ضمادة السلطة

من اليسار: Mystique ؟؟ X-Men ؟؟ زي ، بدلة ألكسندر ماكوين الذهبية ، أربعة سراويل من النايلون والمطاط ، بدلة مشد تييري موغلر.

الأبطال الخارقين موجودون لأسباب عديدة. بالتأكيد في عصرنا هم موجودون لبيع تذاكر السينما وشخصيات الأكشن البلاستيكية. (في مكان ما في الطابق السفلي الخاص بي يوجد صندوق من X-Men يمثل فترة من المرافعات اليائسة.) لكن الأبطال الخارقين ، أولئك الرجال والنساء الذين يرتدون لباس ضيق ، يسمحون لنا بالاعتقاد أنه في الرأس أو الجلد الثاني السحري يمكننا فعل المستحيل. يمكننا تحويل أنفسنا.

تزدهر الموضة بناءً على نفس التوقعات: اشترِ هذا الفستان الساخن أو زوجًا من Jimmy Choos ، ولاحظي ما إذا كنتِ لا تشعرين بفضول لا يقهر في الحفلة القادمة. إلى حد ما ، يلعب جميع الأبطال الخارقين ، مثل بعض أكثر المخلوقات تألقًا في الموضة ، دورًا تم دفعهم عن غير قصد من خلال الظروف ، وتم إخفاء هوياتهم الحقيقية وعيوبهم الجسدية. ما الذي يميز المهووس بروس بانر ، الذي يتحول إلى الهيكل المذهل ، عن الفأر لويزا عنان ، الذي كان يتطلع مثل مارشيزا كاساتي إلى أن يبدو كحيوان بري ، وارتدى كرة واحدة من عصر بيل إيبوك عقدًا من الثعابين الحية المتلوية؟

الجواب لا شيء. كل منهم يطالب بمطالبتهم بالعالم من خلال أن يصبحوا شخصًا آخر. الأفكار التي تهيمن على الموضة ؟؟ الهوية والأداء والجنس وأشكال الجسم والجنس والشعارات والسعي للحصول على أحدث المواد ؟؟ وصف جيدًا لعالم البطل الخارق.

صورة

ائتمان...تايلر هيكس / اوقات نيويورك

تم جمع هاتين القوتين معًا في Superheroes: Fashion and Fantasy ، نظرة مرحة لمتحف متروبوليتان للفنون على أزياء الكتاب الهزلي وتأثيرها على الأزياء الراقية الراديكالية وكذلك الملابس الرياضية عالية التقنية. يُعد المعرض ، الذي نظمه أندرو بولتون ، أمين معهد Met’s Costume ، خروجًا عن المسوحات التاريخية الباذخة للمتحف. هذا هو الجانب الأخف والأكثر خيالية من الموضة ، صناعة تحب التحدث عن عبقرية Balenciaga بينما تطالب بإلباس جسد بيونسيه. ومع ذلك ، لا بد أن الشباب هم من رواد الموضة ، من خلال أحلام اليقظة وهواجسهم ، وقد يفتح هذا المعرض أعين المرء على أنماط جديدة من الأناقة مثل فنجان الشاي المبطن بالفراء أو قميص البانك المائل الذي يصور الملكة البريطانية.

تتجسد فكرة التجربة في التصميم الذي قام به ناثان كراولي ، مصمم الإنتاج في فيلمين من أفلام باتمان والمستشار الإبداعي للمعرض. يتم عرض الملابس الستين ، وكثير منها من الأفلام ، في مساحة بيضاء مضاءة بألوان زاهية توحي بوجود مختبر. كل هذا البياض السريري ، جنبًا إلى جنب مع ثلاثة أقسام من المرايا مرتبة لخلق انعكاس لا نهاية له ، يساعد على إطلاق المواد المتطرفة للأزياء وخلفيات Gotham المفعمة بالحيوية.

ظهرت الأبطال الخارقين في أواخر الثلاثينيات ، وهي السنوات المفصلية بين بؤس الكساد الكبير وبداية الحرب العالمية الثانية ، والطوباوية الأمريكية لوّنت حرفياً الأزياء ومآثر الأبطال الكوميديين الثأريين وهم يقذفون كرات البولينج وأشياء أخرى على رؤوسهم. من ديكتاتوريي المحور.

ظهرت Wonder Woman ، التي ابتكرها William Moulton Marston ، لأول مرة ضد أفق واشنطن الوطني في يناير 1942. النسخة المرسومة ؟؟ على عكس شخصية ليندا كارتر التلفزيونية بخصرها 22 بوصة وتمثال نصفيها الواسع ؟؟ تبدو صحية ولطيفة في تنورتها المليئة بالنجوم والصدر. عندما حلّت المشاكل في الأفق ، تسلل كلارك كينت من ملابسه في الشارع إلى ملابس سوبرمان الأنيقة والقوية. نظرًا لأن السرعة والطيران كانا حاسمين في مهمته ، فمن المحتمل أن ملابسه تدين بشيء لأزياء السيرك البهلوانية في ذلك الوقت. لكن الثلاثينيات من القرن الماضي شهدت أيضًا إدخالًا لحداثة انسيابية في التصميم الداخلي والسيارات وأزياء مصممي الأزياء مثل مادلين فيونيت ، التي كانت ثيابها تتدفق كالسائل على الجلد. بالنسبة للمصممين المعاصرين مثل جان بول جوتييه ، الذي صمم نسخة مطبوعة من يونيتارد في عام 1995 ، قد يكون جاذبية الجلد الثاني لبطل كوميدي هو أنه يبدو حديثًا.

