تأخير عرض فيليب جوستون بأثر رجعي يقسم عالم الفن

أصبح فيليب جوستون الآن فيليب جوستون في عام 2024 ، بعد أن أجلت أربعة متاحف عرضًا للفنان يتضمن صور كلان.

تم تأجيل معرض فيليب جوستون بأثر رجعي من قبل أربعة متاحف حتى عام 2024 بسبب مخاوف بشأن الأعمال التي تظهر كلانسمان مقنعين. تتطلب رسوم كلان بالفعل تفسيرًا ، كما كتب جيسون فاراجو. يجب ألا يستغرق التحضير أربع سنوات.

أدى قرار أربعة متاحف كبرى بتأجيل عرض استعادي طال انتظاره للرسام الحداثي فيليب جوستون ، والذي تم الإعلان عنه في وقت سابق من هذا الأسبوع ، إلى إثارة قلق عالم الفن ، حيث وصف البعض القرار بأنه خطوة ضرورية إلى الوراء خلال فترة تصاعد العنصرية. اعتراضات العدالة وغيرها من اعتبارها تجنب جبان لتحدي الأعمال الفنية.

جاء القرار بعد أن قررت المتاحف التي نظمت المعرض أن فكرة غوستون المألوفة عن الرسوم الكاريكاتورية المتعفنة ذات القلنسوة البيضاء كو كلوكس كلانسمن بحاجة إلى أن يتم وضعها بشكل أفضل في سياق اللحظة السياسية الحالية.



كان من المفترض افتتاح معرض جوستون بأثر رجعي ، وهو الأول منذ أكثر من 15 عامًا ، في يونيو في المتحف الوطني للفنون في واشنطن. ثم انتقل إلى متحف الفنون الجميلة في هيوستن ، ثم إلى متحف تيت مودرن في لندن ، وأخيراً متحف الفنون الجميلة في بوسطن.

قالت متحدثة باسم المتحف الوطني ، بعنوان Philip Guston Now ، إنها تحتوي على 24 صورة بها صور تستحضر كلان Klan ، وصورتان أخريان حيث تكون الصور أقل وضوحًا. إجمالاً ، سيكون هناك مجموعة مختارة من ما يقرب من 125 لوحة و 70 رسماً ، على الرغم من أن الاختيار النهائي كان سيكون مختلفًا في كل متحف بسبب مخاوف الميزانية والخدمات اللوجستية.

هذا الأسبوع ، أصدر مديرو تلك المتاحف أ بيان مشترك قائلين إنهم كانوا يؤجلون المعرض حتى وقت نعتقد فيه أن الرسالة القوية للعدالة الاجتماعية والعرقية التي هي محور عمل فيليب جوستون يمكن تفسيرها بشكل أكثر وضوحًا.

عندما انتشر خبر الإلغاء مساء الخميس ، أثار انتقادات كثيرة من داخل عالم الفن.

قالت ابنة غوستون ، موسى ماير ، التي كتبت مذكرات عن والدها ، إنها حزينة للقرار وقالت إن عمله تجرأ على رفع مرآة أمام أمريكا البيضاء.

وصف داربي إنجليش ، أستاذ تاريخ الفن بجامعة شيكاغو وأمين مساعد سابق في متحف الفن الحديث ، القرار بأنه جبان وإهانة للفن والجمهور على حد سواء.

ونشر مارك جودفري ، أمين المعرض في Tate Modern في لندن الذي شارك في تنظيم المعرض ، بيانًا حارقًا على Instagram قال فيه إن القرار كان راعيًا للغاية للجمهور لأنه يفترض أنهم غير قادرين على فهم وتقدير الفروق الدقيقة في أعمال غوستون. .

لكن المعرض الوطني حصل على دعم مجلس أمنائه ، بما في ذلك دارين ووكر ، رئيس مؤسسة فورد ، العملاق الخيري. قال السيد والكر في رسالة بريد إلكتروني أنه إذا لم تتخذ المتاحف خطوة إلى الوراء لإعادة التفكير في المعرض ، لكان قد بدا وكأنه صماء. وأضاف أن مديرة المعرض الوطني ، كايوين فيلدمان ، أطلعت على الأمناء ، وقال إن هناك إجماعا على التأجيل.

