رسام مجردة من العارية

وفقًا للعديد من النقاد ، بدأ لوسيان فرويد في رسم لوحات رائعة فقط بعد أن تخلى عن الرسم: تخلى عن الأشكال المسطحة والمحددة بدقة للعراة السمينة التي تغذيها الفرشاة الكاملة. بهدوء ساحر رسومات لوسيان فرويد ، في Acquavella Galleries ، يمنح أعمال فرويد على الورق فرصة للتحدث عن أنفسهم ، بدءًا من رسومات طفولته وانتهاءً بآخر لوحة نقش لمسها.

ما يخبروننا به هو أن فرويد (1922-2011) استمر في الرسم ، وأنه حتى النهاية ، كانت الطاقة لا تزال تتدفق بين لوحاته وأعماله على الورق.

يأتي المعرض إلى Acquavella من Blain / Southern في لندن ، حيث رافق فرويد بأثر رجعي في معرض الصور الوطني. تم تنظيمه من قبل ويليام فيفر ، أمين معرض فرويد الاستعادي في تيت بريطانيا (2002) ومتحف كورير في البندقية (2005) ، الذي تشاور عن كثب مع الفنان حتى وفاته في 88 يوليو الماضي.



يتضمن بعض الصور الزيتية الصغيرة وأمثلة قوية لعمل فرويد في النقش (وهو ليس رسمًا تمامًا ولكنه قريب بما يكفي لاستحقاق تمحيصنا هنا ، بعد حوالي خمس سنوات من لوسيان فرويد لمتحف الفن الحديث: رسام الرسامون أسس إتقانه للرسوم. المتوسط.)

صورة

تبدأ رسومات لوسيان فرويد مبكرًا ، وربما مبكرًا جدًا. يرجع تاريخ أقدم عمل ، Birds in Tree ، إلى حوالي عام 1930 ، وكان ، كما يلاحظ السيد فيفر ، معروضًا في معرض عام 1938 لفن الطفل في معرض Peggy Guggenheim بلندن.

ومع ذلك ، فإن أكثر ما يكشف عن هذه الخربشة المبكرة لقلم تلوين كونتي هي رسومات بقلم خشن من حوالي عام 1940: شخصيات توأمة (ولدان مستلقيان) وأفراد العائلة (والدة الرسام). فيما يلي أيضًا دراسات عن الحيوانات الرقيقة نسبيًا: الطيور والقردة النافقة ، والخيول الحية.

كما هو مذكور في كثير من الأحيان ، تحمل صور فرويد في منتصف الأربعينيات بعض التشابه مع أعمال Neue Sachlichkeit لجورج جروسز وأوتو ديكس وكريستيان شاد. شاهد التحديق الجليدي ذو العينين الزرقاء للصبي على أريكة ، أو الشعر الشائك والنعال المنعزل لـ La Voisine (الجار). لكن التأثيرات الأخرى ، لا سيما بيكاسو وإنجرس ، يمكن تمييزها في Boy in a Red and Blue Jacket وفي زوج رائع من الدراسات لفرانسيس بيكون وهو يتجول بقميص مفتوح وبنطلون من عام 1951.

كان بيكون هو الذي غير لوحة فرويد ، وأقناعه بتجربة الفرشاة ذات الشعر الخشن الكثيف. يبدو أنه كان له تأثير جذري مماثل على رسم فرويد ؛ في هذه الدراسات ، يبدو الأمر كما لو أن وجود بيكون المتهور والعنيف الجنسي أجبر فرويد على الاسترخاء قليلاً. نحن بعيدون جدًا عن الرجل الذي أصيب بجروح شديدة في الليل: صورة شخصية من عام 1947 إلى عام 1947 ، مع التنقيط المملة.

في هذه المرحلة ، يقفز العرض إلى سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي ، متخطيًا عقدًا أو نحو ذلك ركز خلاله فرويد بالكامل تقريبًا على الرسم. عندما عاد إلى الرسم ، كان ذلك ، كما كتب السيد فيفر ، في كل من اللوحات ورد فعل أو نقيض لها.

رسومات لوسيان فرويد

10 صور

عرض شرائح

آرون آي فليشمان ، أرشيف لوسيان فرويد

تمهد الضربات الناعمة للفحم الأساس لصور زيتية صغيرة وقابلة للتحقيق. أو تظهر الرسومات من اللوحات النهائية: تشرق الشمس في تيرنر عبر البخار ، أو WII الداخلية الكبيرة الخاصة بفرويد (بعد واتو).

يمكن أن تكون النتائج مؤثرة بشكل فظيع ، كما هو الحال عندما تقترن لوحة صغيرة لوالدة فرويد المكتئبة من عام 1972 برسم لها من عام 1983. وقد تم إبراز علامات الشيخوخة ، التي تظهر بالفعل في اللوحة ، في الرسم ، الذي يسجلها بأمانة شعر الشخص الخفيف ورأسه المتدلي. في نفس الوقت ، فإن التحول من الرسم إلى وسيلة الرسم الأكثر حميمية يعيد قدراً من الكرامة.

تجد نهاية العرض أن فرويد مستغرق تمامًا في حفر ونقل بعض دروسه إلى رسوماته. على سبيل المثال ، تجد الخطوط العميقة والبقع المكشوفة لنقش معروف جيدًا في عام 1993 لجمجمة لي بويري المنتفخة طريقها إلى رسومات تخطيطية سريعة للرؤوس (أشعيا برلين ، جون ريتشاردسون ، بالثوس).

يمكنك معرفة أن فرويد وجد النقش أكثر إثارة من الرسم على الورق. استدرجه عدم اليقين بشأن عملية الطباعة ؛ كما قال ، لا يمكنك معرفة كيف سيكون. لن نعرف أبدًا كيف يمكن أن تكون صحنه الأخير ، رأس جيريمي كينغ ، قد ظهر ، على الرغم من أنه يبدو واعدًا: وجه طويل خشن يبدو وكأنه يجلس على عقدة ربطة عنق صلبة.

لكنه كان يعلم أن الرسم ينطوي على مخاطره الخاصة بالفشل. كما قال للكاتب مارتن جيفورد في عام 2010: القدرة على الرسم بشكل جيد هي أصعب شيء - أصعب بكثير من الرسم ، كما يمكن للمرء أن يرى بسهولة من حقيقة أن هناك عددًا قليلاً جدًا من الرسامين الرائعين مقارنة بعدد الرسامين العظماء - إنجرس ، ديغا ، فان جوخ ، رامبرانت ، عدد قليل فقط.