يظهر معرض الفنون لرؤية الآن

يكرم وسط مدينة 2021 الفنانين من أكثر من عشرين معرضًا ؛ تكشف فترة كارمن هيريرا في باريس عن خطوط وأنسجة متعرجة.

بعض الأعمال في وسط المدينة 2021: في اتجاه عقارب الساعة من المقدمة ، منحوتة لهيلين إيفانز رامساران ؛ قطعة قماش تعاونية لبولي أبفيلباوم ومادلين هولاندر وزاك كيتنيك ؛ تمثال إليزابيث كلي ؛ وعلى الحائط ، من اليسار ، أعمال ج. ستونر بلاكويل ، وأدريان روبنشتاين ، وميشيل جرابنر ، وفريدريك ويستون.

خلال 20 فبراير ، لا ماما جاليريا ، 47 شارع جريت جونز ، مانهاتن ؛ الجمعة والسبت ، أو عن طريق التعيين ، lamamagalleria@gmail.com .

تشكل المعارض الفنية في مدينة نيويورك نظامًا بيئيًا مرنًا لا يمكن كبته ، نظام نجا من فترات الركود ، والتحسين ، وإعصار واحد على الأقل ، وأصبح الآن وباءً عنيفًا. من خلال كل شيء ، يستمر النظام في إنبات حياة جديدة. عرض المجموعة وسط المدينة 2021 ، برعاية الفنان سام جوردون ، يحيي هذه الظاهرة من خلال تقديم أكثر من عشرين صالة عرض دعائمها الصلبة.



عنوان العرض مقتبس من فيلم Edo Bertoglio's Downtown 81 ، وهو فيلم عن مشهد الفن والنوادي في الثمانينيات في إيست فيليدج ، وهو حي قديم في لا ماما غاليريا. ولكن كما استطلع جوردون ، فإن وسط المدينة عبارة عن تضاريس شاسعة ، لا تشمل مانهاتن فحسب ، بل تشمل أيضًا بروكلين وكوينز. أكثر من ذلك ، تصف الكلمة موقفًا يمزج بين الانجذاب نحو الاستقلال والالتزام تجاه المجتمع.

صورة

ائتمان...جريجوري كاريديو

يبدأ العرض ، الذي تم تجميعه من أعمال الفنانين الذين تم تضمينهم في المعارض الحالية أو الحديثة ، بإشارات إلى ثقوب الري المشتركة ، القديمة والجديدة: Stonewall Inn في الستينيات في ويست فيليدج ، وبيفرليز ، بار الفنانين المشهورين في الجزء السفلي. الجانب الشرقي الذي أغلق خلال إغلاق الفيروس التاجي الصيف الماضي. من بين 25 معرضًا تم تمثيلها ، تضم Gordon معلمًا نسويًا (AIR ، تأسست في SoHo في عام 1972 ، والآن في Dumbo ، بروكلين) ، وهي مؤسسة مخضرمة مقرها تشيلسي (Luhring Augustine ، التي لها فروع في Bushwick و TriBeCa) ، وعدد من مساحات جديدة أو جديدة ، يديرها معظم الفنانين ، من بينها Soloway و Orgy Park و Elijah Wheat Showroom و Gloria's و Songs for Presidents و ZAK'S.

ما يهم في أي عرض جماعي ، بغض النظر عن الموضوع ، هو ما يوجد على الحائط وعلى الأرض ، وهناك الكثير من الأعمال الجيدة هنا ، والكثير منها منحوتات صغيرة الحجم. تشمل النقاط البارزة قطعة برونزية مخرمة من قبل غير المعترف بها بشكل غير معقول هيلين إيفانز رامساران (الذي يظهر في ويلانكورا في بيدفورد-ستايفسانت) ؛ أرضيات من النحاس الأصفر والنحاسي تشبه لوح اللعب زاك كيتنيك ؛ ذكرى ساردونيك 20 سنة حتى 11 سبتمبر ليا ديكسون ؛ وإشادة لطيفة وذكية بولي شجرة التفاح - قطعة حائط خزفية توحي بخيط سبحة - لقادة المعارض ايمي ليبتون ، التي توفيت في ديسمبر الماضي وكانت هي نفسها نوعًا ما في وسط المدينة.

