أفضل الدرجات السينمائية على الإطلاق: الجزء الأول

فيجو مورتنسن في فيلم The Lord of the RIngs

علمنا منذ البداية أن هذه كانت مهمة شاقة. حتى محاولة تصفية النتائج المذهلة التي حركتنا ، ورفعتنا ، وأخذتنا إلى الأرض وأخذتنا بعيدًا عن طبل طنين حياتنا اليومية إلى مكان أكثر سحرية - أو ربما أكثر قتامة - لم يكن شيئًا أخذناه بخفة. لكن من بين آلاف الأفلام ، سواء كانت من هوليوود أو بوليوود وكل شيء بينهما ، هناك مؤلفات موسيقية تتفوق على البقية. لا شك في أن هذه الأعمال هي انتصار في حد ذاتها ، لكنها أصبحت أكثر قوة من خلال استخدامها في فيلم.

للتأكد من أننا كنا منصفين ، ولأننا مهووسون بالسينما ، فقد وضعنا بعض القواعد لتحديد من هو الجدير والمؤهل لإعداد هذه القائمة:

  1. يجب أن تكون الموسيقى قد كتبت للفيلم أو سلسلة الأفلام المعنية
  2. الموسيقى تفعل ليس يجب أن تؤديها أوركسترا - يسمح بأي آلة موسيقية
  3. هناك تستطيع أن تكون مصاحبة للغناء ، ومع ذلك ، لا يمكن للموسيقى أن تلتزم بهيكل الأغنية التقليدي (مقدمة ، آية ، جوقة)
  4. النتيجة لا ليس يجب أن يكون قد ربح أوسكار ليكون مؤهلاً (على الرغم من أنه من المحتمل أنه تم ترشيحه على الأقل)
  5. لا يمكن أن يكون الفيلم موسيقيًا بالمعنى التقليدي (آسف لا لا لاند)
  6. نظرنا إلى النتيجة بأكملها ، وليس مجرد فكرة أو قطعة لا تنسى
  7. فقط لأن الدرجة كلاسيكية لا يجعلها مؤهلة لهذه القائمة - على سبيل المثال ، 2001: A Space Odyssey هي مجموعة من المواد الموجودة مسبقًا.

لذلك ها هي ، دون مزيد من التأخير ، أفضل الدرجات السينمائية على الإطلاق: الجزء 1 ، تم تسليمها لك بدون ترتيب معين (حتى لا تثير غضب الإنترنت).

واقع بين النجوم

عندما اقترب نولان لأول مرة من الملحن الأسطوري هانز زيمر للعمل على فيلم Interstellar ، أبقى حبكة الفيلم ومكانه سراً كاملاً. بدلاً من ذلك ، عرض على زيمر قصة من صفحة واحدة عن أب يترك طفله للقيام بعمل مهم ، وهو عمل اعتمد عليه الآخرون للقيام به. طلب من زيمر أن يكتب ما شعر به: المسار الناتج 'يقضي' لم يكن أقل من أعجوبة. مقيدة ، مؤلمة وإنسانية تمامًا ، هناك عدد قليل من المقطوعات الموسيقية المعدة للفيلم التي يمكن أن تلخص الشعور بالشوق إلى أحد أفراد أسرته كما فعلت هذه القطعة. متسام وجدير بالنجوم التي ألهمته ، نُقل عن نولان قوله إنني أعتقد أن تسجيل هانز لـ Interstellar لديه أوثق رابطة بين الموسيقى والصورة التي حققناها حتى الآن. سواء كنت تعتقد أن هذا هو أكبر تربيتة ذاتية أو توافق ، فلا يمكن أن يكون هناك حجة على أن Hans Zimmer هو أحد أعظم الملحنين في عصرنا.

حرب النجوم: الإمبراطورية تضرب

من الملحن الأقل شهرة ، جاء جون ويليامز (جونكس) أحد أروع الدرجات التي تم تصورها على الإطلاق. تم تكليف ويليامز بتسجيل أوبرا الفضاء OG ، ووضع الأساس لما يمكن أن يكون واحدًا من أكبر امتيازات الأفلام في كل العصور (إن لم يكن كذلك ال أكبر). ولكن في السنة الثانية من Star Wars ، ولد ويليامز تحفة حقيقية. من الأجزاء النحاسية المظلمة في كتاب دارث فيدر المشؤوم 'المسيرة الإمبراطورية' إلى الارتفاع الكبير في 'العنوان الرئيسي' الذي أعيد صياغته ، والذي لا يقل أهمية عن ذلك ، والذي أثار إعجاب الجماهير عند إصداره ، أخذ ويليامز شيئًا رائعًا وجعله أكثر نضجًا - دون أن يفقد أيًا مما يجعل أفلام حرب النجوم ممتعة. علاوة على ذلك ، هناك عدد قليل من الدرجات لديها القدرة على اجتياز أجيال مثل هذه ، ولهذا السبب ، والذهول الخالص الذي يشعر به المرء عندما تتدحرج الاعتمادات الافتتاحية على الشاشة الفضية ، أن هذه النتيجة جعلت هذه القائمة.

