جوردان كاستيل لن يدعك تنظر بعيدا

تصور لوحاتها الضخمة الأشخاص الملونين بمقياس يجعل من المستحيل تجاهلهم. الآن يأتي ما يقرب من 40 لوحة قماشية إلى المتحف الجديد.

جوردان كاستيل في هارلم. هذا الشهر ، ستقيم الفنانة أول عرض مؤسسي لها في نيويورك ، في المتحف الجديد.

عندما وصلت الفنانة جوردان كاستيل إلى الحرم الجامعي عندما كانت طالبة جامعية ، اقتادتها والدتها إلى قاعة الطعام - ليس لتناول الطعام ، ولكن لتحية طاقم المطبخ. أوضحت والدتها أنهم التقوا بالرئيس والعميد ، لكن هؤلاء هم الأشخاص الذين سيعتنون بها حقًا.

تتذكر السيدة كاستيل كونها خجولة ، لكن والدتها كانت على حق: أول شخص اقتربت منه ، وهو خباز يُدعى بيتي ، أصبح والدًا بديلًا لها. قالت السيدة كاستيل إنها كانت تطبخ لي وجبات يوم الأحد ، وتحضر لي كعكات عيد الميلاد. بعد ما يقرب من عقد من الزمان ، ما زالوا يتحدثون عبر الهاتف. قالت إن هناك حقًا شيء سحري يمكن أن يحدث عندما تخاطر.



هذه الخيمياء الخاصة ، من النوع الذي يبدأ بترحيب عصبي ويحول الغرباء إلى عائلة ، يقع في صميم ممارسة السيدة كاستيل. ما يقرب من 31 عامًا ، جذبت إشادة واسعة النطاق لصورها الضخمة للأصدقاء والجيران ، والأعمال التي يتم الاحتفال بها بسبب حنانها ، والتعليقات الاجتماعية الشديدة ، والتقنية الفنية. أول معرض مؤسسي لها في نيويورك - معرض يضم ما يقرب من 40 لوحة فنية على مدى سبع سنوات - يفتح في المتحف الجديد في 19 فبراير .

قالت ثيلما غولدن ، مديرة متحف الاستوديو في هارلم ، حيث أكملت كاستيل إقامتها في عام 2016 ، إن ما نراه عندما ننظر إلى إحدى صور الأردن هو قدرتها على تمثيل مواضيعها بالكامل. إحساس بالروح ، إحساس بالذات ، إحساس بالروح.

السيدة كاستيل ، التي ترسم الأشخاص الملونين حصريًا ، متحمسة لتمجيد أعضاء مجتمعها الذين قد لا يرون أنفسهم على جدران المتاحف الفنية. في سلسلة حديثة ، صورت طلابها الجامعيين في جامعة روتجرز ، نيوارك ، حيث تعمل أستاذة فنون ، بالإضافة إلى الباعة الجائلين وأصحاب الأعمال في هارلم ، حيث تعيش مع شريكها ، المصور ديفيد شولز.

صورة

ائتمان...تيموثي شينك ، عبر هاي لاين

تلوح في الأفق حاليًا فوق High Line ، في West 22nd Street ، عرض بحجم جدار لشخص واحد: Fallou Wadje ، مصممة ملابس سنغالية المولد ، باعت بضاعتها المرسومة يدويًا خارج متحف الاستوديو في وقت السيدة. إقامة كاستيل. من بين جميع الأشخاص الذين يعملون داخل المبنى ، قالت السيدة ودجي إن الفنانة هي التي توقفت دائمًا وتحدثت معها. أصبح الاثنان صديقين ، وفي عام 2017 ، رسمت السيدة كاستيل Baayfalls ، صورة للسيدة وجيه مع زميلتها في Baye Fall ، الطريقة الإسلامية الصوفية التي سميت القطعة على أساسها. عندما دعت هاي لاين آرت السيدة كاستيل لتقديم أحد أعمالها كجدارية مساحتها 1400 قدم مربع ، اختارت ذلك دون تردد.

قالت إن الحصول على قصة مهاجرة في مكانة بارزة في هذا الوقت في هذا العالم ، في مدينة نيويورك - إنه شعور صحيح. وستنتهي اللوحة ، وهي أول لجنة فنية عامة لها ، حتى شهر ديسمبر.

قالت السيدة Wadje وهي تشغل مقطع فيديو لنفسها وهي تبكي عندما شاهدت اللوحة الجدارية لأول مرة ، إنه أمر جنوني ، عندما تذهب إلى هناك ، تكون طاقتها قوية جدًا. السيدة وادجي ، التي تكتب حاليًا كتابًا عن الروحانيات ، قدمت بعد ذلك للوحة أخرى تسمى فالو ، يملكها الآن المنتج الموسيقي سويز بيتز. وقالت إن التعرض لها قد يساعدها في تحقيق مشاريعها الخاصة. قالت إنها أداة. سأستخدمه.

