مدرسة الفنون تخلق واقعًا جديدًا

كيفن يو في الاستوديو الخاص به في أكاديمية نيويورك للفنون في TriBeCa.

أندي وارهول ، الذي أزال الرسم عن قاعدته من خلال إدخاله في الإنتاج الضخم ، ليس أول شخص قد يتبادر إلى الذهن كمدافع عن التقاليد الأكاديمية للفن ، لا سيما تلك التي تبدو متوترة مثل الرسم المصبوب والدراسة التشريحية. لكنه كان رسامًا مدربًا بشكل كلاسيكي. وفي أواخر السبعينيات ، ساعد في العثور على ما أصبح أكاديمية نيويورك للفنون ، حصنًا للتدريب التصويري الذي كان يسبح بالتأكيد ضد التيار ، حتى في الوقت الذي أعادت فيه التعابير التعبيرية الجديدة رسم الشكل البشري إلى رواج.

في معظم فترات وجودها ، لم تفعل مدرسة الدراسات العليا ، التي بدأت حياتها في كنيسة قديمة في إيست فيليدج وانتقلت لاحقًا إلى تريبيكا ، سوى القليل للمساعدة - وألحقت ضررًا كبيرًا - بقضيتها المتناقضة. غالبًا ما كانت عبارة عن فوضى تنظيمية ، تمزقها المعارضة الداخلية وتورطت في التقاضي مع أحد مؤسسيها. اتُهم اثنان من مسؤوليها الماليين (أحدهما كان معروفًا باحتفاظه بأحد أفعى الحيوانات الأليفة في مكتبه) بالاختلاس على مر السنين. وفي عام 1994 ، استنتج مستشار تربوي تم تعيينه لتقييم المدرسة أنها تفتقر حتى إلى أبسط سمات المؤسسة التعليمية.

صورة

ائتمان...جوشوا برايت لصحيفة نيويورك تايمز



لكن على مدى السنوات العديدة الماضية ، كانت الأكاديمية تنتشل سمعتها ببطء وثبات من الخندق. مع تخرجها في آخر فصل لها يوم الخميس ، تجد نفسها مطلوبة بشكل متزايد من قبل الرسامين والنحاتين الشباب ، وفي وسط فلك من الفنانين التمثيليين الناجحين ، عبر الأجيال - فيليب بيرلشتاين ، إريك فيشل ، جون كورين ، جيني سافيل ، دانا شوتز ، أوريل شميت - الذين عملوا كمحاضرين ونقاد وداعمين. تزامن صعود المدرسة مع انتعاش آخر واستفاد منه ، على مدى العقد الماضي ، في الثروات الدائمة لأعلى وأسفل للرسم التصويري. وسرعان ما شق عدد قليل من خريجيها الجدد طريقهم إلى صالات العرض.

قال ديفيد كراتز ، الرسام الذي تولى منصب رئيس المدرسة في عام 2009 بعد أن درس هناك ، عندما أخبر شخصًا ما بما أفعله ، يمكنني دائمًا أن أقول من خلال النظرة على وجوههم إذا كانوا يعرفون المدرسة منذ سنوات ، أو ما إذا كانوا تعرف على المدرسة الآن.

يستقطب البرنامج الذي يستغرق عامين ، والذي يقبل حوالي 50 متقدمًا جديدًا سنويًا ويدعمه أمناء يتركزون في عالم الأزياء والمجوهرات والفنون ، هيئة طلابية دولية بشكل متزايد. وقد اجتذب العديد من الفنانين الشباب الذين يقولون إنهم لا ينوون بالضرورة العمل بأسلوب تصويري ولكنهم يريدون معرفة المزيد عن التقنية التقليدية ويجدون أنفسهم مخيمين بسعادة مع حامل أمام قوالب الجص من المنحوتات الكلاسيكية وعصر النهضة التي كانت تنتمي في السابق متحف متروبوليتان للفنون.

صورة

ائتمان...جوشوا برايت لصحيفة نيويورك تايمز

قال علي بني صدر ، وهو خريج الآن ممثلة في معرض سبيرون ويست ووتر في Bowery ، لأنه كان هناك دفع كبير نحو تقليل المهارات في الرسم.

قال بني صدر ، الذي نشأ في إيران وكاليفورنيا ، ويعمل الآن في بروكلين ، إنه كان شيئًا لم أكن مهتمًا به على الإطلاق. أردت أن أتعلم كيفية الرسم لأتمكن من نقل ما أريد قوله بوضوح ولأعرف كيف أردت الابتعاد عن تلك المهارات.

صورة

ائتمان...جوشوا برايت لصحيفة نيويورك تايمز

بيتر دريك ، رسام شغل منصب عميد الشؤون الأكاديمية خلال السنوات الأربع الماضية بعد التدريس لسنوات عديدة في مدرسة بارسونز الجديدة للتصميم ، قال إنه بالنسبة لكثير من تاريخ الأكاديمية ، كان هناك ما يقرب من ميزة إخفاء رأسك في الرمال للعديد من الخريجين.