بيردمان أو (فضيلة الجهل غير المتوقعة)

إدخال أكثر حداثة في هذه القائمة ، بيردمان مختلف تمامًا عن زملائه. كتبه وسجله مايسترو الجاز ، أنطونيو سانشيز ، يتلخص تفرد هذه النتيجة المعينة في نقطة أساسية - كل شيء (عمليًا) يتم عزفه على الطبول. وصبي هم جازي. يبدو أن الصوت مرتجل ، على الرغم من أننا على يقين من أن هذا الفيلم قد تم تسجيله بطريقة منهجية وبدقة كاملة ، إلا أن سانشيز لم يغير وجهه إلا في وقت لاحق من الفيلم. النصف الأخير من الفيلم مليء بالكمان المنزلق المؤثر ، وآلات النفخ الخشبية الباهتة ، والغناء الأوبرالي الرثاء ، والاعتمادات تتوج بشيء كان باخ قد وافق عليه. هذه النتيجة في أجزاء متساوية معقدة ومكونة بشكل رائع. يستقر على الفيلم مثل الجلد الثاني - لا يوجد شيء مثله تمامًا في تاريخ السينما. علاوة على ذلك ، ذهب سانشيز إلى أبعد الحدود من أجل طفله ، حيث سافر إلى مواقع سينما مختلفة للعب مباشرة أثناء الفيلم ، وكسب هو وصانعي الأفلام الذين دعموه نقطة إضافية.

نشأه

اشتهر هانز زيمر بعمله في بعض من أكبر الأفلام في كل العصور. إنه مفضل موثوق به في عالم الأعمال وسيظهر بالتأكيد مرة أخرى (أو مرتين) مع استمرارنا. في الوقت الحالي ، نشيد بعمله في بداية محيرة للعقل. إذا كنت مراهقًا أو بالغًا أثناء الهوس الذي كان نفض الغبار هذا ، فستتذكر ذلك هذه المقطورة . على وجه الخصوص ، تتراكم أطراف أصابع القدم التي لا تُنسى إلى قسم الأبواق الثقيلة والمتجانسة التي تركت أنفاسك - إذا كنت محظوظًا بما يكفي لالتقاط هذا في السينما ، فستتذكر. يقترن هذا التكوين بلقطات المدن التي تطوي على نفسها والرجال الذين يتقاتلون مع بعضهم البعض في ممر الفندق بانعدام الجاذبية ، وقد تزاوج هذا التكوين بخبرة مع موضوعه ، وبالتالي ، حصل على مكانه الصحيح في هذه القائمة.

دكتور لا.

مع هذا الفيلم وضع الملحن جون باري الأساس لسلسلة بوند التي نعرفها ونحبها اليوم. بشكل لا يصدق ، الزخارف التي نعرفها ونحبها ، مثل قيثارة ركوب الأمواج ، والمقاطع النحاسية المنزلقة الواثقة وذروة الاستجابة والاستجابة التي تدور حول مشهد حركة أفضل من ارتداء جيمس بوند لباس رسمي ، كلها جاءت من قطعة واحدة من الموسيقى . وعلى الرغم من أنك قد تتساءل عن بعض أفلام بوند من الستينيات - مثل دكتور نو - لتفاخرها ببعض المواقف المشكوك فيها تجاه النساء ، فلا يمكن إنكار أن باري ترك بصمة لا رجعة فيها على مشهد السينما. سواء كنت من محبي Craig أو Brosnan أو Lazenby ، لا يهم ، لأنه كل شيء بوند ، حبيبي.

بلاديرونر

تعتبر نتيجة Bladerunner المفضلة الشخصية ، وهي أشياء كثيرة: مظلمة وصناعية ومستقبلية ومرعبة وملهمة ومثيرة للرهبة. الأهم من ذلك كله ، كان تغيير الصناعة. من مؤلف الموسيقى الإلكترونية اليوناني Vangelis ، كانت هذه النتيجة مبتكرة نظرًا لمزيجها من التكوين الكلاسيكي ، الذي تم تنفيذه من خلال آلات توليف إلكترونية - وهي أداة على الرغم من قبولها من قبل الموسيقيين في الثمانينيات ، إلا أنها لم تكتشف إلا في عالم الأفلام. مع Bladerunner ، ساعد Vangelis على الدخول في عصر جديد من Electronica في الأفلام التي من شأنها أن تلهم أجيالًا من الملحنين في المستقبل.

