21 معرضًا فنيًا لعرضها في مدينة نيويورك نهاية هذا الاسبوع

يتم تنظيم الأشياء المعروضة في Harry Potter: A History of Magic at the New-York Historical Society حسب المواد الأكاديمية المقدمة في Hogwarts ، مثل Astronomy Room أعلاه. في الأسبوع الأخير من المعرض ، الذي يختتم يوم 27 يناير ، ستبقيه الجمعية مفتوحة يوم الاثنين وتمدد ساعات المساء ، حتى منتصف ليل 25 و 26 يناير.

دليلنا إلى عروض فنية جديدة وبعضها سيغلق قريبًا.

'هيلما آف كلينت: لوحات من أجل المستقبل' في متحف Solomon R.Guggenheim (حتى 23 أبريل). هذه معرض حماسي تنقلب أقدس حكاية نشأة الحداثة - أن ثالوث كاندينسكي وماليفيتش وموندريان قد اخترع الرسم التجريدي ابتداءً من عام 1913. وهذا يوضح أن فنانة سويدية وصلت إلى هناك أولاً (1906-197) ، بأسلوب رائع ومقياس جريء بشكل جذري مع اللوحات التي تشعر بأنها معاصرة بشكل مذهل. أم كل العروض التحريفية المتعلقة بالحداثة. (روبرتا سميث)
212-423-3500 ، guggenheim.org

'المطبوعات الزرقاء: العمل الرائد لآنا أتكنز' في مكتبة نيويورك العامة ، مبنى ستيفن شوارزمان (حتى 17 فبراير). ان عرض رائع حميم من رواد التصوير وعلوم الطبيعة. في أوائل الأربعينيات من القرن التاسع عشر ، بدأت أتكينز ، وهي امرأة إنجليزية محبة للأعشاب البحرية ، في توثيق النباتات المائية من خلال التقنية الجديدة للنباتات المائية (أو المخطط ، كما أطلق عليها المهندسون المعماريون لاحقًا) ، وخياطة صورها الطيفية في الكتب الأولى للانطباعات الفوتوغرافية - وإن كان ذلك تلك المصنوعة بدون كاميرا. قام أتكنز ، ربما بمساعدة الخدم ، بوضع مئات العينات من الأعشاب البحرية أو الطحالب على ورق مصقول ، وتركها في الشمس ، ثم غسل الورقة المكشوفة لإنتاج ظلال بيضاء للنباتات مقابل الخلفيات الزرقاء البروسية الغنية. كل واحدة هي معجزة صغيرة ، حيث تلتف جذور تشبه الخلايا العصبية عبر الصفحة ، وتكشف الأوراق عن كل وريد متفرع. (جيسون فاراجو)
917-275-6975 ، nypl.org



'نحت كونستانتين برانكوسي: الأفلام' في متحف الفن الحديث (حتى 18 فبراير). هذا العرض تم بناؤه حول أعمال للحديث الروماني (1876-1957) والتي كانت من أبرز مقتنيات المتحف الخاصة منذ فترة طويلة. لكن في هذه الأيام ، هل ما زال بإمكان برانكوسي إطلاق سراح شاعرنا الداخلي؟ قد تكمن الإجابة في إيلاء اهتمام أقل بالمنحوتات نفسها والمزيد من الاهتمام بأفلام برانكوسي غير المعروفة والمذهلة تمامًا ، والتي عُرضت عند مدخل المعرض طوال مدة المعرض. استعار MoMA سلسلة مقاطع الفيديو من مركز بومبيدو في باريس. إنهم يعطون شعورًا بأن برانكوسي كان أقل اهتمامًا بصنع أشياء متحف رائعة من وضع أنواع جديدة من الكائنات الحية تقريبًا في العالم ، وينقلون الطاقة الحيوية التي كان من المفترض أن تلتقطها منحوتاته. (بليك جوبنيك)
212-708-9400 ، moma.org

' إمبراطوريات مدينة الصين المحظورة في متحف بيبودي إسيكس ، سالم ، ماساتشوستس (حتى 10 فبراير). كان لكل إمبراطور من أسرة تشينغ عشرات من الزوجات والمحظيات والفتيات العاملات في الخدمة ، لكن واحدة منهن فقط يمكن أن تحمل لقب الإمبراطورة. هذا هو موضوع حياة النساء في البلاط الإمبراطوري المتأخر معرض فخم ومتعلم ، التي ترسم ثروات هؤلاء الرفاق من خلال عباءاتهم الحريرية المعقدة المحيرة ، ودبابيس الشعر المفصلة بريش الطاووس ، والأحذية ذات المنصة القاتلة. (كانت نخبة كينغ من المانشو ؛ ولم تقم النساء بتقييد أقدامهن). لقد فقدت العديد من حياة الإمبراطورات في التاريخ ؛ البعض ، مثل Dowager Empress Cixi ، أصبحوا أيقونات في حد ذاتها. معظم الفساتين والجواهر والتحف الدينية واللوحات المنقولة التي يبلغ عددها 200 غريبة هنا مستعارة نادرًا من متحف القصر في بكين - لن تتاح لك الفرصة لرؤيتها مرة أخرى دون رحلة إلى جمهورية الشعب. (فاراجو)
978-745-9500 ، pem.org