صورة

ائتمان...جريجوري كاريديو

وللحصول على فكرة عن مدى الترابط الوثيق بين عالم الفن في وسط المدينة ، من المفيد أن تعرف أن Apfelbaum قد عرض مؤخرًا في ZAK’S في بروكلين ، وهو أيضًا استوديو Kitnick ؛ وأن ديكسون ، الذي عرض في جلوريا في ريدجوود ، كوينز ، كان أحد مؤسسي Beverly’s (التي ستفتح هذا الربيع كمساحة للأداء والعرض). كما يحدث ، يدير جوردون نفسه معرضًا في مانهاتن بالشراكة مع فنان آخر ، جاكوب روبيشو ، الذي عرض في أورجي بارك (بروكلين) ولديه لوحة ثلاثية الأبعاد قابلة للشد بدقة مصنوعة من خيوط ودبابيس ودبابيس ، معروضة هنا. لدى عدد قليل من فناني المعرض معارض معروضة حاليًا في أماكن أخرى. هناك مسح للعمل بواسطة فريدريك ويستون (1946-2020) في مشاريع أورتوزار في TriBeCa حتى 13 فبراير ، المصور D’Angelo Lovell Williams يعمل كمنسق لعرض جماعي في توليد صور أعلى في بروكلين.

أضف إلى كل هذا برنامج فيديو عبر الإنترنت بإذن من Electronic Arts Intermix وأرشيف المعلومات عن جميع الفنانين الذين جمعتهم وينديز صب واي ، ناشر مستقل في بوشويك ، ولديك خريطة غنية لوسط المدينة: الحاضر والمستقبل والدائم.

هولندا كوتر


خلال 27 فبراير. ديكنسون ، 980 Madison Avenue ، مانهاتن ، (212) 772-8083 ، simondickinson.com

صورة

ائتمان...ديكنسون

معرض متحف ويتني 2016 للرسام التجريدي الكوبي المولد ، كارمن هيريرا ، الآن 105 ، لم يفحص باستفاضة الفترة التكوينية في باريس. كارمن هيريرا في باريس: 1949-1953 تلتقط الخيط ، وتقدم ثماني لوحات ، ثلاث منها كانت في معرض ويتني ، في بيئة حميمية نسبيًا لمعرض فني صغير ، والذي دائمًا ما يكون متعة.

خلال هذه الفترة ، اعتبر هيريرا نهجين مختلفين للغاية للتجريد ، عقلاني ووحشي. اختارت في النهاية العقلانية - أي الهندسة ، التي تمثلها هنا كاستيلا لا فيجا (البندقية الحمراء والأبيض والأسود) عام 1949 ، حيث يبدو أن المضلعات البيضاء تطفو فوق الأسود على خلفية حمراء ترابية ؛ و Field of Combat (1952) ، اللذان يجمعان معًا الزخارف التي تستحضر السيوف والرماح المرفوعة. (يتم عرض الأشكال الهندسية الأبسط لعملها الناضج في الزاوية اليمنى السفلية من اللوحة.)

بالنسبة للبرية ، هناك آلية حرة عاطفية ، مرسومة بقدر ما تم رسمها ، بألوان ساخنة وخطوط مائلة (أحيانًا جرافيت) تجمع بين عناصر تعبيرية مجردة و Tachisme ، مكافئها الأوروبي. تم رسم الثلاثة هنا من سلسلة هافانا في وقت ما بين 1950-1951 أثناء زيارات هيريرا لوالدتها المستبدة في كوبا. قد يعكسون فنانًا يعمل بدون استوديو ، أو محفوفًا بالتوتر الأسري أو الصراع السياسي في البلاد مستوحى من المناظر الطبيعية الاستوائية للجزيرة. تعطي هذه اللوحات للعرض ناره ، ولكنها تحتوي أيضًا على القليل من الضربات المتكررة التي تتعارض مع الاهتمام الشديد. عملان آخران يرددان الصخب بشكل أكثر برودة ، من إزالة باريس ، وخطوطهم المتعرجة والقوام الذي يميل نحو جبال سيزانسك والهندسة.

روبرت سميث