خياطة اللحف الراديكالية لروزي لي تومبكينز

  • 81

يؤكد معرض استعادي منتصر في متحف بيركلي للفنون مكانتها كواحدة من أعظم الفنانين الأمريكيين - تتجاوز الحرف وتتحدى الرسم وتعيد تشكيل القانون.

يؤكد معرض استعادي منتصر في متحف بيركلي للفنون مكانتها كواحدة من أعظم الفنانين الأمريكيين - تتجاوز الحرف وتتحدى الرسم وتعيد تشكيل القانون.

روزي لي تومبكينز (ولدت إيفي ماي مارتن) في عام 1985 ، مع واحدة من أشهر لحافها المخملية المبتهجة ، والتي تشكل بقعها من التفكيك المصغر ، والتي غالبًا ما تكون مؤطرة ، لحافًا صغيرة متعددة. يشبه جدار معلق باللوحات. ايلي ليون 29 يونيو 2020شارك

في عام 1997 دخلت متحف بيركلي للفنون لاستقبالي بمشهد مذهل: مجموعة من حوالي 20 لحافًا على عكس أي لحاف رأيته في حياتي. ألوانهم الجامحة ، وأشكالهم غير المنتظمة ومجموعة المنسوجات المتهورة تقريبًا ، أعطت التلغراف طاقة هائلة وطموحًا عنيدًا وثقة بالفن العظيم.

لقد كانت أشياء مصنعة تتخطى خياطة اللحف بقوة الرسم. هذا جعلهم ينتهكون الشريعة ويخربون ضمنا. أطلقوا حرارة ملموسة. غادرت في حالة صدمة - كنت أعلم أنني قد تحولت على الفور لكنني لم أعرف بعد ماذا.

في الذاكرة ، أصبح العرض شرودًا مبتهجًا لمربعات صغيرة من المخمل بألوان عميقة من الأحجار الكريمة ، والرقص مع عدم وجود الكثير من الترتيب الظاهر حتى الآن مرتبة بدقة لتحقيق التأثير الكامل. كانت فكرتي الأولى هي بول كلي ، هذا النوع من جاذبية الحب من النظرة الأولى ، والجنون اليدوي المغري وإمكانية الوصول غير المصفاة ، فقط أكبر وأقوى.

المعارف التقليدية المعارف التقليدية المعارف التقليدية متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

كانت الكواكب متوائمة: لقد حدث في أول عرض منفرد في أي مكان لـ Rosie Lee Tompkins ، وهو مثال على أحد التقاليد المرئية الأولى في البلاد: صناعة اللحاف الارتجالية الأمريكية الأفريقية - فرع مبتكر بشكل خاص من وسيط يعود إلى المنسوجات الأفريقية وتستمر في الازدهار.

أدركت أن عمل تومبكينز كان أحد الإنجازات الفنية الكبرى في القرن ، حيث أعطى صناعة اللحاف تعبيرًا جذريًا جديدًا وإلحاحًا عاطفيًا. شعرت أنه قد تم إعطائي معيارًا جديدًا لقياس الفن المعاصر.

كانت روزي لي تومبكينز اسمًا مستعارًا ، كما كنت أتعلم ، وتبنتها امرأة شديدة الخصوصية ومتدينة بشدة ، وحظي عملها باهتمام متزايد ، ولم يتم تصويرها أو إجراء مقابلة معها. ولدت إيفي ماي مارتن في منطقة غولد الريفية في 9 سبتمبر 1936. في وقت العرض ، كانت تبلغ من العمر 61 عامًا وتعيش في ريتشموند القريبة ، بولاية كاليفورنيا ، شمال بيركلي.

على مر السنين ، شعرت بالذهول مرارًا وتكرارًا بسبب العمل الذي كان صارمًا وشاملًا في آن واحد. كانت تومبكينز رسّامة تلوين مبتكرة زاد استخدامها السخي للون الأسود من خطورة جهودها. عملت في العديد من الأساليب وجميع أنواع الأقمشة ، باستخدام المخمل - المطبوع ، والباني ، والمكسر - لتأثير رائع ، بطرق تضاهي الطلاء الزيتي. لكنها كانت أيضًا بارعة في ارتداء الدنيم ، والفراء الصناعي ، والقمصان القطنية المزعجة والأقمشة المطبوعة بوجوه الأخوين كينيدي ، مارتن لوثر كينغ جونيور وماجيك جونسون.

كان لحاف تومبكينز النموذجي حياة أصلية لا تُقاوم. كان عرض أحد أعمالها السردية 14 قدمًا ، وهو حجم لوحة الإعلانات الصغيرة. خصصت مناشف أطباق كاملة مطبوعة بمشاهد فولكلورية ، وأجزاء من كيس علف ، والأهم من ذلك ، قطع مشرقة جريئة من العلم الأمريكي. ماذا بعد؟ قطع من التطريز ، ومنسوجات مكسيكية ، وأقمشة مطبوعة براقصات الفلامنكو وسيارات السباق ، وباتيك وردي ساخن ، وفي الأمام والوسط ، نسيج مصنوع قليلاً من الجبن ليسوع المسيح. بدت وكأنها خريطة لبوتقة انصهار الثقافة والسياسة الأمريكية.

