أرض الأحلام المضادة للثقافة من وميض طوكيو في متحف الفن الحديث

في عام 1969 ، أنشأ Shuzo Azuchi Gulliver بيئة صور متحركة مع 18 جهاز عرض. الآن توجد أعماله السينمائية وأعماله السينمائية الموسعة الأخرى من الرواد اليابانيين في نيويورك.

الإضاءة السينمائية لشوزو أزوتشي جاليفر ، 1968-1969 ، تم إنشاؤها من 1350 شريحة بالأبيض والأسود و 108 جل ملون وكرة ديسكو وصوت في متحف الفن الحديث.

كانت نورما ديزموند على حق ، أصبحت الصور صغيرة. بمجرد أن تملأ السينما مجال رؤيتك ، ولكن في هذا القرن ، حيث حلت شاشات العرض الرقمية الأرخص سعرًا محل تقنيات العرض ، فقد اعتدنا على الأفلام الأصغر والأصغر. أغلقت معظم قصور السينما القديمة بشاشاتها الفضية التي يبلغ ارتفاعها 50 قدماً. تعدد الإرسال في مأزق. من المحتمل أنك شاهدت فيلمك الأخير على جهاز تلفزيون مقاس 55 بوصة ، أو شاشة كمبيوتر مقاس 21 بوصة ، أو ، لا تتردد في الاعتراف ، شاشة هاتف مصور بحجم 6 بوصات.

لكن في الستينيات ، كان الفنانون التجريبيون والمخرجون مقتنعين بأن مستقبل السينما لن يتقلص. كان من أجل التوسع والانتشار والخروج من الشاشة تمامًا. لقد أرادوا سينما موسعة - المصطلح هو ستان فانديربيك - يمكن عرض ذلك في غرف علوية فارغة ونوادي ليلية مكتظة ، أو على شاشات متعددة أو على خلفيات متحركة ، والتي تؤثر في أجساد المشاهدين بقدر ما تورط أعينهم.



كانت السينما الموسعة ظاهرة عالمية مارسها ووضع نظرياتها رواد مثل فانديربيك وروبرت برير في نيويورك ، مالكولم لو جريس و ليز رودس في لندن، فالي للتصدير في فيينا، هيليو أويتيكا في ريو دي جانيرو. وسواء كانوا يعرضون أفكارًا تجريدية سامية أو مخدر الهبي ، فإن هؤلاء الفنانين التجريبيين كان لديهم تفاؤل في الستينيات بأن الوسائط الجديدة يمكن أن تشكل مجتمعًا جديدًا ووعيًا جديدًا.

تمت بعض الأعمال الأكثر أهمية في طوكيو ، حيث قامت مجموعة من الفنانين الشباب المضحكين والثقافيين بإخراج الأفلام من الشاشة إلى الحياة الواقعية. يتمتع سكان نيويورك الآن بفرصة نادرة لاكتشاف عمليات الترميم والاستجمام المضنية للأعمال الفنية المعروضة بواسطة ثلاثة من أهم الأسماء في السينما اليابانية الموسعة. الأكثر إثارة للإعجاب هو متحف الفن الحديث ، الذي ينظم أول عرض متحف أمريكي لفنان الوسائط المتعددة شوزو أزوتشي جاليفر . تم تركيب الإضاءة السينمائية الخاصة به لأول مرة في ملهى ليلي في طوكيو عام 1969 ، وهو الآن يشتمل على استوديو MoMA الجديد مزدوج الارتفاع بمهرجان للصور المعروضة والأضواء المتقطعة والشعر الطويل وموسيقى الروك أند رول.

الشاشة عبارة عن حلقة بزاوية 360 درجة حيث يقوم 18 جهاز عرض منزلق ، موضوعة على حاجز مركزي معلق ، بإلقاء سلسلة من أكثر من 1400 مشهد تحيط بك في الطبقة السفلية لموسيقى الهيبستر في طوكيو في الستينيات. تمر الشرائح بعد اللقطات المقربة لوجه الفنان الشاب وهو يبتسم أو يدخن ، من خلال فن الملصق الثلاثي ومارلين مونرو المبتهج ، إلى ريبورتاج شارع طوكيو الذي تم تصويره بالأسلوب الشجاع المعروف باليابانية باسم هي-بور-بوك : غير واضح وغير واضح وبعيد عن البؤرة. يتكرر موضوع واحد طوال الوقت: شاب غامض ، يقف على ممر جانبي ، يسير عبر مساحة بيضاء مغسولة ، ملامحه تصبح غير مرئية من خلال الإضاءة الخلفية.

