أكثر من مجرد أدوات منزلية

مع استمرار الثورات الفنية ، فإن انفصال فيينا عام 1897 كان معتدلًا. على عكس الانطباعيين و Fauves ، الذين كان ينظر إلى تحدياتهم الأولية للذوق البرجوازي بالخوف والبغض من قبل المشاهدين العاديين ، فإن تمرد الانفصاليين ضد المحافظين الإقليميين في فيينا قد احتضن بحرارة من قبل النقاد والرعاة وعامة الناس. هذا لأن ابتكاراتهم كانت عكس الاغتراب. أخذوا زمام القيادة من حركة الفنون والحرف البريطانية والفن الحديث الفرنسي ، فقد تصوروا أن الفن يصل إلى ذروته في Gesamtkunstwerk ، وهو العمل الفني الكلي الذي يتم فيه دمج الهندسة المعمارية والرسم والنحت والفنون الزخرفية في بيئات تتميز بالتوازن الفائق الأناقة والروحية. .

وجد هذا الدافع الشامل تجسيده الأكثر ديمومة في Wiener Werkstätte ، مجموعة من المصممين والحرفيين المهرة تأسست عام 1903 من قبل المصممين اللامعين والانفصاليين جوزيف هوفمان وكولومان موسر.

الآن موسر (1868-1918) هو موضوع رائع معرض في Neue Galerie ، وهو أول عرض متحفي مخصص له في الولايات المتحدة. من تنظيم كريستيان ويت دورنغ ، أمين الفنون الزخرفية في Neue Galerie ، يركز Koloman Moser: Designing Modern Vienna 1897-1907 على سنواته الأكثر إنتاجية. يعرض أكثر من 200 قطعة ، بما في ذلك المطبوعات والكتب والأواني الزجاجية والأشياء المعدنية والسيراميك والمجوهرات والأثاث.



تمثل خزانة الملابس من 1902 إلى 3 سنوات أسلوب Moser ، الذي يجمع بين التقشف الرسمي والمادية الحسية بنسب مختلفة. أبواب الخزانة التي يبلغ ارتفاعها ستة أقدام مطعمة بالخشب وعرق اللؤلؤ والعاج ، مما يخلق حدودًا عريضة من المربعات الجريئة. يؤطر هذا النمط نقشًا مركزيًا يصور زوجًا من الشخصيات الأنثوية النحيلة في فساتين غشائية تشبه الكاهنات الوثنية ، وهي مصنوعة أيضًا من قشرة مطعمة بشكل معقد. إن لقاء التجريد والتصوير موحي. يمكن أن يُنظر إليه على أنه حفل زفاف مجازي من الحداثة والعصور القديمة الخالدة ، وعلى نطاق أوسع ، للمذكر والمؤنث.

لم يصمم موسر المباني الشاهقة أو المجمعات الحضرية أو المنشآت الصناعية. كان يعمل بشكل حصري تقريبًا في المجال المنزلي. أدرك تمامًا ، أن موقع Gesamtkunstwerk الخاص به سيكون مكانًا مريحًا ومغذًا للتراجع عن الانشغال المرهق في الحياة العامة. من بين الأشياء الأكثر جاذبية في المعرض خزانة جانبية للمطبخ عام 1905 بسطح من الرخام الأبيض وخزائن وأدراج مطلية بنمط متزامن من الأبيض والأزرق الكوبالت.

كان الأثرياء فقط قادرين على شراء منزل أحلام موسر. استندت روح Wiener Werkstätte إلى مُثُل الحرف اليدوية الممتازة دون ادخار أي نفقات - وليس على برنامج الإنتاج الضخم للناس. لن يكون من العدل أن نقول إن موسر كان مصممًا للسلع الراقية. من الذي يحتاج حقًا إلى مجموعة من خمسة أكواب خمور أنيقة بشكل مؤلم كل منها بلون مختلف وكل منها في شكل كوب مغمور صغير على جذع طويل يشبه الخزامى؟ لكن هذا يعني التغاضي عن إلحاح أساسي معين يقود المشروع بأكمله: رؤية للتكامل ما قبل الصناعي لعصر التفتت القلق.