بحجم لوحة إعلانية صغيرة ، هذا اللحاف عام 1996 يقطع معًا منشفة أطباق فولكلورية وقطع من العلم الأمريكي ونسيج يسوع المنتج بكميات كبيرة. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ جاستن تي جيلرسون لصحيفة نيويورك تايمز

بينما ترتبط أعمال مثل هذه بفن البوب ​​، كان لدى الآخرين قوة التجريد. يمكن وصف أحد مخمل توقيعها بأنه رقعة شطرنج فاشلة. مربعاتها الصغيرة من الأسود والأخضر الداكن والليموني والأزرق ، تنزلق باستمرار داخل وخارج السجل ، مما يخلق الوهم بالحركة المستمرة ، مثل نموذج فركتلي للمياه المموجة.

اكتشفت أن هذا العمل السطحي يعكس ارتجالها المستمر: بدأت تومبكينز بقص المربعات (أو المثلثات أو القضبان) يدويًا ، وعدم القياس أو استخدام قالب مطلقًا ، وغيرت ألوان وأشكال وحجم أجزاء نسيجها بشكل بديهي ، مما جعل تركيباتها يبدو أنه يتوسع أو ينكمش. ونتيجة لذلك ، يمكن أن تكون لحافها أكيمبو الهذيان ، مشبعة بسحب ساحر من الاختلافات والتناقضات التي تنقل الاهتمام والرعاية الحماسية.

أعتقد أن السبب في ذلك هو أنني أحبهم كثيرًا لدرجة أن الله سمح لي برؤية كل هذه الألوان المختلفة ، كما قالت تومبكينز ذات مرة عن ملابسها المرقعة. أتمنى أن ينشروا الكثير من الحب.

كان عرض بيركلي عام 1997 هو أول لحظة لي مع روزي لي تومبكينز. تم تنظيمه من قبل لورانس ريندر ، كبير أمناء المتحف ، وقد ساعد في تعزيز سمعتها خارج عالم اللحاف المتمركز في سان فرانسيسكو وحولها. في شهر سبتمبر ، سيحظى العديد من الأشخاص بلحظات مماثلة خاصة بهم ، ويشعرون بالحب الكامن في إنجازها الاستثنائي ، عندما تفتح Rosie Lee Tompkins: A Retrospective - أكبر عرض للفنانة حتى الآن - أبوابها مرة أخرى في متحف Berkeley للفنون للتشغيل. حتى 20 ديسمبر (ظهرت لأول مرة لفترة وجيزة في فبراير قبل إغلاق فيروس كورونا.) يقدم موقع المتحف حاليًا عرضًا قويًا عبر الإنترنت وجولة افتراضية لمدة 70 دقيقة.

هذا المعرض ، الذي نظمه مرة أخرى السيد ريندر ، مدير المتحف حتى مارس ، مع إلين ي. ياو ، زميلة قيِّمة ما بعد الدكتوراه ، يمثل نهاية ملحمة استمرت 35 عامًا. على الرغم من أنها بدأت مع إيفي ماي مارتن ، إلا أنها تضمنت جامعًا عصبيًا صغيرًا يدعى إيلي ليون ، التقى بها في عام 1985 ، ووقع في حب لحافها وألحفة العديد من المبدعين الأمريكيين من أصل أفريقي في ريتشموند وحولها - وخصص نصفها حياته لاكتساب ودراسة وعرض وكتابة أعمالهم.

في لحاف مخملي من عام 1992 ، اندهش المشاهد من خلال اندفاع بركاني أبيض وأسود (أعلى اليمين) في حقل من الألوان الغنية وبقعة من المربعات الصغيرة الخضراء والسوداء المؤطرة باللون البرتقالي المحترق ، لحاف داخل a - لحاف (أسفل اليسار). متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ شارون ريزدورف

ملحمة إيفي وإيلي وروزي لي

نشأت روزي لي تومبكينز وهي الأكبر بين 15 أخًا غير شقيق ، وتقطف القطن وتقطيع الألحفة لأمها. في عام 1958 انضمت إلى مرحلة ما بعد الحرب من الهجرة الكبرى ، وانتقلت إلى ميلووكي ثم شيكاغو ، واستقرت في النهاية في ريتشموند ، كاليفورنيا ، وهو ميناء مزدحم وحوض بناء السفن الذي أصبح وجهة لآلاف من الأمريكيين الأفارقة الذين انتقلوا من الجنوب ، جلب العديد معهم جوانب فريدة من الثقافة الريفية.