قال السيد والكر إن ما لا يفهمه أولئك الذين ينتقدون هذا القرار هو أنه في الأشهر القليلة الماضية ، تغير السياق في الولايات المتحدة بشكل جذري وعميق فيما يتعلق بقضايا الصور العنصرية الحارقة والسامة في الفن ، بغض النظر عن فضيلة أو نية الفنان الذي صنعها.

وقالت المتحدثة باسم المتحف الوطني ، أنابيث جوثري ، إن المديرين استشاروا مجموعة من الموظفين في المتاحف الأربعة ، بما في ذلك الموظفين في الترجمة الفورية والتعليم والشراكات المجتمعية.

في بيانهم المشترك ، قال مديرو المتاحف الأربعة إن وجهات نظر وأصوات إضافية ستكون ضرورية قبل استمرار العرض ، وأن مثل هذه العملية ستستغرق وقتًا. ومع ذلك ، فإن القيمين على المعرض - هاري كوبر في المعرض الوطني ، أليسون دي ليما غرين في متحف إم إف إيه. في هيوستن ، والسيد جودفري في Tate Modern ، وكيت نيسين في MFA في بوسطن - جمعت بالفعل مجموعة واسعة من المساهمين في الكتالوج الرسمي للمعرض ، الموجود بالفعل في المتاجر.

قدم كل من القيمين على المعارض الفنية ، وكذلك الفنانين مثل ترينتون دويل هانكوك وجلين ليجون ، وهما من السود ، ورسام الكاريكاتير آرت سبيجلمان ، وهو يهودي ، وجهات نظر حول تجارب غوستون الشخصية في مواجهة كلان في شبابه ، وعلى المستوى الرسمي و الابتكارات السياسية له الكاريكاتير Klansmen. في منتصف شهر يونيو ، بعد مقتل جورج فلويد والمناقشات الحادة حول عدم المساواة العرقية في الفن ، عمل القيمون على المعرض معًا لمراجعة وتوسيع لوحات الحائط والمواد التعليمية الخاصة بالمعرض. كان من دواعي القلق بشكل خاص ظهور لوحاته Klan لأول مرة في عام 1970. لقد تواصلوا مع الفنانين والنقاد وغيرهم ممن شاهدوا العرض في ذلك الوقت ، من أجل إعادة بناء كيفية تفاعل المشاهدين السود مع هذا العرض الأولي.

كان من المقرر أن يشمل المعرض العديد من لوحات غوستون من عام 1968 حتى عام 1972 ، وهي الفترة التي كان يطور فيها مفرداته الجديدة للأغطية ، والكتب ، والطوب ، والأحذية. تضمنت بعض الشخصيات في أعمال غوستون رسومًا كاريكاتورية شخصيات بيضاء مقنعين تدخين السيجار و الركوب في السيارة ، أو في أحد أشهر أعمال غوستون ، رسم صورة ذاتية في الحامل.

السيد جودفري ، أمين متحف تيت ، ومؤلف كتاب التجريد والهولوكوست ، دراسة عن الفن عام 2007 بعد الإبادة الجماعية ليهود أوروبا ، تُرك ليسأل لماذا تفخر المؤسسات بوضع أسمائها في كتالوج حيث يتم نسخ لوحات كلان على 26 صفحة مختلفة ، لكن ليس واثقًا من إظهارها على جدرانها.

أشارت السيدة ماير في بيانها يوم الخميس إلى أن أفراد عائلة والدها كانوا مهاجرين يهود فروا من أوكرانيا هربًا من الاضطهاد وأنه يفهم معنى الكراهية.

وكتبت أن هذا يجب أن يكون وقت حساب وحوار. تلتقي هذه اللوحات باللحظة التي نحن فيها اليوم. الخطر لا يكمن في النظر إلى عمل فيليب جوستون ، ولكن في النظر بعيدًا.

كان جوستون ، الذي توفي عام 1980 عن 66 عامًا ، أحد رواد التعبيريين التجريديين حتى قام بتغيير وجهه الفني خلال حرب فيتنام ، متأثرًا بالاضطرابات المدنية والمعارضة الاجتماعية. أطلق على الفن التجريدي الأمريكي كذبة وزائفة ، وتمحور حول رسم لوحات بأسلوب رمزي مظلم ، بما في ذلك رسومات ساخرة لريتشارد نيكسون.