سيد الخواتم: البرجين

سيكون من السهل تتويج زمالة الخاتم كـ 'الأفضل' من الثلاثة. ولكن لأسباب عديدة ، فإن The Lord of The Rings: The Two Towers يقف شامخًا فوق بقية الأفلام. هذا يرجع بشكل أساسي إلى القطع الجديدة ، بالإضافة إلى النسخ الأصلية المعاد صياغتها. انصح ' أوراكاي. تبدأ القطعة بأخذ متعثر على انتصار 'The Ring Goes South' ، قبل أن يتجه إلى مسيرة أكثر شؤمًا بكثير من النهي. إذا لم يباعك ذلك ، فلف أذنيك حول ركاب روهان. تطمع هذه القطعة بخبرة الأمل وسط فزع تام بفضل التغيير في الدرجة اللونية والتصعيد البطيء الذي ينتقل من الأوكتافات السفلية إلى القسم النحاسي الأكثر إشراقًا وانتصارًا. داخل ، كمان منفرد - تمثيل لأمل الإنسان ، الذي في مواجهة المستحيل ، لا يزال حياً إلى حد كبير. يقترن بشكل جميل مع فيلم يسمح للنتيجة بالارتفاع ، فمن غير المنطقي أن يكون عمل هوارد شور قد وضع هذه القائمة.

الاب الروحي

ليست معقدة مثل زملائها ، ولكنها ليست أقل تعقيدًا ، أصبحت نتيجة The Godfather مميزة من خلال مسارها الرئيسي 'العراب فالس' . مع هذه القطعة ، تم إطلاق فيلم Godfather إلى أسطورة الفيلم. لكنها أكثر من نجاحها الأول. الموسيقى التصويرية لـ Godfather تنبض بالحيوية ، والأناقة ، والتهديد والأناقة ، وتستحضر صورًا لمافيوسو يرتدي ملابس جيدة. نفض الغبار عن العصابات OG ، شديد العنف في وقته ولم يتم الاقتراب منه حتى الآن في هذا النوع ، نجادل بأن هذا الفيلم لم يكن ليحقق نصف النجاح بدون درجاته.

قاتل مستأجر

من إخراج صاحب الرؤية دينيس فيلنوف ، نتيجة Sicario قوي مثل الفيلم. عند الكتابة ، اختار الراحل Jóhann Jóhannsson العمل مع الحالة المزاجية بدلاً من ترتيب الأوركسترا النموذجي الخاص بك - تخيل Bladerunner أكثر قتامة وأكثر شراً إذا استطعت. يبدأ الفيلم بقرع الطبول القبلي الذي يتميز بنبضات القلب مثل الجودة بالنسبة له. بسرعة ، ولكن بثبات ، يتم إدخال نغمة متنافرة ومقلقة والتي تغير تمامًا شعور كل من الفيلم - ومن يشاهده. وبعد ذلك ذهب ، بالسرعة التي أتى بها. تستمر تقنية المد والجزر هذه طوال الفيلم - أدرك جوهانسون أنه في الفضاء السلبي ، يزدهر الظلام ولذا فهو يدور حول ماهية هذه الموسيقى التصويرية لا تفعل هذا يجعلها رائعة. تتميز موسيقى Sicario الصوتية بالصدمة والأصوات الإلكترونية المشوهة ونغمة ثانوية متسقة (وواثقة تمامًا) وفكرة إيقاعية تعكس التيار الخفي البغيض للجريمة في الفيلم ، وهي تحفة تشق طريقها إلى ما رآه العديد من المشاهدين على أنه `` عادل ''. أفلام هوليوود الشهيرة الأخرى - كم كانوا مخطئين.

العودة إلى المستقبل الجزء 2

من صانع الفيلم السحري نفسه ، جاء ستيفن سبيلبرغ أحد أكثر الأفلام المحبوبة والمحبوبة في القرن العشرين. شيء ما عن الفيلم الأصلي يستحضر العصر الذهبي للسينما بطريقة نادراً ما تفعله الأفلام اليوم. يعود الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى درجته. ومع ذلك، إنه الجزء الثاني حيث جاء الملحن ، عازف موسيقى الجاز السابق آلان سيلفستري ، بمفرده. من الدقات المحيرة في بداية الفيلم إلى الموضوع الرئيسي البطولي ، وإدخال إيقاع مسيرة أكثر موثوقية ، يقوم الجزء الثاني بالعودة إلى المستقبل بكل ما يفعله الفيلم الأول - ولكن بشكل أفضل.