تقوم كرة الديسكو بتدوير الشاشة الدائرية بألف نقطة ضوئية ، بينما توفر خاصية النقر والضغط الخاصة بأجهزة العرض المنزلقة إيقاعًا. ويكتمل التثبيت بموسيقى تصويرية متواصلة لروك الجيتار الأمريكي والبريطاني والياباني ، حيث يتم لحام الصور والتأثيرات الضوئية في عمل شامل غامر لأرض الأحلام ذات الثقافات المضادة. يتخطى ركاب طوكيو طريقهم بينما كان ديفيد بوي يطير عبر Space Oddity ، ويضحك الهيبيون الرقيقون ويدخنون على أزيز طائرة جيفرسون.

صورة

ائتمان...شوزو أزوتشي جاليفر ، عبر متحف الفن الحديث

على الرغم من أن هذه لا تزال إسقاطات ، إلا أنها أصبحت سينما من خلال الكوريغرافيا الأدائية لأجهزة العرض الخافتة وكرة الديسكو - والتي ، مثل الشقوق الدوارة في زويتروب الطراز القديم - تنتج إحساسًا بالصور المتحركة. تظهر المواد الهلامية الملونة أيضًا لأعلى وأسفل أمام أجهزة العرض ، لتلوين سكان طوكيو ووجوه المتفرجين من موما بضوء أخضر وأزرق وأحمر ناعم. ما تشعر به ، بعد نصف ساعة أو نحو ذلك ، هو اليقين الشبابي لفنان وجيل يأخذ ازدهاره الجديد في اختبار القيادة ، والذي يمكن أن تكون الحفلات بالنسبة له هي الحرية الأكثر قيمة للجميع.

شهدت فترة الستينيات من منتصف إلى أواخر القرن الماضي رواجًا خاصًا لإسقاطات الشاشات المتعددة في المعارض العالمية وغيرها من الملاهي العامة ، حيث قامت الشركات التي يمكنها دفع فواتير البحث والتطوير بتقديم رؤى الشركات للمستقبل. (فكر في فكر في 22 شاشة من Eameses ، صنعت من أجل IBM ، والتي شاهدها المتفرجون في المعرض العالمي لعام 1964 في كوينز وهم مربوطون بجدار متحرك للأشخاص - أو الشاشات العاكسة والمغطاة بالدخان التي سكنت معرض إكسبو 70 في أوساكا.)

على النقيض من ذلك ، تم عمل الإضاءة السينمائية لجاليفر بثمن بخس ، واستفادت من القدرات المحدودة لأجهزة العرض. استغنى عن أوقات البداية والنهاية ، ووجهات نظر متفرج ثابتة. لقد تركت للمشاهد حرية تكوين تجربة سينمائية خاصة به - أو لمجرد ترك الصور تغسل نفسه ، حتى يشرب ويرقص.

كان السيد أزوتشي في التاسعة عشرة من عمره فقط عندما صنع الإضاءة السينمائية. وُلد في عام 1947 في اليابان المدمرة والمتأمركة ، وقبل أن يكون في سن المراهقة كان ينضم إلى الأحداث والعروض مع المسرحية ، وهي مجموعة مقرها أوساكا. (تولى لقب جاليفر خلال سنوات المراهقة تلك ، واستخدمه الآن كاسم فنان). انتقل إلى العاصمة في عام 1967 ، حيث قدم أفلامًا تجريبية في كل من المراكز الفنية والنوادي الليلية. كان أحدهم Killer Joe’s ، وهو رقص جينزا هو الأفضل من الورك والذي تم تشجيع رعاته على إغراق أنفسنا في الحب والمشروبات الكحولية. كانت الإضاءة السينمائية حدثًا لليلة واحدة فقط.

