القاعدة الجديدة لرسام ألماني: 'لا تجيب أبدًا على أي منتقد'

دفعته تصريحات نيو راوخ الاستفزازية إلى نزاع عام بغيض. يريد الآن أن يضع ذلك خلفه.

نيو راوخ في الاستوديو الخاص به في لايبزيغ ، ألمانيا ، هذا الشهر. يتم عرض ستة عشر من أعماله الجديدة في معرض Eigen + Art في المدينة.

لايبزيج ، ألمانيا - في الربيع الماضي ، تلقت صحيفة 'دي تسايت' الألمانية رسالة مدهشة من بريد القراء ، من نيو راوخ ، أحد أشهر الفنانين في البلاد. لم تكن رسالة ، بل صورة لوحة كبيرة أنتجها ردًا على مقال حديث.

المقالة ، من قبل مؤرخ الفن وولفجانج أولريتش ، جادل بأن السيد راوخ كان يساهم في ميل يمين في المشهد الفني للبلاد ، وأشار إلى التصريحات العامة التي أدلى بها السيد راوخ منتقدًا الصواب السياسي واستهزاء الناشطين بطالبنة الحياة اليومية.



كتب السيد أولريش أن هذه المواقف تنعكس أيضًا في فنه ، مضيفًا أن العوالم السريالية التي يخلقها الفنان هي ملاجئ من مجتمع معاصر يكرهه ومن عالم فني مفتون بشكل متزايد بالعدالة الاجتماعية وما بعد الحداثة وما بعد الاستعمار.

السيد راوخ اللوحة ردا على ذلك أظهر رجلاً يعتقد الكثير أنه السيد أولريتش وهو يتغوط في وعاء الغرفة ويرسم بالبراز. الشكل الذي يرسمه الرجل ممدود بذراعه في تحية واضحة لهتلر ، ويطلق على اللوحة اسم Der Anbräuner ، وهو مصطلح استخدم ذات مرة للإشارة إلى شخص يتهم شخصًا ما بأنه نازي.

عندما نشرت صحيفة دي تسايت الصورة ، أثارت فظاظتها ضجة إعلامية ونقاشًا حول معتقدات السيد راوخ السياسية - وهي مناقشة عادت إلى الظهور الآن مع افتتاح معرض للعمل الجديد للسيد راوخ في Eigen + Art ، معرض لايبزيغ الذي يمثله ، ونشر كتاب للسيد أولريش الشهر الماضي حول النزاع.

صورة

ائتمان...عبر Galerie EIGEN + ART و Leipzig و Berlin / Artists Rights Society (ARS) ، نيويورك ؛ جوردون ويلترز لصحيفة نيويورك تايمز

المعرض ، الذي يستمر حتى 12 ديسمبر ، هو العرض الأكثر شهرة منذ حادثة أعمال السيد راوخ ، 60 عامًا ، فنان معروف عالميًا بلوحات تمزج بين عناصر فن البوب ​​والسريالية والواقعية الاجتماعية. (كان من المقرر إقامة معرض متوقع على نطاق واسع لأعماله المبكرة هذا الصيف في متحف لايبزيغ للفنون الجميلة ، لكن السيد راوخ ألغاه في الربيع ، قائلاً إن أعماله ستغرق في المعارض المزدحمة بالمتحف.)

يتكون العرض الجديد من 16 لوحة ، تتماشى إلى حد كبير مع أسلوب العمل السابق للسيد راوخ ، الذي أصبح في عام 2007 أول فنان ألماني على قيد الحياة يتلقى عرضًا منفردًا في متحف متروبوليتان في نيويورك وهو أحد أغلى الفنانين الألمان الأحياء في المزاد . تتميز العديد من اللوحات بتجمعات خيالية لأشكال بألوان متوهجة ، مجمعة في مشاهد مروعة أو كوميدية - امرأة تداعب سحلية وحشية ، ورجل يحمل حورية البحر فاقدًا للوعي - على خلفية صناعية تذكرنا بمنطقة شمال شرق ألمانيا حول لايبزيغ.

