مصور ينظر بعمق إلى ماضي أمريكا

تكشف صور داوود باي في متحف ويتني عن قصص غنية مخبأة تحت السطح ، وكيف تتطور الأماكن بمرور الوقت.

داود باي ، فتى أمام مسرح لوف شارع 125 السينمائي ، من هارلم ، الولايات المتحدة الأمريكية ، 1976.

قبل أن يصبح مصورًا ، تدرب داود باي على عازف موسيقى الجاز ، وكان ينظر إلى جون كولتران كنموذج يحتذى به لدمج الحرف مع الالتزام بالعدالة الاجتماعية. عندما كان مراهقًا في الستينيات ، كان باي متناغمًا تمامًا مع الاضطرابات الاجتماعية والسياسية لحركة الحقوق المدنية ، حيث نظم اعتصامات ومظاهرات مع زملائه في المدرسة الثانوية وانضم إلى حزب الفهد الأسود ، الذي باع جريدته في عطلة نهاية الأسبوع. بحلول عام 1968 ، كان النضال من أجل المساواة العرقية يتقارب مع مظاهرات مناهضة للحرب في فيتنام والمراحل الأولى من تحرير المرأة ، مما شكل نمطًا من التحول والاضطراب الذي بلغ ذروته مع اغتيال القس الدكتور مارتن لوثر كينغ جونيور.

في ذلك العام ، ورث باي كاميرا من عرابه ، وسرعان ما بدأ في دراسة تاريخ وتقنيات الوسيط ، مملوءًا بالصور بواسطة جوردون باركس و روي ديكارافا وتعلم كيفية طباعة الأفلام وتطويرها من مصور أسود في حي كوينز الذي يسكن فيه. أدرك باي أنه على الرغم من أن الصورة قد تبدو كسجل ثابت ، إلا أنه من خلال النظر بعناية وبقصد ، يمكن للمصور أن يضيء أكثر مما كان مرئيًا في الإطار وأن يرشد المشاهدين إلى التواريخ المخفية تحت السطح. لاحظ الفنان أن الحاضر لا يحل محل الماضي تمامًا مقابلة شخصية في الفتحة ديسمبر الماضي. التاريخ لا ينهار من الداخل بل يتوسع.



مشروع أمريكي ، أظهر استطلاع بأثر رجعي في متحف ويتني للفن الأمريكي ، الفهم الدقيق للفنان البالغ من العمر 68 عامًا للتاريخ باعتباره شخصيًا وديناميكيًا. تحت عين باي الحذرة ، يظهر التاريخ كحضور نشط ، تم تأليفه في الوقت الفعلي من قبل الأفراد والمجتمعات الذين يتحولون ويتحولون من خلال الانكشاف المستمر للماضي.

عبر طابقين وما يقرب من خمسة عقود من العمل ، يميز المعرض Bey ضمن قانون التصوير الفوتوغرافي الأمريكي كفنان لم تأت تكيفاته مع التغييرات التقنية داخل حرفته على حساب التزامه الأخلاقي بتصوير الحياة السوداء بكل ثرائها والتعقيد.

صورة

ائتمان...مجموعة داود بك / ريني

منذ أوائل السبعينيات من المشاهد التي تم إنشاؤها باستخدام كاميرا مقاس 35 ملم إلى صور شخصية في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي تم تطويرها باستخدام جهاز مثبت على حامل ثلاثي القوائم مقاس 4 × 5 ، حاول باي محو وجوده كمصور ، مما أدى إلى إبطاء عمليته والسماح لموضوعاته بالقيام بذلك. تحمل المسؤولية. صُنعت هذه الصور على نطاق أوسع ، مثل صورة تم اقتصاصها عن كثب لشاب ممشوق على دراجة ، لا تُظهر فقط قدرة باي على زيادة الطابع الداخلي لموضوعاته مع الاهتمام الدقيق بالتفاصيل ، ولكن أيضًا تزيد من وعي المشاهدين بأنهم ، مثل Bey ، يتشاركون المساحة مع شخص آخر. واصل هذه الممارسة في صور الاستوديو لأصدقائه ، متعدد الألوان Polaroids التي تصور كيري جيمس مارشال ، شيريل لين بروس ، لورنا سيمبسون - جميعهم أعضاء في مجتمع فني ممتد.

إن تركيب المتحف لهذه الأعمال اللاحقة مستوحى بشكل خاص: مثبتة بالحجم الطبيعي على جدران المعرض ، تقدم الصور لقاءً يضع المشاهد والموضوع على مسافة متساوية ومحترمة بشكل متبادل.