درست التمريض ، وعملت على مدى العقدين التاليين أو نحو ذلك في دور النقاهة ، وهي وظيفة قيل إنها أحبتها. خلال هذا الوقت تزوجت وطلقت إليس هوارد ، وأنشأت خمسة أطفال وأبناء ربيب وبدأت في صناعة الألحفة لبيعها في العديد من أسواق السلع المستعملة بالمنطقة ، إلى جانب سلع أخرى. حتى أنها كانت تمتلك بطاقة عمل مطبوعة تقدم ألحفة ووسائد مجنونة بجميع الأحجام. بحلول أواخر السبعينيات ، وفقًا لكتالوج المعرض الحالي ، كانت تكسب ما يصل إلى 400 دولار في عطلة نهاية الأسبوع من المبيعات وتمكنت من ترك وظيفتها في التمريض.

كانت أسواق السلع المستعملة بمثابة جنة لصناعة الألحفة في السبعينيات والثمانينيات وما بعدها ، حيث كانت المواد الضرورية وفيرة ورخيصة: الأقمشة المطبوعة والمطرزة والمترتر ، والخرز المزخرف ، والمفارش الكروشيه ، والإبرة ، والأزرار ، والملابس المستعملة ، ومجوهرات الأزياء - الكل منها ، وأكثر ، دمجت تومبكينز في فنها.

متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

كانت المنطقة أيضًا جنة لهواة جمع اللحاف ، أحدهم كان إيلي ، المولود في برونكس عام 1935 وتلقى تدريبه كطبيب نفساني ، وكانت غرائزه التجميع على وشك الاكتناز. عمل إيلي أيضًا كمصمم جرافيك وفي وقت ما في أواخر السبعينيات ، بعد سنوات من مطاردة أسواق السلع المستعملة في المنطقة ومبيعات الفناء لأي شيء يلقى استحسانًا ، ركز على الحيوية البصرية للألحفة ، وتطور إلى عالم يدرس نفسه بنفسه. كان يعيش بشكل مقتصد في بنغل صغير في أوكلاند كان ممتلئًا في النهاية بالعوارض الخشبية باللحف ، باستثناء غرفة الطعام والمطبخ. كانت هذه مجموعة من الهواجس السابقة في سوق البرغوث ، والتحف الفنية للثقافة الشعبية بين الحربين - الحرف اليدوية ، وزجاج الحليب ، والدمى ، وعلب ملفات تعريف الارتباط ، ولكن أيضًا مطاحن اللحوم ، والمحامص ، والمقالي - معظمها في اليشم الأخضر.

في حوالي عام 1980 ، وجه إيلي عينه الفذة للبحث عن الألحفة الأمريكية الأفريقية وإجراء مقابلات مع صانعيها. في أسواق السلع المستعملة ، كان يقترب من أي شخص يبيع أي شيء ليسأله عما إذا كان يعرف الألحفة المعروضة للبيع. ذات يوم سأل امرأة تبيع أدوات المطبخ - إيفي ماي هوارد. كتب لاحقًا ، لقد كانت مراوغة ، لكن في النهاية سمح لها هي نفسها بالمشاركة في الحرفة.

بعد ذلك ، اشترى كل شيء ستبيعه له ، واقترض أحيانًا على ذلك. لقد كانت الجواهر الموجودة في تاج مجموعة من الألحفة الأمريكية الأفريقية التي بلغ عددها في النهاية الآلاف.

أكثر تعليقًا على الحائط أو حتى جدارية للشوارع أكثر من لحاف ، هذا العمل من حوالي عام 1996 يضع صورًا للرياضيين السود والقادة السياسيين بصلبان مصنوعة من روابط رجال الحرير لاستحضار تعقيدات النجاح أثناء وجودهم في أمريكا. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

كانت روزي لي وإيلي زوجًا غريبًا ، متعمدًا ودفاعيًا وهشًا. وقد نجا كل منهما من انهيار عصبي أو اثنين. روزي لي ، قادمة في وقت ما في أواخر السبعينيات ، عمقت روحانية وكثافة عملها ، مما جعلها أكثر من أي وقت مضى ملاذًا من العالم. جاء إيلي لأول مرة في وقت مبكر ، بعد أن تركته زوجته لمدة خمس سنوات. (التقيا كطلاب في كلية ريد وتزوجا ، على الرغم من علمهما أنه مثلي الجنس).

اعتقد إيلي أن روزي لي كانت فنانة عظيمة وفي وقت من الأوقات دونت ملاحظات حول توضيح مقال عنها مع أعمال مايكل أنجلو وموندريان وبيكاسو. شعرت صانعة اللحف أنها أداة من أدوات الله ورأت في عملها تعبيراً عن إيمانها وخططه. أخبرت إيلي ذات مرة أنه إذا أحب الناس عملي ، فهذا يعني أن حب يسوع المسيح لا يزال يتألق من خلال ما أفعله.