في مقابلة في الاستوديو الخاص به في مصنع قطن سابق ، أخذ السيد راوخ صورتين من الفودكا وقال إنه لا يهتم كثيرًا بمناقشة المقالة المخالفة.

وقال إنه أمر سخيف للغاية ، موضحًا أنه يرى نفسه على أنه الداعم الأخير للمركز الاجتماعي ، وليس شخصية يمينية. وقال إنه أغضب من محاولة السيد أولريش تسييس فنه ، والذي أصر على أنه شخصي وغير مهتم بالحقائق اليومية.

لكن في مقابلات أخرى ، تحدث السيد راوخ بصراحة أكبر عن السياسة. في عام 2018 ، هو للصحفيين من صحيفة هاندلسبلات أن الصواب السياسي كان يقيد حرية التعبير وأنه يذكره بالنظام الاستبدادي في ألمانيا الشرقية السابقة ، حيث نشأ.

كرر السيد راوخ شخصيًا أنه يعتقد أن إلغاء الثقافة ، والظواهر التي تأتي معها ، يجب أن تهمنا جميعًا وأنه منزعج من الطريقة التي يتم بها تصنيف الناس على أنهم يمينيون إذا اختلفوا. قال إن هناك استقطاباً.

صورة

ائتمان...جوردون ويلترز لصحيفة نيويورك تايمز

وشدد على أن آرائه متجذرة في تجاربه في ألمانيا الشرقية ، وهي دولة ذات حزب واحد مع جهاز تجسس محلي منتشر في كل مكان. قال إنه لن يتم وضعك في معسكرات الاعتراض في ألمانيا اليوم ، لكنه أضاف ، أنا مرة أخرى أواجه هذه الطريقة المتكلمة في الحديث ، مثل المشي على أطراف أصابع القدم.

ولد السيد راوخ في لايبزيغ ، ونشأ على يد أجداده بعد مقتل والديه في حادث قطار عندما كان يبلغ من العمر بضعة أسابيع. بعد إنهاء الخدمة العسكرية الإلزامية ، التحق بأكاديمية لايبزيغ للفنون الجميلة ، حيث درس تحت إشراف أرنو رينك ، وهو رسام مؤثر من ألمانيا الشرقية.

بعد سقوط جدار برلين ، أقام أول عرض منفرد له في Eigen + Art ، في عام 1993. وجاءت انطلاقته الدولية في عام 1995 ، عندما عرضت صالة العرض جودي ليبك أحد أعماله في معرض Armory Art Fair في نيويورك. فضل المعرض فن الفيديو والتصوير الفوتوغرافي في ذلك الوقت ، وبرز عمل السيد راوخ كواحد من أمثلة قليلة للرسم التصويري.

في النهاية ، تمت صياغة مصطلح جديد صاخب ، مدرسة لايبزيغ الجديدة ، لوصف مجموعة واسعة من الفنانين من المدينة ، بما في ذلك السيد راوخ ، مما جذب انتباه القيمين على المعارض الفنية وجامعي التحف. بعد عامين من عرض الفنان في Met ، اشترى براد بيت إحدى لوحاته مقابل مليون فرنك سويسري ، أي حوالي 970.000 دولار في ذلك الوقت.

في مقابلة عبر الهاتف ، قال السيد ليبك إن السيد راوخ كان مسؤولاً عن عودة ظهور الرسم في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وقال إنه فتح الباب أمام العديد من الفنانين من جيله. وأشاد بلوحات الفنان لجودتها الخالدة وقارن بينها وبين فيلم تينيت بسبب الطريقة التي تصور بها الماضي والحاضر والمستقبل في آن واحد.