قال ماسيميليانو جيوني ، أمين المتحف الجديد ، الذي نظم عرض السيدة كاستيل ، إنه يأمل في أن يكتسب المشاهدون منظورًا جديدًا للحياة المعاصرة في نيويورك. لقد صُدم بمقاربة السيدة كاستيل للاحتفال بالدعوات التي ، كما قال ، يتم تهميشها بسرعة كبيرة لأننا نفكر فيها وفقًا لبعض الصور النمطية. كما أوضحت السيدة كاستيل ذات مرة ، فإننا نميل إلى التفكير في رجل يعمل على كمبيوتر محمول في مقهى كرائد أعمال. لكنه قال إنه لا يبيع القمصان أو التماثيل في الشارع.

تشعر السيدة كاستيل بالسلام عندما تكون بمفردها في الاستوديو الخاص بها ، لكنها صديقة وجارة مجتمعية ، وسريعة لطرح النكات والانفجار في نوبات من الضحك الخشن. بعد ظهر أحد الأيام ، عثرت عليها في بنيام ، وهو مطعم إثيوبي بالقرب من شقتها في هارلم ، وهي ترتدي الجينز الأسود وحذاء رياضي عالي الجودة وسترة فضفاضة معلقة حول هيكلها الصفصاف الطويل.

عندما جاءت السيدة كاستيل إلى الداخل ، هرعت هيلينا جيرما ، طاهية المطعم والمالكة الشريكة للمطعم ، لفرك يديها بالدفء. السيدة كاستيل منتظمة هنا ؛ نسخة لبنيام ، صورتها لعام 2018 للسيدة جيرما وشقيقيها وشركائها في العمل ، معلقة بجانب الحانة. قالت إن هناك فرقًا بين العيش هنا والتواجد مع الأشخاص الذين يعيشون هنا ومعهم والاهتمام بالناس أكثر من مجرد كونهم على مستوى سطحي.

صورة

ائتمان...جوردان كاستيل وكيسي كابلان ، نيويورك

صورة

ائتمان...جوزيفينا سانتوس لصحيفة نيويورك تايمز

قالت إن اهتمامها بحياة الآخرين ينبع من نشأتها في دنفر ، حيث تدير والدتها ، لورين يونغ كاستيل ، مجموعة خيرية. (إنه أيضًا جزء من تراث السيدة كاستيل: كان جدها ناشط الحقوق المدنية ويتني مور يونغ جونيور) ، قالت السيدة كاستيل إن التعاطف أمر نشأته حقًا في التفكير. ماذا يعني الخروج من الذات إلى شخص آخر وفهم الأسباب المشتركة ، أو حتى الاختلافات ، التي قد تكون موجودة؟

في المنزل ، نشأت السيدة كاستيل مع المطبوعات وملصقات المعارض لفنانين ملونين ، لكن المتاحف التي زرتها نادرًا ما تروي قصصًا شعرت بأنها ذات صلة بتاريخ عائلتها. قالت إنني لم أكن أراهم في المؤسسات أو أشعر أنه يتم تقييمهم في تلك المؤسسات.

مهنة السيدة كاستيل الفنية فاجأتها إلى حد ما. درست الأنثروبولوجيا وعلم الاجتماع في كلية أغنيس سكوت في ديكاتور بولاية جورجيا ، حتى التحقت بفصل في الرسم خلال فصل دراسي في إيطاليا. وجدت نفسها سعيدة بطريقة لم تكن عليها من قبل وبدلت التخصصات. بعد فترة قضاها في تدريس التربية الخاصة في دنفر ، التحقت باللوحة M.F.A. برنامج في جامعة ييل.

لقد كان تحولا صعبا. بينما كان معظم زملائها في الفصل قد ذهبوا إلى مدارس الفنون كطلاب جامعيين ، وصلت إلى نيو هافن بثلاث فُرَش رسم وليس لديها أي فكرة عن كيفية تمديد القماش. قالت وهي تضحك: أعتقد أننا جميعًا كنا في حيرة من أمري بسبب وجودي. كانت متلازمة المنتحل حقيقية للغاية.

وجدت السيدة كاستيل إحساسًا بالاتجاه في صيف 2013 ، عندما تمت تبرئة جورج زيمرمان من قتل تريفون مارتن. عادت إلى جامعة ييل وهي تفكر في كيف يمكنها استخدام البورتريه لمقاومة صور الرجال السود كضحايا أو مجرمين عنيفين.

عدت بنية: قالت سأرسم الرجال السود كما أراهم وأعرفهم. بصفتي أخي التوأم ، كأخي الأكبر ، كأشخاص أحبهم. أردت أن أجد طريقة لجعل الآخرين يرونهم في إنسانيتهم.

صورة

ائتمان...جوردان كاستيل عبر متحف دنفر للفنون

بدأت السيدة كاستيل في رسم رعاياها وهم يرتدون ملابس كاملة ، لكنها سرعان ما اكتشفت أن شعارات أزياء الشارع تعرقل الذات الخاصة التي كانت تأمل في التقاطها. قالت إن الناس لم يصلوا إلى جزء الضعف البشري الذي أردت حقًا أن يصلوا إليه. نصف تمزح ، اقترح عليها أحد الأصدقاء التخلص من الملابس. رفضت السيدة كاستيل: لقد تعرض الرجال السود تاريخيا للشر ، والتحريض على الجنس - لم يتم احترام أجسادهم.