صورة

ائتمان...شوزو أزوتشي جاليفر ، عبر متحف الفن الحديث

لكن المحتفلين في الملهى الليلي الذين يستمعون إلى الأحجار ونقلاً عن سارتر لم يكونوا من عشاق الغرب غير الناقدين. كانت طوكيو في عامي 1968 و 1969 مدينة متاريس ، حيث أغلق الطلاب جامعة طوكيو و احتلت شوارع شينجوكو احتجاجًا على حرب فيتنام والمعاهدة الأمنية الأمريكية اليابانية. يمكنك الحصول على إحساس أكمل بالثورة السياسية والثقافية في Pioneer Works ، في بروكلين ، حيث يمكن رؤية ترميمات أخرى للسينما اليابانية الموسعة ، من قبل اثنين من صانعي الأفلام أكبر من Gulliver بعقد من الزمان عن طريق التعيين.

واحد هو موتوهارو جونوتشي ، وهو صوت رائد في فيلم ياباني رائد ، بدأ في التركيز على تقنيات السينما الموسعة خلال اندلاع احتجاجات الطلاب في وقت سابق. وثيقته 6.15 ، التي تم إعدادها لأول مرة في 1961-1962 وأعيد بناؤها الآن من صورة سلبية ، وتحرر معًا لقطات بالأبيض والأسود للطلاب المنتسبين إلى Zengakuren ، الحركة الطلابية اليسارية في اليابان. هناك لقطات مقرّبة مروّعة لمتظاهر ملطخ بالدماء ، رأسه محطم بالخرسانة بواسطة هراوة الضباط ؛ يهطل المطر على النظام الغذائي ، وتحترق السيارات أمام ملصقات أيزنهاور الترحيبية. ومع ذلك ، فإن إعادة البناء الرقمية الصامتة هنا تلمح فقط إلى النسخة الأصلية المفقودة من المستند 6.15 ، والتي قام السيد Jonouchi بفحصها في البداية بنفخ الصوت والبالونات العائمة أمام الشاشة.

صورة

ائتمان...موتوهارو جونوتشي وكيتشي تانامي و Pioneer Works ؛ دان براديكا

المخرج الآخر هو Keiichi Tanaami ، الذي تمثل سينماه الموسعة - التي عُرضت أيضًا في Killer Joe’s - صورة مسبقة له في وقت لاحق ، وهو مزيج من الفن والتجارة. عيونه القصيرة ذات الشاشتين ، مع فتيات عاريات وأنماط من النقاط الوردية والبيضاء ، هي قطعة رقيقة من مخدر. الأمر الأكثر إثارة للاهتمام هو أحداث Human Events ، التي تقسم جسد عارضة أزياء عارية إلى أجزاء منفصلة عبر شاشتين. لكنها أيضًا تفتقد إلى الموسيقى والعروض المصاحبة ، ولا يمكنك الحصول إلا على تلميح من قوتها الأصلية للثقافة المضادة.

الطبيعة المجزأة للترميم في Pioneer Works تجعله عرضًا بشكل أساسي للمتخصصين. ولكن الأمر يستحق الانتظار الموقوت لمشاهدة Gulliver's Cinematic Illumination ، التي تمثل ترميمها - على أجهزة عرض شرائح تناظرية أصلية متوقفة - إنجازًا كبيرًا من قبل فريق MoMA للحفاظ على الوسائط ومن قبل Sophie Cavoulacos ، المنسقة المساعدة للفيلم ، التي نظمت العرض التقديمي. (نشأ كلا العرضين من شراكة بين العلماء والقيمين يُدعى الفهرسة التعاونية اليابان ، ملتزمًا بالحفاظ على السينما الموسعة.) يضرب عمل جاليفر صعوبة خاصة الآن ، في لحظة كانت فيها أمريكا مضطربة مثل اليابان في أواخر الستينيات ، ولكن لا توجد فيها تجارب مماثلة في الفن. من الصعب أن نتخيل أنه في يوم من الأيام ، في طوكيو أو في نيويورك ، قام الأطفال بثورتهم بأنفسهم.


الإضاءة السينمائية لشوزو أزوتشي جاليفر
خلال شهر فبراير في متحف الفن الحديث ، 11 West 53rd Street ، مانهاتن ؛ 212-708-9400 ، moma.org . التذاكر الموقوتة مطلوبة.

أكثر من مجرد سينما: موتوهارو جونوتشي وكيتشي تانامي
خلال 22 نوفمبر في Pioneer Works، 159 Pioneer Street، Brooklyn؛ pioneerworks.org . افتح عن طريق التعيين.