ولكن كما أشار الكاتب مايكل شابون في مقال ذكي عن الوحدة في كتالوج الأبطال الخارقين ، فإن هذا الثوب البسيط ، على الرغم من كل مواده المبتكرة والجديدة ، يأخذ في النهاية معناه الأعمق ويخدم وظيفته الأساسية في تصوير الشكل البشري العاري ، غير مقيد ، مثالي ومجاني. بالطبع الجسم هو الشكل الأساسي للموضة. كما أنها توفر الموضوع الرئيسي لتنظيم المعرض ؟؟ الجسم الوطني والجسد المدرع وما إلى ذلك.

عدد غير قليل من تفسيرات أزياء أزياء الأبطال الخارقين هنا حرفية إلى حد ما ولا تفعل الكثير لتوسيع معرفتنا بأي شكل من أشكال التعبير. يتميز فستان بيرنهارد ويلهيلم المستوحى من سوبرمان لعام 2006 بشعار S يبدو وكأنه غير مادي في قطرات اللون الأحمر ، في حين أن بدلة Moschino المكونة من ثلاث قطع من عام 2006 تتميز بقميص مزين بحرف M. العلامات التجارية ، ماذا تخبرنا هذه الملابس؟

في شاشة Spider-Man ، والتي تتضمن زي Tobey Maguire من Spider-Man 3 ، هناك عدد من مجموعات نسيج العنكبوت والمطرزة على شبكة الإنترنت. يُظهر بعضها براعة وروح الدعابة ، مثل ثوب جورجيو أرماني عام 1990 مغطى بخيوط الحرير والخرز الكريستالي. لكن لا يمكنك حقًا معرفة ما إذا كان هذا التصميم ينبع من العالم الطبيعي أم كتاب فكاهي ، وأنت ببساطة تترك لتتعجب بجماله المخيف ؟؟ وهو ما قد يكون كافيا.

يمتد الجسم المكبر فائق الشحن عبر الموضة ، من الرياضي المفرط (الذي استحضاره بذكاء ألكسندر ماكوين في مجموعة حرير 2005 مع وسادات كرة قدم جميلة) إلى الدبوس المثير ، وهو ممثل جيدًا في المعرض. تضيف سترة قابلة للنفخ من تصميم المصمم البلجيكي والتر فان بيريندونك حجمًا وعضلات فورية للرجل ، في حين أن فستان حسين شالايان المصنوع من الألياف الزجاجية والنايلون ، به رفارف أجنحة متحركة ويعرض الجسم كنوع من كبسولة الطيران.

فيديو

يُظهر معرض جديد في The Costume Institute كيف استوحى المصممون من شخصيات الكتاب الهزلي والأبطال الخارقين.

إذا بدت بدلة جون غاليانو المتلألئة والثونج الجلدي المرصع وكأنها لقطة كوميدية لبطلة الكتاب الهزلي (زي تلفزيوني لامع لامع من Wonder Woman) ، فإن قسم Armored Body في المعرض يلمح إلى الافتتان بالآلات والتكنولوجيا والتطرف ، والعنف في كثير من الأحيان ، الحساسيات. في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات من القرن الماضي ، أثار عدد قليل من المصممين الآخرين قدرًا كبيرًا من الغضب والنقاش النسوي مثل تييري موغلر ببدلاته المعدنية والدروع المصنوعة من البلاستيك. مع وجود فتحات للثدي والبطن ، تركوا الأجزاء الأكثر ضعفًا من جسد الأنثى مكشوفة. في هذه الأثناء ، يبدو أن تمثال نصفي معدني ومطلي باللهب ، من عام 1992 ، يحول غال إلى الواجهة الأمامية لسيارة هارلي ، مكتملة بمقاود ومرايا جانبية.

إنه معسكر. ولكن عندما عُرضت هذه القطع لأول مرة على مدرج في باريس ، تم رفضها بشكل غير عادل باعتبارها فظاظة ، وتم التشكيك في دوافع موغلر. كانت هناك محاولة قليلة جدًا لفهم موضوعات العنف والإثارة الجنسية المنقولة في الأسلوب. بالتأكيد هذه الأفكار هي الأساس لكثير من الفن والأدب المعاصر. عليك أن تتساءل عما إذا كان السبب وراء عدم تلقي السيد موغلر اعتبارًا جادًا هو أنه كان يعمل خياطة.

يحرر المصممون أنفسهم من المبتذلة تمامًا كما يفعل الأبطال الخارقون. يفعلون أشياء رائعة بالمواد والحرف. فستان دولتشي آند غابانا القصير المخصر من عام 2007 يبدو وكأنه مصبوب من الفضة تيفاني. إنه مصنوع بالفعل من الجلد. على الرغم من أنه كان من الرائع رؤية المزيد من نماذج الملابس من الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، والمزيد من الأفكار التجريدية حول التحول ؟؟ أين هي Comme des Garçons ، العلامة الرائدة لـ Rei Kawakubo؟ ؟؟ يربط السيد بولتون بشكل واضح بين هذين العالمين المتميزين.

وفي حين أنه من المدهش أن يشارك في المعرض مصممان أمريكيان فقط ؟؟ ريك أوينز وأربعة ؟؟ إنه أمر مفهوم أيضًا. الأبطال الخارقين هم اختراع أمريكي إلى حد كبير ، وربما يكون المصممون هنا قريبين جدًا من المرأة القطة والفلاش بحيث لا يمكن إلهامهم بطريقة جديدة أو مضحكة. تخيلاتهم تشمل إنجلترا أو روما ، وليس كريبتون.