قال إنه كان يتمتع بهذا الشعور الحقيقي بالورشة ، مضيفًا أن الحالة المزاجية السائدة كانت تقريبًا كما لو كانت العمل تمنع مجازيًا النظر إلى القرن العشرين. لكن المدرسة ، التي حصلت على الاعتماد العام الماضي من الرابطة الوطنية لمدارس الفنون والتصميم ، زادت بشكل كبير من تركيزها على النظرية النقدية. وقد عملت على زيادة وعي الطلاب بعالم الفن المعاصر - وهي إستراتيجية نجحت على الأقل بشكل جيد بما فيه الكفاية ، كما قال السيد دريك ، لجعل المدرسة مغذيًا ثابتًا لمصنع شبيه بالمصنع استوديو تشيلسي لجيف كونز ، الذي يوظف جحافل من المساعدين لرسم لوحاته. (أضاف السيد دريك أنه لا ينتهي بهم الأمر بالبقاء هناك لفترة طويلة جدًا ، لأنه نوع من التخدير الذاتي. إنه موصوف للغاية).

في أحد الأيام الأخيرة في المدرسة ، التي تقع في مبنى صناعي ضخم من خمسة طوابق مليء بأكثر من 90 استوديوًا صغيرًا للرسم والنحت ، كان الطلاب يعملون على قطع ستخضع قريبًا لانتقادات مهنية ، ولكن سيتم اختبار ذلك مسبقًا في طريقة أكثر شاقة في العالم الحقيقي. خلال سنواتها السيئة ، اشتهرت المدرسة من قبل الكثيرين في عالم الفن بالدرجة الأولى كمكان يقدم حفلات كبيرة وسنوية TriBeCa الكرة لا يزال مغناطيس المشاهير. لكن هذه الكرة ، التي أقيمت في أبريل ، أصبحت أيضًا نوعًا من ساحة الصيد لهواة الجمع والتجار الرئيسيين ، لذلك كان الطلاب يحاولون ليس فقط إنهاء القطع المهمة ولكن أيضًا لإعداد أنفسهم للعرض.

صورة

ائتمان...جوشوا برايت لصحيفة نيويورك تايمز

كاميلا روشا ، 31 عامًا ، طالبة برازيلية المولد في السنة الأولى وفّرت المال للالتحاق بالمدرسة من خلال عملها فنانة وشم ، كانت تضع اللمسات الأخيرة على صورة متقلبة المزاج لشاب ورأسه على الحائط. إليزابيث جلاسنر ، 30 عامًا ، زميلة دراسات عليا ستقيم معرضًا منفردًا في P.O.W. صالة عرض في يوليو ، كانت جالسة أمام جدار في استديو مقصورتها المليء بالأحدث صور صغيرة على زجاج شبكي التي بدت محلية وما بعد المروع. قالت ، لقد تعلمت ألا أخاف من الطلاء هنا. لقد كبرت لأحب شعور التقليل من شأنه وأن أكون عدوانية تمامًا معه.

جاكوب هايز ، 27 عامًا ، طالب في السنة الثانية نشأ في أسرة من الطبقة العاملة في ريف كانساس ، أنهى للتو سلسلة من الصور الصغيرة المتكررة بشكل هوس لنفس الرجل الذي يبدو قاسياً - عمه - الذي لم يتخذ وضعية التصوير طوعاً ؛ استندت جميع الصور إلى لقطات القدح التي تم التقاطها على مر السنين وهو يتنقل داخل وخارج نظام العقوبات في كانساس. قال السيد هايز إنني في الواقع لا أعرف أين هو الآن ، مما يعني على الأرجح أنه في السجن مرة أخرى.

قال السيد هايز عن طريقه الخاص إلى أن يصبح رسامًا ، لم يكن ذلك ممكنًا عندما كان أصغر سنًا ؛ لا يزال يشعر بالصدمة من حين لآخر ليجد نفسه يعمل في مدينة نيويورك. قال: كان علي أن أبيع شاحنتي وبقية أشيائي فقط لأصل إلى هنا.

بعد بضعة أسابيع ، خلال TriBeCa Ball ، أضاف السيد Hayes ، الذي قام بتنظيف الاستوديو الخاص به وكان يرتدي قميصًا مضغوطًا حديثًا ، سلسلة جديدة إلى جدران الاستوديو الخاصة به: صور مستوحاة من الكوب لابن عمه. قال إنه كان أكثر صعوبة من عمي. إلى جانب العمل الجديد ، كان قد رتب رفًا به عدد قليل من الأكواب اللطيفة وزجاجة ويسكي مقطر كانساس ، قدمها إلى الحاضرين الأثرياء الذين احتشدوا حوله.

قال إنك لا تعرف حقًا من هنا لمشاهدة الفن أو لمجرد رؤيته. لكنني مستعد لأي شخص.