روزي لي تومبكينز في منزلها في ريتشموند ، كاليفورنيا ، 1997. ايلي ليون

في الصور ، تبدو روزي لي طويلة القامة ، ذات وضع ملكي. جعله تفاني إيلي لعملها متوسلاً ومستعدًا لفعل أي شيء - إحضار أقمشة وكتب فنية - للمساعدة في عملها. أراد أيضًا الترويج لها ، حيث ابتكر اسم Rosie Lee Tompkins كاسم فني لها ، للحفاظ على خصوصيتها. اعتقد بعض الناس أنها قد لا تكون موجودة ، وأن إيلي صنع الألحفة بنفسه.

ومع ذلك ، لم تنطوي جهوده الترويجية على الكثير من البيع: فقد كان إيلي تقريبًا غير قادر من الناحية الفطرية على التخلي عن أي من لحافه ، أو أي شيء آخر جمعه. ولكن في غضون عام بدأ في بناء سيرة ذاتية للمقالات والمعارض والمحاضرات حول أهمية لحاف الأمريكيين من أصل أفريقي بالإضافة إلى تركيزهم المتكرر على الارتجال وعلاقاتهم بالمنسوجات الأفريقية. وبذلك ، ساهم في الوعي القومي للألحفة من جميع الأنواع من قبل الأمريكيين الأفارقة ، والتي تمت دراستها وعرضها بشكل متزايد منذ عام 1980 تقريبًا ، وذلك بفضل التأثيرات المشتركة لحركة الحقوق المدنية والنسوية والتعددية الثقافية.

إيلي ليون في الملحق الذي بناه في كوخه في أوكلاند لألحفة. التقى روزي لي تومبكينز في سوق للسلع الرخيصة والمستعملة وأصبح من المعجبين بها ، وفي النهاية ترك مجموعته لمتحف بيركلي للفنون. راندي مالكين شتاينبرغر

عرضه عام 1987 ، Who’d a Thought It: الارتجال في صناعة لحاف الأمريكيين من أصل أفريقي ، تضمن مقالاً في الكتالوج بقلم روبرت فيريس طومسون الأفريقي الشهير إلى جانب مقالته الخاصة. تم افتتاحه في متحف San Francisco Craft and Folk Art في عام 1987 ، وعلى مدار العقد التالي ، قام بجولة في 25 متحفًا - بما في ذلك متحف American Craft في مدينة نيويورك في عام 1989. (تمت كتابته في قسم Home من نيويورك. مرات ، ولكن ليس بشكل ملحوظ في الصفحات الفنية.)

قام إيلي بثلاث رحلات إلى الجنوب - بمنحة من غوغنهايم في حالة واحدة - لمقابلة أقارب المرشحات التي يعرفها وجمعها حول أوكلاند. في أركنساس ، قام بزيارة والدة روزي لي ، سادي لي ديل ، واشترى أحد لحافها أيضًا.

تم تحويل روزي لي تومبكينز إلى روزي لي تومبكينز من ريندر في عرض للألحفة السوداء والبيضاء من قبل الأمريكيين الأفارقة والتي نظمها إيلي في عام 1996 في مركز ريتشموند للفنون. نسيجها الذي قفز على السيد Rinder مثير للإعجاب حتى في الصور. مصنوعة من عائلة من المخمل ، تشبه Op-Art ، فقط أكثر نعومة وأقل ميكانيكية وأكثر جاذبية.

حريصًا على مزيد من المعلومات حول الفنان ، اتصل السيد ريندر بإيلي ، الذي رد ، هل تعجبك هذه القطعة؟ يجب أن ترى ما تفعله بالألوان!

بدأ لحاف مزخرف متين في عام 1968 ، اكتمل في عام 1996 ، للاحتفال بولاية كاليفورنيا ، ولاية تومبكينز المعتمدة ، مع الحلي السياحية ، وحجر الراين الجدير بالنجوم ، والمطرزات بالخرز وفي الزاوية اليمنى السفلية ، ما يبدو أنه الجزء الخلفي من سترة مطرزة بقطعة قماش. صورة الأمريكيين الأصليين. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

ما وراء التسميات

على الرغم من أنني لم أقابل تومبكينز مطلقًا ، إلا أن لحافها عالق في ذهني ، وأحيانًا في المقدمة ، وأحيانًا في الزاوية. ذكرت عملها في كتابتي عندما أستطيع ذلك. في البداية بدت وكأنها تنتمي إلى المرتبة الأولى من الفنانين الخارجيين الذين بدأوا في إعادة تشكيل قانون الفن الأمريكي حوالي عام 1980 ، مثل العباقرة مثل مارتين راميريز وبيل ترايلور وجوزيف يواكوم. مثل روزي لي ، كانوا فنانين ملونين. (آخرون ، مثل هنري دارجر وجيمس كاسل ، كانوا من البيض.) كانت الفنانة الوحيدة التي عرفتها والتي بدت بمكانتها - ربما أبعد من ذلك - والتي كانت مبهجة بشكل مضاعف.