معرض جيم هنسون في متحف الصورة المتحركة. تم إنشاء وصلة قوس قزح في أستوريا ، كوينز ، حيث تم افتتاح هذا المتحف جناح دائم جديد كرس حياته المهنية لمحرك الدمى العظيم في أمريكا ، الذي ولد في ولاية ميسيسيبي عام 1936 وتوفي وهو صغير جدًا في عام 1990. بدأ هينسون في تقديم البرنامج التلفزيوني القصير Sam and Friends قبل أن يصبح مراهقًا ؛ إحدى شخصياتها ، كيرميت ذات الوجه الناعم ، صُنعت من معطف والدته القديم ولن تنضج لتصبح ضفدعًا لأكثر من عقد من الزمان. يمتد تأثير التلفزيون المتنوع المبكر ، مع تعاقبه من التمثيليات والأغاني ، عبر شارع سمسم و The Muppet Show ، على الرغم من أن Henson قضى أيضًا أواخر الستينيات في صياغة أفلام وثائقية عن السلام والحب ووضع نماذج أولية لملهى ليلي مخدر. سوف يسعد الزوار الشباب برؤية بيج بيرد وإلمو وميس بيجي والشيف السويدي ؛ يمكن للبالغين التعمق في الرسومات واللوحات المصورة وإعادة اكتشاف بعض الأصدقاء القدامى. (فاراجو)
718-784-0077 ، صور متحركة

'على المدى الطويل' في متحف الفن الحديث. يقلب المتحف رأساً على عقب روايته الحديثة العزيزة على التقدم المستمر من قبل الرجال الشباب (البيض) في الغالب. بدلا من ذلك نرى أعمال الفنانين 45 وما فوق الذين استمروا للتو في الاستمرار ، بغض النظر عن الاهتمام أو المكافأة ، أحيانًا يدخرون الأفضل للأخير. الفن هنا هو لعبة كبار السن ، السعي وراء رؤية شخصية عميقة على الابتكار. من خلال 17 صالة عرض ، يكون التثبيت بدلاً من ذلك حادًا بصريًا أو موضوعيًا وملهمًا تمامًا. (حداد)
212-708-9400 ، moma.org

'بروس نعمان: اختفاء الأفعال' في متحف الفن الحديث (حتى 18 فبراير) و MoMA PS1 (حتى 25 فبراير). إذا كان الفن لا يتعلق أساسًا بالحياة والموت ، والعواطف والأخلاق التي يلهمونها ، فماذا يكون ذلك حول؟ نمط؟ المذاق؟ نتائج المزاد؟ يذهب الفنانون الأكثر إثارة للاهتمام بشكل صحيح إلى الأشياء الوجودية الكبيرة غير الرائعة ، وهو ما يفعله بروس نعمان في معرض استعادي مذهل لنصف قرن يملأ الطابق السادس بأكمله من MoMA والكثير من MoMA PS1 في لونغ آيلاند سيتي ، كوينز. يتم تثبيت MoMA بإحكام وبديسيبل عالي ؛ واحد في PS1 ، والذي يتضمن مجموعة من الأعمال على الورق ، يانع وحزينة نسبيًا. يقدم كل موقع عرضًا زمنيًا تقريبيًا لمسيرته المهنية ، ولكن من الضروري مشاهدة كلا الجزأين من العرض. لقد غير نعمان الطريقة التي نحدد بها ماهية الفن وما هو الفن ، وجعل العمل يتمتع ببصيرة من اللحظة الأمريكية المؤلمة أخلاقياً التي نحن فيها. إنه يستحق أن يُرى بالكامل. (هولاند كوتر)
212-708-9400 ، moma.org
718-784-2084 ، momaps1.org