صورة تجسد خزانة الملابس أسلوب Koloman Moser ، الذي يجمع بين التقشف الرسمي والمادية الحسية.

يُظهر المعرض الأول للمعرض ، المخصص لإنتاج Moser قبل Werkstätte ، أنه يعمل تحت التأثير المهلوس لفن الآرت نوفو. تُظهر ملصقات المسرح والرسوم التوضيحية والرسومات الأخرى عراة سيلفية تتناغم شخصياتها الرشيقة مع أنماط أرابيسك الخطية. تتكون دراسات ورق الحائط والسجاد من الأسماك المتشابكة والفطر والنباتات المتعرجة.

يحمل الرسم التوضيحي الفكاهي الذي تعاون فيه موسر وهوفمان سؤالاً عن الضمير (1897). إنها تصور هوفمان من الخلف وهي تنظر إلى غرفة حيث امرأة جميلة ، مستلقية على أريكة ، تنظر إلى الخلف بتعبير شديد الإغراء. لوحة تقسم المشهد الداخلي تؤطر صورة مقياس يزن قلم ريشة في زجاجة حبر في وعاء واحد ، وفي الآخر ، قلب ينبعث من درب بخار يغير العقل. سبب أم شغف؟ - هذا هو السؤال.

كان من الممكن أن يستمر موسر في هذا السياق وأن يصبح حالمًا منحطًا في نهاية القرن ماكس كلينجر أو اوبري بيردسلي . لكن تعاونه مع هوفمان اتخذ منحى مختلفًا. في Wiener Werkstätte قاموا بصقل شغفهم إلى أنماط أكثر فائدة وبناءة اجتماعيًا. ومع ذلك ، فإن التوتر بين الاستقامة الفكرية والرفاهية اللذيذة مستمر في كل شيء صممه موسر.

في أحد طرفي الغرفة الثالثة والأخيرة توجد خزانة كتب ضخمة من خشب البلوط الأسود الملون. خالية من الزخرفة ولكنها تبدو وكأنها تجسيد للقساوة المتزمتة بالنسبة للرسومات المعدنية البيضاء الصغيرة. (أود أن أراهن على أن الفنان الكبير دونالد جود كان يعرف هذه القطعة وأحبها). ولكن عن قرب ، ترى كيف تم فرك حبيبات الخشب بالطباشير الأبيض بلطف ، مما خلق سطحًا من البذخ الفائق الذوبان.

في الطرف الآخر من الغرفة ، تمتلئ الخزائن الزجاجية بالعشرات من الأشياء الصغيرة المصنوعة من الفضة والسيراميك وغيرها من المواد ، بما في ذلك الصناديق المرصعة بالجواهر ، وآبار الحبر ، وأثقال الورق ، والمزهريات ، وسلال الخبز ، والمرايا اليدوية ، ومعدات العناية الشخصية. هنا ، أيضًا ، ساعة مزينة بشكل فخم لم تكن لتبدو في غير محلها في قصر كلاسيكي جديد لملك فرنسي من القرن الثامن عشر. يبدو أنه لا يوجد أي نوع من الأدوات المنزلية كان تافهاً للغاية بالنسبة لموسر لوضع طابعه عليها. كان يعلم أن جمال Gesamtkunstwerk يجب أن يكون في التفاصيل بقدر ما هو في الكل.

بالنظر إلى مقدار ما أنتجه ، فمن المدهش مدى قصر عمر مشاركة موسر مع Wiener Werkstätte. في عام 1907 ، محبطًا بسبب مطالب العملاء وسوء إدارة الشؤون المالية للمنظمة ، استقال وخصص العقد الأخير من حياته للرسم ، حيث لم يكن مهنته أصليًا تقريبًا ، وفقًا لحياة واحدة صغيرة غير موصوفة من عام 1907 المدرجة في العرض.

اليوم تزدهر أعمال التصميم الداخلي الفاخر بشكل لم يسبق له مثيل. ولكن إذا كان لديه أي شيء مثل العاطفة الروحية التي حركت موسر ومعاونيه ، فهو سر خاضع لحراسة مشددة.