لكن الملصقات التي تم تدريسها ذاتيًا أو من الخارج كانت غير دقيقة بالنسبة إلى المرشحات. نشأت إيفي ماي مارتن كمتدربة لوالدتها في نوع من الأتيليه: بلدة صغيرة مليئة بالأصدقاء والأقارب الإناث اللواتي يقمن بالبطانيات ، وكبار السن يظهرون ويخبرون الصغار كيف تم ذلك. لقد رأيتها أكثر فأكثر كفنانة أمريكية عظيمة ، ولا حاجة إلى مؤهل.

ذكرتني بجورج أور ، الخزاف الذي لا مثيل له في مطلع القرن من بيلوكسي ، ميس ، الذي أعيد اكتشاف عمله في أوائل السبعينيات. تشترك الأواني ذات الجدران الرقيقة غير المستقرة ، والأشكال غير المتوقعة والزجاج الملهم ، في نوع من الشجاعة مع أعمال تومبكينز. كلاهما يمتلك مهارة غير عادية وهجر خاص يخلق إحساسًا جديدًا بإمكانيات اليد والذكاء البصري والجمال في أي وسيط.

القطن ، الفانيلا القطنية ، الكريب الحريري بالخرز والترتر هي من بين الأقمشة التي تحول هذا اللحاف الصغير من عام 2002 إلى منظر شبه تكعيبي من الصلبان الواقفة والعائمة مصحوبة بأسماء الإنجيليين الأربعة المطرزة. قصاصات الكريب الحريرية ، التي تستحق فستان الحفلة ذات الزعنفة ، توفر ملائكة من حجر الراين في الأعلى وجبل الزيتون في الأسفل. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

كما هو الحال مع Ohr ، أثار عمل Tompkins نوعًا من الفرح في أول لقاء. يمكنك سماع ذلك في تقييمات بينالي ويتني 2002 ، الذي نظمه السيد ريندر خلال فترة عمله هناك كمنسق للفن المعاصر. وضع ثلاثة من لحافها في العرض ، اشترت ويتني واحدة منها.

بعد العقد الأخير الذي كان مسارًا عموديًا تقريبًا ، تندفع نحو شهرة عالم الفن ، توفيت روزي لي تومبكينز فجأة ، عن عمر يناهز 70 عامًا ، في ديسمبر 2006 ، في منزلها. كانت هناك نعي في نيويورك تايمز ولوس أنجلوس تايمز وواشنطن بوست وسان فرانسيسكو كرونيكل وبوسطن جلوب.

ثم ، في عام 2013 ، بدأ إيلي بترك رسائل هاتفية عاجلة: عليك القدوم إلى هنا. قال صوته الرقيق القصبي أحتاج إلى المساعدة. كان قد تم تشخيص إصابته بالخرف ، وكان قلقًا بشأن ما سيحدث لمجموعته ، التي أراد الحفاظ عليها سليمة. كان يفيض ليس فقط بمنزله ، ولكن أيضًا بملحق صغير خاضع لسيطرة المناخ كان قد شيده خلفه.

احتوت غرفة طعام Eli Leon في عام 2013 على جميع أنواع مقتنيات الفن الشعبي ، خاصةً إذا كانت ظلال من اليشم الأخضر. هنا يتم تثبيت غطاء اللحاف ، المطوي إلى النصف ، بواسطة مقاطع بولدوج مثبتة على القالب. جون ستوري

قمت بزيارته في ذلك الخريف ، لتفاجأ من جديد عندما قام إيلي وجيني هيرث - صديقه المثالي ، ومساعده ، وزميله المحبوب واللحاف ، وبعد عام 2011 ، من أكثر مقدمي الرعاية ثباتًا - بالكشف عن سلسلة من مخمل تومبكينز ، ووضعوها في القالب. فوق الأبواب المزدوجة بين غرف المعيشة والطعام. لقد استمعت بينما تحدثت إيلي عن تومبكينز وحياتها وعملها وأيضًا عن حياته. (لم يكن إيلي خجولًا بشأن تألقه الكبير.) عندما دخلت في الفجوات الضيقة بين رفوف الألحفة المطوية في الملحق ، أدركت كم لم أره.

مع هذه الزيارة ، انضممت إلى مجموعة متناثرة من الأفراد الذين أغوتهم تفاني إيلي ولكن بشكل أساسي من خلال مجموعته ، وهم الآن قلقون على مصيرها. بالإضافة إلى السيد Rinder والسيدة Hurth ، كان من بينهم Elsa Longhauser ، التي كانت مديرة متحف سانتا مونيكا للفنون (أعيدت تسميته مؤخرًا معهد الفن المعاصر ، لوس أنجلوس).

