهم ، بدءًا من التصوير الفوتوغرافي إلى الأثاث وحتى النسيج والنحت ، تغيرت بمرور الوقت هناك.

المعرض في سحابة ، في جدار ، في كرسي: ستة حداثيين في المكسيك في منتصف القرن ، تم تقديمه ببساطة ولكن بشكل جميل في معهد الفنون في الجناح الحديث في شيكاغو ، وهو يسلط الضوء على أعمال ست نساء: كلارا بورسيت المولودة في كوبا ، والمكسيكية لولا ألفاريز برافو ، والمهاجرة الألمانية آني ألبرز ، والأمريكية روث أساوا ، سينثيا سارجنت و شيلا هيكس (التي تبلغ من العمر 85 عامًا لا تزال تعمل بنشاط مع الألياف).



أثرت السياسة على المسارات الجغرافية والفنية لجميع المجموعات الستة ، لكنها أثرت أيضًا على قرار المنسقين بجعل المعرض يدور حول العديد من النساء بدلاً من واحدة.

في البداية قال الناس ، 'لماذا لا تقدم عرضًا على كلارا بورست؟' قالت زوي ريان ، المنسقة الرئيسية. وأضافت السيدة رايان ، التي عملت مع المنسقة الاستشارية آنا إيلينا ماليت ومساعدة الأبحاث فالنتينا سارمينتو كروز ، لقد حاولنا جاهدين الابتعاد عن الشخصيات البطولية الفريدة. غالبًا ما كانت السيدة بورست نفسها في ظل الشخصية البطولية للمهندس المكسيكي لويس باراغان ؛ كراسي البوتاكي المنخفضة في منزله الشهير على Instagram بواسطة السيدة Porset.

منذ بداية حياتهم المهنية ، عملت هؤلاء النساء بشكل تعاوني ، وخلقوا فرصًا لدعم عمل الآخرين. استوحى عنوان المعرض الغريب وغير العملي من انتشار مصور في كتالوج معرض السيدة بورست المؤثر عام 1952 ، الفن في الحياة اليومية: كائنات مصممة جيدًا صنع في المكسيك ، مع صور بالأبيض والأسود لسحابة ، وجدار ، البحر والرمال. عليك أن تأخذ لحظة للسماح لها بالغرق. (سمعت أحد حراس المتحف يقرأ بهدوء الاقتباس من الحائط: 'في سحابة ... في الحائط ... في كرسي. هناك تصميم في كل شيء.' هذا صحيح صحيح ، همهمت. أنا أحب ذلك.

صورة

ائتمان...مركز التصوير الإبداعي ، عبر معهد شيكاغو للفنون

صورة

ائتمان...مؤسسة جوزيف وآني ألبرز / جمعية حقوق الفنانين (ARS) ، نيويورك

يُظهر جدار بجانب المدخل مجموعة من ست صور التقطتها السيدة ألفاريز برافو لمعرض الفن في الحياة اليومية ، والتي تضمنت أقمشة مطبوعة للسيدة سارجنت جنبًا إلى جنب مع التصميم الصناعي الجديد والأعمال الهامة للفنون الشعبية التي صنعت جميعها في المكسيك.

قالت رايان إن المكسيك في عشرينيات وثلاثينيات وأربعينيات القرن الماضي كانت مثل باريس ، وكان الجميع هناك. كانت بيئة قوية حقيقية للتفكير الإبداعي. كان الفنانون المكسيكيون بخلاف رسامي الجداريات يبدعون عملاً جديدًا مهمًا ، وكان المصممون الدوليون يأتون للإلهام ، ويواصلون التعلم. السيدة ألفاريز برافو ، التي وثقت بشكل متكرر أثاث السيدة بورسيه والتصميم الداخلي ومشاريع تنظيم المعارض ، يتم تمثيلها هنا من خلال نسخ بحجم الجدار من الصور المركبة التي قامت بها في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي. تُقرأ هذه الصور المجمعة كتعليق على وتيرة التحديث في المكسيك ، حيث تتداخل العقول مع الأجزاء الداخلية للكمبيوتر وأجسام العمال بخطوط السيارات الجديدة.