لكن الفنان وجد طرقًا لتخريب هذه الاستعارات. لقد رسمت رعاياها في منازلهم أو في أماكن أخرى حميمة ، ووضعتهم بحيث يتم حجب أعضائهم التناسلية. اختارت السيدة كاستيل أيضًا تصوير الرجال بمقياس يستحيل تجاهله. (إنها تحب فكرة أن جامعًا يشتري أحد هذه الأعمال قد يضطر إلى إعادة ترتيب الأثاث لإفساح المجال لهذا الجسم الأسود العملاق.) يقوم كل رجل بالتواصل البصري مع المشاهد.

قال الكاتب جيريه بريون هولدر ، أول مشارك في المسلسل ، والذي أصبح منذ ذلك الحين صديقًا مقربًا للسيدة كاستيل ، إن جلوسنا عراة يعني أننا يمكن أن نكون أنفسنا دون أن يكون لدينا أي شيء يُسقط علينا. لقد جعلنا الأردن بمثل هذه الخصوصية. لقد اهتمت حقًا بتفاصيل حياتنا الداخلية بالإضافة إلى شكلنا. في ذلك الوقت ، لم يكن لدينا حقًا الكثير من الفرص لنكون بخلاف الرجال السود الكبار.

أخيرًا ، رسمت السيدة كاستيل بعض عارضاتها بظلال من الخزامى والأخضر والأزرق الجليدي لوقف حركة المرور ، مما أجبر المشاهد على التعامل مع السواد كمفهوم وبنية.

عندما ظهرت الصور لأول مرة في نيويورك عام 2014 ، في معرض وسط المدينة بنات سارجنت ، في عرض بعنوان Visible Man ، لفتوا انتباه النقاد وأصحاب الثقل في عالم الفن. قالت سيسيليا اليماني ، أمينة هاي لاين آرت ، إنها بدأت على الفور في تخيل الأعمال على نطاق عام. عرضت السيدة جولدن على السيدة كاستيل الإقامة في متحف الاستوديو بعد مشاهدة المعرض

في العقد الماضي، احتضنت المتاحف والسوق بشكل متزايد الرسامين التشكيليين المنحدرين من أصل أفريقي ، وغالبًا ما تتم مناقشة السيدة كاستيل جنبًا إلى جنب مع فنانين سود آخرين ، بما في ذلك آمي شيرالد ، وكيري جيمس مارشال ، وكينده وايلي ، وباركلي هندريكس ، الذي توفي في عام 2017. إن مناهجهم المختلفة متميزة للغاية ، ومع ذلك ، فإن هذه الجمعيات تصدم بعض الخبراء على أنها مصطنعة.

قال جيمس هايوود رولينج جونيور ، أستاذ تعليم الفن في جامعة كاليفورنيا ، إن الأمر أشبه بقول ذلك لمجرد أن مجموعة من الأشخاص يتحدثون جميعًا نفس اللغة ، فإنهم جميعًا يقولون نفس الأشياء أو ينتمون جميعًا إلى نفس سلالة الفكر. جامعة سيراكيوز.

صورة

ائتمان...عبر كيسي كابلان ، نيويورك

صورة

ائتمان...عبر كيسي كابلان ، نيويورك

يشعر الآخرون أنه من المهم إجراء فحص جماعي للعمل الأخير في هذا السياق. كما قال ريتشارد باول ، أستاذ تاريخ الفن بجامعة ديوك ومؤلف كتاب Black Art: A Cultural History: بالنسبة لي ، سيكون من التضليل الفكري أن أقول ، 'نحن هنا في عام 2020' ولا نقول ، 'لدينا هذه المجموعة الكاملة من الفنانين الذين استثمروا في رسم الشكل الأسود.

وأضاف أنه من المسلم به أنهم جميعًا مختلفون تمامًا ، ومع ذلك فهم جميعًا يرون هذا الشكل الأسود على أنه منصة انطلاق ، ونقطة انطلاق.

قال رولينج ، إذا كان هناك أي شيء يوحد هؤلاء الرسامين ، فهو دعوة واستجابة لغياب الشخصيات ذات الصلة في قانون الرسم. أو ، أضاف ، الحضور الغامر للبياض.

بالنسبة لبعض جليسات السيدة كاستيل ، فإن فرصة مواجهة الإهمال المؤسسي هي سبب للمشاركة. قال إيمانويل أموكويني ، أحد طلاب السيدة كاستيل ، الذي وقف مع والدته في عام 2019 ، لقد علمت أنني أردت استغلال هذه الفرصة لوضع أنا وأمي في الشريعة الفنية التاريخية. قال ، يجعلني أشعر أنني مهم.

قالت السيدة كاستيل إنه حتى الآن ، فإن مطالبة الغرباء بأن يكونوا جليسات أطفال أمر مرعب. لكن الروابط التي أنشأتها من خلال عملها تجعل كل مقدمة أسهل: أتذكر باستمرار حقيقة أن هناك شيئًا أكبر ينتظرني إذا انتهزت هذه الفرصة.