لا أحد يعرف تمامًا الحجم الفعلي لمقتنياته - قدم إيلي فقط عددًا مبهمًا من الأرقام عندما سئل - ولكن بدا الأمر هائلاً ، انطلاقًا من أكوام الألحفة التي يبلغ ارتفاعها قدمين وثلاثة أقدام والتي كان لابد من التنقل فيها لتخطي مظلمته. غرفة المعيشة.

رأيت إيلي مرة أخرى ، في عام 2016 ، عندما ذهبت إلى بيركلي لمراجعة افتتاح المبنى الجديد للمتحف. كان الخرف الذي يعاني منه بعيدًا جدًا ، لكنه ابتسم عندما عرّفتني السيدة هيرث على بُعد آخر من إبداع تومبكينز: الكلمات والأرقام التي كانت تخيطها بشكل محرج على لحافها ، مضيفة طبقة من المعنى الشخصي في نص عنكبوتي يشبه أحيانًا رسومات الغرافيتي التي تم إجراؤها باستخدام رابيدوغراف. وقعت على كل شيء تقريبًا باسمها الحقيقي ، إيفي ، أو مزيجًا من إيفي ماي مارتن هوارد ، وغالبًا ما أضافت تاريخ ميلادها المتناظر تقريبًا ، 9.6.36 ، أو تواريخ ميلاد أبنائها ووالديها والأقارب الآخرين الذين أرادت ذلك شرف.

تلتقطك بعض ألحفة تومبكينز على الفور ؛ آخرون ، مثل هذا الصغير من عام 2005 تقريبًا ، يتسللون إليك ولكنهم يتسللون بنفس القوة. إنه ذو رخاوة في الرسم ، لكن حواف الحواف تعطي الصلبان تلميحًا من الصلابة والضوء الخافت. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

يعكس التطريز أحيانًا قراءتها اليومية للكتاب المقدس ، بما في ذلك الأناجيل ، وكذلك إضافة الصلبان المزخرفة. من حين لآخر كانت تخيط عناوين الأماكن التي عاشت فيها ، ومنزل إيلي. توحي المعلومات بخصائص تعويذة ، وربما صلاة. وقالت أيضًا إنها تهدف إلى تحسين العلاقات بين الأشخاص التي تثيرها الأرقام. في لحافها Three Sixes - المستوحاة من الست في تواريخ ميلاد ثلاثة من أفراد العائلة - اعترفت بها من خلال قصر لوحة ألوانها على ثلاثة ألوان: البرتقالي والأصفر والأرجواني.

توفي إيلي في 6 مارس / آذار 2018 ، عن عمر ناهز 82 عامًا ، في منزل يساعده الناس. لجمع الأموال لرعايته ، أشرفت السيدة هيرث على مبيعات ساحات متعددة لمحتويات منزله - باستثناء الألحفة. علقت مسألة مصيرهم في الهواء بصعوبة.

في هذا المزيج من الدنيم الأزرق ، تكرم تومبكينز جدها ، المزارع ، وأبنائها ، بقصاصات من الأثواب البالية وجيوب وتسميات الجينز من أحدث عتيقة. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

مفاجأة ايلي

ثم ، بعد عدة أشهر ، جاءت النبأ المذهل: لقد ترك إيلي مجموعة اللحاف الكاملة الخاصة به لمتحف بيركلي للفنون ، تكريما للدعوة المبكرة للسيد ريندر. كان العدد النهائي لـ Eli Leon Bequest هو 3100 لحاف لأكثر من 400 فنان.

Tompkins - ممثلة بأكثر من 680 لحاف ، وأغطية لحاف ، وزخارف ، وملابس وأشياء - هي بلا شك النجم. يأتي Laverne Brackens ، وهو صانع لحاف معروف من الجيل الرابع في تكساس ، في المرتبة الثانية ، مع حوالي 300 لحاف في المجموعة.

في حين أنه محفوف بالالتزامات المتعلقة بالرعاية والتخزين والعرض والوصول إلى المتاحف القليلة ، الكبيرة والصغيرة ، فإن الوصية تحول تلقائيًا متحف بيركلي ، والمؤسسة الأم ، جامعة كاليفورنيا ، بيركلي ، إلى مركز لا مثيل له لـ دراسة الألحفة الأمريكية الأفريقية. الاهتمام والدعم قادمون: لقد تلقى المتحف بالفعل منحة قدرها 500000 دولار من مؤسسة Luce Foundation لإجراء مسح متابعة لهدية Eli بالكامل في عام 2022 ، والذي يجب أن يكون مفاجئًا تمامًا مثل هذا.