في الوقت الذي تهيمن فيه الهجرة من المكسيك غالبًا على دورة الأخبار ، نرى هنا الهجرة إلى المكسيك. قالت السيدة هيكس إن السيدة هيكس ذهبت للهروب من عالم الفن في أمريكا الشمالية حيث لا يُنظر إلى المنسوجات على أنها أكاديمية أو مثقفة. على النقيض من ذلك ، كان لدى المكسيك (ولديها) ثقافة خيط متطورة للغاية ، وفقًا للسيدة هيكس. كما انجذبت السيدة ألبرز والسيدة أساوا والسيدة سارجنت إلى تقاليد النسيج في البلاد. زارت السيدة ألبرز البلاد 14 مرة ، بدءًا من عام 1935 ، ويعزو القيمون على المعرض زيارة إلى أطلال زابوتيك في مونتي ألبان من أجل الزخارف المثلثة التي تظهر في مطبوعاتها ، والتعليق على الحائط والنسيج التجاري للربوة. قالت السيدة رايان إن الجميع في باوهاوس كانوا يبحثون عن هذه اللغة البصرية المجردة. بحلول الوقت الذي يذهبون فيه إلى المكسيك ، يكونون مثل ، 'هؤلاء الناس كانوا معاصرين منذ آلاف السنين!'

قامت السيدة أساوا ، التي ولدت في كاليفورنيا لأبوين من اليابان ، برحلتين إلى المكسيك. الأولى ، في عام 1945 ، كانت دراسة الحرف وتضمنت فصلًا مع السيدة بورست ، التي شجعتها بعد ذلك على الذهاب إلى كلية بلاك ماونتين ، المدرسة التجريبية في أشفيل ، نورث كارولاينا ، حيث قام جوزيف وآني ألبرز بالتدريس بعد الفرار من ألمانيا النازية. كانت السيدة أساوا نفسها في طليقة في ذلك الوقت ؛ تدربت مع عائلتها من عام 1942 إلى عام 1943 ، ودرست كمعلمة ، لكن المشاعر المعادية لليابان منعتها من استخدام تدريبها. قررت بدلا من ذلك دراسة الفن.

صورة

ائتمان...معهد شيكاغو للفنون

في الرحلة الثانية للسيدة أساوا ، في عام 1947 ، قامت بتدريس الفن للأطفال والكبار في تولوكا. في المقابل ، علمها الحرفيون المحليون ما يعرفونه: نسج الأسلاك في سلال لحمل البيض. بعد الكثير من التدريب ، ما بدأ كسلل وظيفية - يتضمن المعرض سلالًا بيضاوية طويلة قدمتها للسيدة ألبرز ، التي استخدمتها للبريد - تحولت إلى فقاعات ، أو خطوط مستمرة من الأجرام السماوية المتصلة ، أو الأشكال المتداخلة ، وخفيفة بما يكفي للتعليق منها السقف لكنه صلب بدرجة كافية ليحمل زاوية. تُظهر رسومات السيدة أساوا من تلك الفترة الكثير من الخطوط المتموجة ، كما لو كانت تعمل على رسم الأشكال على الورق التي سترسمها في النهاية في الهواء بالأسلاك.

الفنانة الأقل شهرة في المعرض هي السيدة سارجنت ، ممثلة بجرأة بساطتين معقوفتين من سلسلتها الموسيقية ، اسمهما بارتوك وسكارلاتي. لقد كانت تلوينًا لامعًا ، محاذاة اللون الوردي والأحمر والزيتون والفيروز ، في أشكال حلقات ومعينات تتراقص عبر المساحات الصوفية. كما درست السيدة سارجنت مع جوزيف ألبرز في بلاك ماونتن. سافرت إلى المكسيك مع زوجها ، ويندل ريجز ، وابنها في منزل متنقل عام 1951. أسس الزوجان شركتهما Riggs-Sargent ، التي صنعت تلك السجاد بالإضافة إلى أقمشة التنجيد ، ومنسوجات المنزل ، والأثاث.