قال السيد هانكوك ، الذي كتب مقالًا في الكتالوج يحلل فيه أحد أعمال غوستون التي تضمنت كلانسمن ، في مقابلة أنه رأى استخدام الفنان للأشكال ذات القلنسوة البيضاء كوسيلة لتوريط أمريكا وعالم الفن في نيويورك ونفسه. في نظام يحتفل بأهوال التفوق الأبيض.

العمل الذي كان السيد هانكوك يدرسه ، والذي يسمى الرسم للمتآمرين ، هو واحد من أكثر الصور الجرافيكية والمقلقة التي رسمها الفنان. يصور عمل عام 1930 ، الذي رسمه غوستون عندما كان يبلغ من العمر 17 عامًا ، الإعدام خارج نطاق القانون - أو ما يسميه السيد هانكوك في مقاله عقب اجتماع عمل ناجح مع كلان.

وجدت المتاحف الفنية نفسها في موقف دفاعي بشكل متزايد في السنوات الثلاث الماضية لعرض الأعمال التي تصور مواضيع الاستقطاب والعنف العنصري. واحتج بعض المراقبين على عرض الأعمال التي تعتبر صادمة للمجتمعات المتضررة من هذا العنف. واعترض آخرون على قيام المؤسسات بعرض هذا الألم بدون مبرر. في الآونة الأخيرة ، تمت إزالة بعض الأعمال من المعارض الكبرى.

في عام 2017 ، متحف ويتني للفن الأمريكي واجهت رد فعل عنيف لعرضها من لوحة Open Casket ، التي تصور الجسد المشوه لإيميت تيل ، وهو مراهق أسود أعدمه رجلين أبيضين في ميسيسيبي في عام 1955 ؛ كانت نقطة الجدل الرئيسية أن الفنانة ، دانا شوتز ، بيضاء.

في نفس العام ، في مينيابوليس ، مركز ووكر للفنون أزال عملاً للفنان الأبيض سام ديورانت ، المسمى Scaffold ، تمثال يشبه المشنقة يهدف إلى إحياء ذكرى العديد من عمليات الإعدام ، بما في ذلك شنق 38 رجلاً من داكوتا في مينيسوتا بعد حرب الولايات المتحدة وداكوتا في عام 1862 ، بعد أن اعترضت مجتمعات الأمريكيين الأصليين على ذلك.

في هذا الصيف فقط ، ألغى متحف الفن المعاصر في كليفلاند معرضًا لرسومات الفنانة شون ليوناردو لقتل الشرطة للأولاد واللاتينيين السود بعد اعتراض العديد من النشطاء السود وبعض موظفي المتحف على ذلك. الفنان تسمى الرقابة على الحركة ؛ مدير المتحف ، جيل سنايدر ، اعتذر في وقت لاحق إلى السيد ليوناردو لإلغاء العرض ، قائلاً إننا خللنا ثقته ، وخذلنا أنفسنا.

بعد ما يقرب من أسبوعين ، استقالت.

صدم قرار تأجيل عرض جوستون لمدة أربع سنوات - عندما كان لا يزال لدى المتاحف المنظمة متسعًا من الوقت للتعليم والتوعية والحوار - العديد من الفنانين والقيمين كعمل من أعمال الرقابة الذاتية. قال السيد جودفري ، أمين متحف تيت ، في بيانه ، أصبحت المتاحف خائفة من عرض وإعادة صياغة سياق العمل الذي التزموا به لبرامجهم.

يعد التحليق فوق التأجيل أو الإلغاء معضلة أكبر تواجه المتاحف: كيفية حساب الطلبات المتزايدة على حقوق الملكية والتمثيل على جدران المعرض عندما أدت أزمة كوفيد إلى تقليص الميزانيات بشكل كبير. ال MFA في بوسطن ، ألغى أكثر من 100 منصب في فريق العمل منذ أن بدأ الوباء ، بينما شهد تيت احتجاجات بعد إلغاء أكثر من 300 وظيفة. معرض جوستون ، الذي كان سيستهلك نسبة كبيرة من ميزانية أي متحف قبل عام 2020 ، يزن الآن بشكل أكبر.