في معرض في روزي لي تومبكينز: معرض استعادي في متحف بيركلي للفنون ، لحاف مصنوع في الغالب من بوليستر مزدوج (أقصى اليسار) يحمل لحافًا مع شكل منزل مماثل في أنواع مختلفة من المخمل. جونا أرنولد / إيمبارت فوتوغرافي

على متن الطائرة المتجهة إلى سان فرانسيسكو في فبراير ، قرأت غلاف كتالوج المعرض للغلاف. تضمنت المقالات الممتازة للمنظمين السيد ريندر الذي يربط بشكل واضح بين استخدام تومبكينز للارتجال وابتكارات أورنيت كولمان وإدراكه لموسيقى الجاز غير المحظورة. (على الرغم من أنه لاحظ أنها كانت من محبي الأوبرا الذين استمعوا إلى الديسكو أثناء قيامها بعملها).

تقدم السيدة ياو السرد التأسيسي لحياة تومبكينز وأساليب عملها ودور الروابط الأسرية والدين. وكتب هوراس د. بالارد ، وهو طالب سابق في مجال الآلهة ويعمل الآن أمينًا ومؤرخًا للفنون في كلية ويليامز ومتحفها ، أن تومبكينز عاشت في خدمة نداء أعلى ، وربطت جهودها بالموسيقى المقدسة والنصوص والهندسة المعمارية.

لكن حتى أنهم لم يتمكنوا من إعدادي للقوة البصرية للـ 62 لحافًا وخمسة أباريق ذاكرة تشبه التجميع ، يعود تاريخها إلى السبعينيات إلى عام 2004. منتشرًا في صالات العرض المضاءة بالسماء بالمتحف ، أصبح جمال العمل أكثر إلحاحًا من أي وقت مضى.

متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

بسبب ارتجال تومبكينز ، فإن النظرة الفاحصة لا تكشف عن دقة أو أسلوب عن ظهر قلب - مهارة من أجل المهارة. إنه يُظهر تعديلات فردية صغيرة تم إجراؤها والحريات التي تم اتخاذها ، وتعبيرات تقريبية عن الخيال والحرية. بالإضافة إلى ذلك ، فإن الأقمشة - الأنيقة بشكل متنوع ، كل يوم ومصطنعة - تجلب معها الكثير ، ليس فقط اللون والملمس ، ولكن أيضًا تقنيات التصنيع والدلالات الاجتماعية. هل تعتقد أن نسيج البوليستر المزدوج قد يبدو رخيصًا عند استخدامه في اللحاف؟ فكر مرة اخرى. قد لا يكون الفانيلا القطني والكريب الحريري المطرز والمطرز مزيجًا رابحًا؟ على نفس المنوال. هذه الواقعية المادية من المستحيل تحقيقها بالطلاء.

مقياس طموح تومبكينز هو أنها فضلت التركيز على جانب 'موسيقى الجاز الحرة' في عملها: تفكيك أغطية اللحاف. أنهت نساء أخريات اللحاف بإضافة طبقة من الحشو والظهر ، وهي ممارسة معتادة. قامت إيرين بانكهيد ، التي جمعها إيلي أيضًا ، بجمع معظم القطع في هذا العرض.

يبدأ العرض بإظهار مجموعة تومبكينز غير العادية وتعدد استخداماتها ، مع وضع الألحفة جنبًا إلى جنب في المخمل المشتعل مع مزيج من الدنيم الموجود - تكريمًا لجدها والمزارعين الآخرين في عائلتها.

تم تصنيع لحاف رائع مبكر يعود إلى سبعينيات القرن الماضي بالكامل تقريبًا من كتل من القماش الذي تم العثور عليه والمطرزة بالورود - القديمة والجديدة ، والآلية - والمصنوعة يدويًا. ينحني أمام حرفة قديمة وفي وسط اللحاف صورة احتياطية لبركة المسيح المقام. في الأعلى وإلى اليمين ، توحي دائرة من العصابات الملتوية والأوراق بتاج من الأشواك وإكليل من الغار. هل كان تومبكينز على علم بهذه القراءة المحتملة؟ ربما ، لكن النقطة الأساسية هي أن عملها مفتوح لاستجابة المشاهد وتفسيره.