برعاية إليزابيث شيرمان وكوري كيلر من ويتني في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ، حيث نشأ المعرض ، قبل التوقف في المتحف العالي في أتلانتا ، يمثل المعرض نوعًا من العودة إلى الوطن لبي ، الذي ولد في كوينز في عام 1953. باي استشهد كثيرًا بالتجربة العميقة لزيارة معرض Met لعام 1969 هارلم في ذهني ، التي احتج عليها الفنانون السود لأنها زعمت أنها تصور الحياة في هارلم بينما تضم ​​عددًا قليلاً فقط من الفنانين السود ؛ كان هناك شاهد باي ، لأول مرة ، صورًا للأشخاص السود العاديين في مؤسسة استبعدتهم لفترة طويلة. بعد عقد من الزمان ، افتتح باي معرضه الأول للصور الفوتوغرافية في متحف الاستوديو - صور متواضعة بالأبيض والأسود تصور مفاتيح الحياة الثانوية في هارلم التي تم صنعها خلال زيارات متكررة إلى الحي ابتداء من عام 1975. بعنوان هارلم ، الولايات المتحدة الأمريكية الصور غير رسمية واجتماعية ، تُظهر لحظات من التأمل والاحتفال الهادئ ، كما هو الحال في صورة عام 1978 لثلاث نساء أكبر سناً وأنيقات يرتدين زخارفهن بينما يميلن فوق حاجز للشرطة.

صورة

ائتمان...داوود بك / معرض شون كيلي ، ومعرض ستيفن دايتير ، ومعرض رينا برانستن

صورة

ائتمان...داوود بك / غاليري ستيفن دايتير ومعرض رينا برانستن

على الرغم من أن Bey ربما يكون معروفًا بمثل هذه الصور الحساسة والمكونة بذكاء ، إلا أن اهتمامه بالموقع - إدراكه الشديد لكيفية تأثير المكان على الأفراد في المجتمعات - هو ما يثبت صوره. تتجنب أعماله الفخ الذي غالبًا ما يتم تعيينه للصور السوداء ، وهي المسؤولية المزدوجة لإعفاء الأمة من خطاياها الأصلية والإعلان عن إحساس بالتقدم ، ولكن باي أيضًا يولي اهتمامًا وثيقًا لكيفية تغير الأماكن بمرور الوقت.

صورة

ائتمان...داوود بك / معرض شون كيلي ، ومعرض ستيفن دايتير ، ومعرض رينا برانستن

صورة

ائتمان...داوود باي / معرض شون كيلي ، ومعرض ستيفن دايتير ، ومعرض رينا برانستن

صورة

ائتمان...داوود بك / معرض شون كيلي ، ومعرض ستيفن دايتير ، ومعرض رينا برانستن

في Whitney ، تم إقران لقطات Bey التي كتبها Bey في السبعينيات من Harlem بسلسلة أحدث ، هارلم ريدوكس ، الذي يفحص تأثير التحسين على الحي الأسود تاريخيًا ومواقعه الرئيسية. تُظهر لوحة diptych لعام 2016 من هذه السلسلة الورق الملون بالماء الذي يغطي واجهة صالة Lenox السابقة ، التي كانت غرفة Zebra الشهيرة الخاصة بها مأهولة بأمثال Zora Neale Hurston و Billie Holiday. تم تعيين الصور في ممر في ويتني يطل على ناطحات السحاب في منطقة Meatpacking ، التي كانت في يوم من الأيام مركزًا للفنانين والحياة الثقافية ، ولكنها تغيرت منذ ذلك الحين بسبب زحف رأس المال العالمي. إنها رثائية وحزينة ، تهتز بملاحظات سابقة للحظة مرت منذ ذلك الحين ، لكن أصداءها يتردد صداها عبر الحياة المعاصرة.

صورة

ائتمان...داود بك عبر مجموعة متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث

هذه الأصداء محسوسة بعمق في هذه السلسلة يأتي الليل بحنان ، أسود ، سلسلة 2017 من المطبوعات الفضية الجيلاتينية واسعة النطاق المطبوعة بتدرجات من الأسود والرمادي. للقيام بهذه الأعمال ، سافر باي على طول طرق السكك الحديدية تحت الأرض في شمال شرق ولاية أوهايو ، متابعًا مسارات العبيد الهاربين وهم يشقون طريقهم شمالًا ، وقام بعمل صور نهارية حولها إلى مشاهد شفقية من خلال عملية طباعة معينة. تتطلب اللمسات النهائية شبه أحادية اللون من العارض تحريك جسده لفهم المشاهد الهادئة لأرضيات الغابات والأسوار الدنيوية البيضاء.

تبدو هذه الأعمال ، الخالية من أي أشكال ، في البداية لتناقض الموروثات الطويلة والمعذبة التي تلمح إليها. غالبًا ما تكون الأفضلية محدودة ، حيث يتم عرض المناظر الطبيعية كما لو كانت تتخلل الفجوات بين الأشجار. بينما نشق طريقنا عبر هذه الصور ، اقتربنا أكثر من بحيرة إيري ، التي أشارت شواطئها إلى أن الحرية كانت قريبة. على الرغم من سكون الصور ، من الممكن تحديد أصوات الأمواج - إيقاع ثابت وعاجل يسجل القصة الأمريكية.


داود بك: مشروع أمريكي

خلال 3 أكتوبر ، متحف ويتني للفن الأمريكي ، 99 شارع جانسيفورت ، مانهاتن ، 212-570-3600 ، whitney.org . التذاكر المسبقة مطلوبة.

توسيف نور ناقد وكاتب مقيم في فيلادلفيا.