إشادة بعلاقة حب امرأة واحدة مع الموضة

في معرض لمجموعة أزياء ساندي شراير في معهد الأزياء ، فإن القطع التي صممها مصممين غير معروفين هي التي لا تزال باقية في الخيال.

تمثل القطع الثمانين في المعرض الموضات من مطلع القرن العشرين وحتى اليوم.

عندما تدخل الموضة إلى القاعات المقدسة لمؤسسة فنية ، كقاعدة عامة ، فإنها تبدأ في الوقوع ضحية لالتهاب المتاحف: الحاجة إلى تبرير وجودها في معبد الثقافة العالية من خلال التركيز بالكامل تقريبًا على حرفتها أو مفهومها. هذا أمر مفهوم ، لكن النتيجة قد تبدو قاحلة بعض الشيء ؛ الملابس ، بعد كل شيء ، صُنعت للناس ، والناس هم من يحركوها. إن فصل حياة الثوب عن الحياة الواقعية يمكن أيضًا أن يستنزف العاطفة والمعنى.

وهذا هو سبب المشاهدة سعياً وراء الموضة: مجموعة ساندي شراير ، حاليًا في مركز آنا وينتور للأزياء بمتحف متروبوليتان للفنون حتى 17 مايو ، إنه لمن دواعي سروري. قد يفكر أي شخص يتوقع سلسلة من النظرات التاريخية من المشتبه بهم المعتادين مرة أخرى.



يضم 80 قطعة (ملابس وإكسسوارات) مما يسميه المتحف واحدة من أعظم المجموعات الخاصة لأزياء القرن العشرين ، ومعظمها من 165 قطعة غير عادية من تركة السيدة شراير إلى Met في الذكرى 150 ، المعرض هو ، أكثر من أي شيء آخر ، انعكاس لعشق المرأة للموضة.

لا يعني ذلك أن السيدة شراير ، التي نشأت في ديترويت ، كانت ترتدي في الواقع أيًا من هذه الملابس. لكنها عشقتهم منذ أن كانت تبلغ من العمر 4 سنوات ، وبدأت تتصفح المجلات في Russeks ، متجر ديترويت متعدد الأقسام الذي ترعاه زوجات أباطرة السيارات العظماء ، حيث كان والدها يدير صالون الفراء. مستمتعين برؤية فتاة صغيرة مهووسة بالفساتين البراقة ، أخذوا يرسلون لها أزياءهم الراقية ، والتي أصبحت نواة مجموعة تضم الآن أكثر من 15000 قطعة.

صورة

ائتمان...متحف متروبوليتان ؛ نيكولاس آلان كوب

صورة

ائتمان...متحف متروبوليتان ؛ نيكولاس آلان كوب

تحتوي تلك المجموعة والجزء المعروض في Met ، على جميع الأسماء الرئيسية ، ولكن ما يميزها أكثر من أي شيء آخر هو تقدير السيدة شراير للأشياء الجميلة. تمتد القطع المعروضة في غرفتين من مطلع القرن حتى الخمسينيات وحتى يومنا هذا ، مع فستان كامبلز سوب كان من 1966-1967 وبعض الترومبي الغامض لويل الثمانينيات من كلوي (بالإضافة إلى اثنتين رائعتين من السبعينيات زاندرا رودس).

لكن مخبأة بين Balenciagas و Chanels ، فإن Diors و Adrians ، هي كنوز لمصممين غير معروفين أو حتى غير معروفين يسعدهم اكتشافها. فستان السهرة Madeleine & Madeleine ، حوالي عام 1923 ، يحيي الضيوف عند مدخل العرض ، على سبيل المثال ، بتطريز الجعران المستوحى من مصر. وفستان ميزون مارغين لاكروا آرت نوفو الساتان لعام 1913 ، المرصع بالنفاثة ، الذي يلمع بالترتر. ثلاثة فساتين غير معروفة أصلها من عشرينيات القرن الماضي ، مزينة بالخرز في حدود بوصة واحدة من طبقاتها المتلألئة ، تتطابق فقط في مفاجأتهم الفخمة بثلاث قطع مخملية مطبوعة بشكل متقن من نفس الحقبة - عباءة وعمود - بقلم ماريا موناسي جالينجا يمكن عمليا ضرب اللحمة بعينيك. هذه الأسماء الأقل شهرة هي التي يستمر تأثيرها ، جزئيًا لأنها غير متوقعة.

وإذا لم تكن السيدة شراير قد امتلكت تلك اللكمة الأولية من الرغبة تجاههم ، متجاوزة النسب ، فربما لم يكونوا قد وصلوا إلى مجموعة متنوعة من الملابس ، ولن يكونوا الآن جزءًا من Met - أو خيالنا الخاص.


في السعي وراء الموضة: مجموعة ساندي شراير

حتى 17 مايو في متحف متروبوليتان للفنون ، مانهاتن ؛ 212-535-7710 ، metmuseum.org .