لحاف Rosie Lee Tompkins المبكر هذا من السبعينيات هو عينة مسكونية من تطريزات الزهور التي تم العثور عليها - قديمة ، جديدة ، يدوية الصنع - والتي تعمل كقرابين للميدالية المركزية تظهر المسيح القائم من بين الأموات ، وتحمل جروح الندبات. يديه. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ بن بلاكويل

كفنان ، ربما يكون تومبكينز قد اتخذ الارتجال إلى أبعد من المرشحات الأخرى. لقد تخلت تمامًا عن النمط لعشوائية ملهمة مع التركيز على الاضطرابات التسلسلية التي تحرف أو تذهل العين باستمرار - مثل شارة أحد حراس سجن كاليفورنيا المخيط إلى لحاف مجنون تقليدي. لحاف سردي آخر يشبه إلى حد كبير تعليقًا على الحائط ، أو ربما لوحة جدارية للشارع ، مكونة من أجزاء كبيرة من القماش الأبيض والأسود والقمصان المطبوعة عليها صور الرياضيين الأمريكيين من أصل أفريقي والقادة السياسيين. صفوف الصلبان المصنوعة من أربطة الرجال تثير ضغوط النجاح بينما تكون سوداء في أمريكا.

غالبًا ما تتعطل لحافها المخملية الكبيرة - القلب المبهج للعرض - بسبب التغيرات الدراماتيكية في اللون والحجم. في إحداها ، عدة كتل من المثلثات السوداء والبيضاء الصارخة تخترق مساحة من الألوان الغنية مثل الجبال الجليدية في بحر مظلم. تتميز الزاوية المقابلة بجهاز Tompkins المميز: منطقة صغيرة مؤطرة مكونة من مربعات صغيرة تخلق لحافًا داخل لحاف - والذي يُقرأ كمرجع ذاتي ذكي لعملية خياطة اللحف ، ويجذبنا إلى ألفة صنع.

واحدة من أكثر المخمل روعة في Tompkins مزينة بهذه الألحفة الصغيرة المؤطرة ، والتي تحيط بحقل هائل من المخمل الأزرق الذي يخلق نوعًا من سماء فان جوخ الليلية ؛ يمكنهم قراءتها كلوحات جانبية صغيرة مطلية على مذبح الكنيسة. تتميز بعض المثلثات المتاخمة التي تشير إلى المناظر الطبيعية الصحراوية والأهرامات ، وربما الرحلة إلى مصر. (في الكتالوج ، يشبه السيد بالارد مجال موسيقى البلوز بقبو الكاتدرائية والحدود بالنوافذ المزخرفة).

في هذه التحفة الفنية من المخمل والقطيفة والفراء الصناعي والمخمل الباني ، تستحضر روزي لي تومبكينز سماء الليل كمركز لمذبح مخصص للسماء نفسها. متحف جامعة كاليفورنيا في بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ ، إيلي ليون بيكويست ؛ شارون ريزدورف

هناك العديد من معارض المتاحف قيد الإغلاق في الولايات المتحدة في الوقت الحالي. لقد أغلقوا في عالم واحد وسيعاد فتحهم في عالم مختلف تمامًا ، وقد توسعت أهمية Rosie Lee Tompkins: A Retrospective فقط في الفجوة. لا يمكن المبالغة في الفرح المطلق لأفضل لحافها. إنهم يأتون إلينا بقوة وتطور ما يسمى بالفن الراقي ، لكنهم أكثر ديمقراطية ، دون أي عامل ترهيب.

يعتبر عملها ببساطة دليلًا إضافيًا على الإنجازات الأمريكية الأفريقية الشاهقة التي تتخلل ثقافة هذا البلد. يجب أن يكون الفهم والمعرفة الأعمق لهذه الأشياء ، خاصة فيما يتعلق بالفن ، جزءًا من التصحيح والشفاء الضروريين اللذين تواجههما أمريكا.

يبدو أن تومبكينز كان فنانًا ذا عظمة فردية ، ولكن من يدري ما هي الاكتشافات الأخرى - بما في ذلك المسح القادم لإيلي ليون بيكويست - في المتجر. مجال خياطة اللحف الارتجالية من قبل النساء الأمريكيات من أصل أفريقي ليس صغيراً ، ولكنه يتجاوز مرشحات كبيرة من جي بيند علاء ، وعدد قليل من الآخرين ، عملهم غير معروف على نطاق واسع. قد تكون نسخة روزي لي تومبكينز لما أسماه إيلي ليون النمط المرن أكثر تطرفًا من أي شخص آخر. أو ربما لا. سيكون من دواعي السرور أن تعلم أنها لم تتصرف بمفردها.

تقوم روبرتا سميث ، الناقدة الفنية الرئيسية المشاركة ، بمراجعة معارض المتاحف والمعارض الفنية والمعارض الفنية في نيويورك وأمريكا الشمالية وخارجها بانتظام. تشمل مجالات اهتمامها الخاصة المنسوجات الخزفية والفنون الشعبية والفنية الخارجية والتصميم وفن الفيديو. تضمين التغريدة

اعتمادات صورة الشبكة: متحف UC Berkeley للفنون و Pacific Film Archive ، Eli Leon Bequest ؛ شارون ريزدورف وبن بلاكويل

من إنتاج أليسيا ديسانتيس وغابرييل جيانوردولي ولورا أونيل وجوزفين سيدجويك.

قراءة 81 تعليق