أسسوا أيضًا سوقًا ، بازار سابادو ، في عام 1960 ، للترويج لأعمالهم الخاصة بالإضافة إلى أعمال المصممين والحرفيين الآخرين الذين يصنعون نيوارتيسانيا ، أو الحرف اليدوية الجديدة.

الغريب ، المصمم الوحيد للستة الذين لا يقفز عملهم من الجدران هو الآنسة بورست. على الرغم من أنها كانت المحرض على كل من هذا المعرض والمشاريع والسفر التي جمعت هؤلاء المصممين معًا ، إلا أنه من الصعب التعرف على مشاريعها الأكثر طموحًا من الناحية المعمارية من الصور والرسومات المعروضة. ومع ذلك ، من الرائع أن تتاح لك الفرصة للتفكير في ضخامتها كرسي توتوناك ، تم تصميمه في الخمسينيات من القرن الماضي ومنجّد بنسيج أرجواني من إنتاج السيدة سارجنت والسيد ريجز ، بجانب تمثال توتوناك مكتنز جالسًا ، صنعه الشعب المكسيكي الأصلي في القرن الخامس أو السادس. الموضوعان لهما نفس الموقف والنسب ، مما يجعل العلاقة بين الفن الشعبي والحياة الحديثة واضحة تمامًا.

صورة

ائتمان...معهد شيكاغو للفنون

صورة

ائتمان...شيلا هيكس معهد شيكاغو للفنون

في أزواج السحابة جيدًا مع عرض ثانٍ في معهد الفنون ، نسج ما وراء باوهاوس ، نظمتها إيريكا وارين ، مساعدة أمينة المنسوجات بالمتحف. يتضمن هذا المعرض أيضًا أعمال السيدة ألبرز والسيدة هيكس ، ويقدم سردًا منفصلاً ومتداخلاً أحيانًا لشبكات تصميم ما بعد الحرب التي جمعت في البداية هؤلاء النساء المنسوجات - ورجل واحد ، أنجيلو تيستا - معًا.

تشمل الأعمال المتميزة دخلت العروس التي تشبه السحابة للمغنية لينور تاوني (1982) و Claire Zeisler's Private Affair I (1986). تُظهر هذه الأعمال المهيمنة ، المصنوعة من القطن والكتان والقنب ، أن فناني النسيج ما زالوا يناضلون من أجل الاهتمام بعقود بعد تلك الرحلات إلى المكسيك. اقتباس من السيدة ألبرز عام 1968 طُبع على منصة يلخص بدقة ما كانوا جميعًا يقاتلون ضده: أجد هذه المشكلة العظيمة أن الناس يميلون إلى التفكير في المنسوجات دائمًا بهذا المعنى المفيد. يريدون الجلوس عليها. يريدون ارتدائه. وهم لا يحبون أن يفكروا في الأمر على أنه شيء يمكن تعليقه على الحائط وله الصفات التي تتمتع بها اللوحة أو المنحوتة ، والتي تعود إليها مرارًا وتكرارًا وقد تستمر لقرون.

في سحابة ، والنسيج وراء باوهاوس ، ومتحف الفن الحديث أخذ الخيط للنزهة ، أحد عروض ذلك المتحف التي أعيد افتتاحها ، وكلها تقترح بشكل مقنع فن الألياف باعتباره دخولًا إلى قانون طال انتظاره للمراجعة. والأفضل من ذلك ، أنهم يفعلون ذلك دون وضع النساء المحبوكات في نفس الوضع البطولي القديم. من الجيد أن تكون جزءًا من جمهور موهوب! ليس من الضروري أن تتأثر كل الفنون الرائعة بأوروبا! من الممكن أن تكون جميلًا ومفيدًا! هناك بالفعل تصميم في كل شيء.


في سحابة ، في جدار ، في كرسي: ستة من الحداثيين في المكسيك في منتصف القرن

حتى 12 يناير في معهد شيكاغو للفنون ؛ أرتك .