صورة

ائتمان...جوردون ويلترز لصحيفة نيويورك تايمز

لكن السيد أولريتش جادل بأن الطبيعة الانعزالية والتي عفا عليها الزمن لعمل السيد راوخ تجعله مشحونًا سياسياً. تخيل لوحاته عالماً بديلاً ، كما كتب مؤرخ الفن في Die Zeit ، حيث يتم إشباع شوق الفنان غير المحقق لنوع مختلف من المجتمع.

وكان رد فعل نقاد آخرين متشككًا على حجج السيد أولريش. قالت روز ماريا جروب ، المحررة في صحيفة فرانكفورتر ألجماينه تسايتونج التي تابعت مسيرة السيد راوخ عن كثب ، إنه كان من الصعب على الناقد أن يوازن بين عمل الفنان والأشياء التي قالها علنًا. وقالت إن هذا يمكن أن يؤدي إلى تفسيرات غير مبررة ، حيث يتم عرض الأفكار على عمل فني بدلاً من اكتشافها داخله.

وأضافت أن رد فعل السيد راوخ كان قوياً لأنه حساس تجاه النقد.

السيد Ullrich ، الذي يسمى كتابه عن الخلاف أن تصبح Boogeyman ، قال إن اللوحة التي أنتجها السيد راوخ ردًا على مقالته تمثل أول مثال بارز لشكل فني يميني جديد ، لأنها حولت ناقدًا يساريًا إلى شخصية بغيضة.

وأشار أيضًا إلى أنه بعد أسابيع قليلة من نشر صحيفة دي تسايت رد السيد راوخ ، بيعت اللوحة في حفل خيري مقابل 750 ألف يورو ، أي حوالي 880 ألف دولار ، إلى كريستوف غرونر ، مطور عقارات محافظ ، وصفه السيد أولريتش بأنه ترامب. -مثل الشكل.

قال السيد غرونر مؤخرًا إنه يخطط لبدء مؤسسة جديدة للتعامل مع الأكاذيب حول مواضيع مثل انبعاثات الكربون والهجرة. من خلال متحدثة ، قال إنه يرفض رفضًا قاطعًا الادعاءات القائلة بأن الشراء كان بيانًا سياسيًا ، وأنه كان لصالح الأعمال الخيرية بدلاً من ذلك.

صورة

ائتمان...عبر Galerie EIGEN + ART و Leipzig و Berlin / Artists Rights Society (ARS) ، نيويورك ؛ جوردون ويلترز لصحيفة نيويورك تايمز

قال السيد راوخ إنه باع اللوحة ، التي بيعت بالمزاد العلني في حفل تكية للأطفال ، لأنه أراد بعض الخير للخروج من النزاع. قال أيضًا إن الحلقة كانت تجربة تعليمية بالنسبة له ، وأشار إلى علامة أنه ألصقها منذ ذلك الحين على باب الاستوديو الخاص به: لا ترد أبدًا على أي ناقد.

قال: لقد فعلتها مرة ، ولن أفعلها مرة أخرى.

ومع ذلك ، قال إن انشغالاته الشخصية تظهر أحيانًا في لوحاته بطرق لا يدركها تمامًا حتى يتم الانتهاء منها. أحد العناصر المتكررة لمعرضه الجديد ، على سبيل المثال ، هو القمم الدوارة ، والتي قال إنها تمثل رغبة في إيجاد توازن في مواقفه السياسية.

في واحدة من أكبر اللوحات وأكثرها لفتًا للانتباه ، Die Wurzel ، أو The Root ، يتوازن اثنان من البهلوان على واحدة من الألعاب كبيرة الحجم بينما في المقدمة رجل ذو مظهر شيطاني يحمل ذيلًا ، كما لو كان يتحدث في تجمع. أو الاحتجاج. قال السيد راوخ إنه أدرك أن الشخصية الموجودة في المقدمة تمثل نوع الشخص المزعج الذي نواجهه بشكل متزايد في وسائل الإعلام ، والذين يرون أنفسهم بشكل يائس على الجانب الصحيح من الخندق السياسي.

قال إن الرجل الذي يحمل مكبر الصوت ليس صديقي.