'PAA JOE: بوابات اللا عودة' في متحف الفن الشعبي الأمريكي (حتى 24 فبراير). جوزيف تيتيه أشونغ ، المعروف باسم Paa Joe ، هو نجار جنائزي بارز في غانا ، حيث قام بإخراج الآلاف من الأسود ذات الألوان الزاهية وزجاجات الصودا والسيارات ليتم دفن الناس فيها. تتمتع معظم قطعه الوفيرة بضوء النهار فقط قبل ساعات قليلة من اختفائهم في الأرض. ولكن في عام 2004 ، تم تكليف Paa Joe من قبل تاجر الأعمال الفنية وصانع المعارض كلود سيمارد لصنع نماذج من الخشب الصلب بحجم النعش من 13 حصنًا من حصون العبيد السابقة في جولد كوست ، و سبعة منهم الآن في AFAM . بفضل هدية Paa Joe لتحويل حتى أكثر المواد تعقيدًا ووحشية إلى تعبير مرح عن مزاجه الفني ، فإن الوزن المفاهيمي للأعمال لا يعيق المتعة البصرية العارمة. (ويل هاينريش)
212-595-9533 ، folkartmuseum.org

'حداثة الموقف: النموذج الأسود من MANET و MATISSE إلى اليوم' في معرض والاش للفنون ، جامعة كولومبيا (حتى 10 فبراير). هذه عرض تاريخي يستخدم عدسة جديدة في تاريخ الفن الفرنسي في القرن التاسع عشر. يُقاس التقدم - الفني والاجتماعي - بالطريقة التي يتم بها تصوير النساء السود في لوحات تلك الفترة ؛ يتم تطبيق هذا المقياس أيضًا على الأجيال اللاحقة من الفنانين الأوروبيين والأمريكيين والأفارقة. أطروحة وحي ، نفذت ببراعة. (حداد)
رقم 212-854-6800 ، Wallach.columbia.edu

'BETYE SAAR: KEEPIN' IT CLEAN ' في جمعية نيويورك التاريخية (حتى 27 مايو). جزيرة يقوم بعمل مهم ومؤثر لما يقرب من 60 عامًا. ومع ذلك ، لم يمنحها أي متحف كبير في نيويورك عرضًا استعاديًا كاملاً ، أو حتى عرضًا مهمًا لشخص واحد ، منذ عام 1975 في متحف ويتني للفنون الأمريكية. كما هذا المعرض يوضح أن الإشراف المؤسسي محير ، حيث أن موضوعاتها الأساسية - العدالة العرقية والنسوية (مقالها الاختراق عام 1972 ، تحرير العمة جميمة ، يدمج الاثنين عن طريق تحويل الصورة النمطية العنصرية للأمي السوداء المبتسمة إلى مقاتلة مسلحة من أجل الحرية) - تتوافق تمامًا مع الحاضر. (كوتر)
3400-873-212 ، nyhistory.org

'ستيرلنغ روبي: سيراميك' في متحف الفن والتصميم (حتى 17 مارس). ماهر في معظم الأوساط الفنية ، هذا الفنان هو في أفضل حالاته في صناعة الخزف ، لا سيما في السلال ذات الحجم الكبير ، والمصنوعة يدويًا بشكل غريب ، والمزجج اللامع ، ومنافض السجائر والألواح والأشياء التي على وشك النحت في هذا العرض . تتضمن هذه الأعمال بنشاط الحوادث وجوانب من الأعمال الجاهزة ، ولها سوابق في السيراميك على نطاق واسع لبيتر فولكوس وفيولا فراي ، ولكنها قد تكون الأقرب في الروح إلى التعبيرية الجديدة لجوليان شنابل - أعيد تأهيلها بالطبع. (حداد)
212-299-7777 ، madmuseum.org

'مشاهد من المجموعة' في المتحف اليهودي. بعد التجديد الجراحي لكومة الكومة الكبيرة في الجادة الخامسة ، أعاد المتحف اليهودي فتح صالات العرض في الطابق الثالث مع عرض متجدد ومُعاد التفكير فيه لمجموعته الدائمة ، الذي يمزج 4000 عام من اليهودية مع الفن الحديث والمعاصر لليهود وغير اليهود على حد سواء - مارك روثكو ولي كراسنر ونان جولدين وسيندي شيرمان والرسامة النيجيرية الشابة الممتازة روبي أونينيتشي أمانزي. يتم عرض الأعمال في مجموعة ذكية وغير متزامنة من صالات العرض ، وبعض التجاويف التي تمتد لقرن من الزمان تستعد ؛ يشعر الآخرون بالاختزال ، بل والتشدد. لكن دائمًا ما يتصور المتحف اليهودي الفن والدين على أنهما عنصران متشابكان في قصة الحضارة ، ومنفتحان بشكل يستحق الثناء على التأثيرات الجديدة والتفسيرات الجديدة. (فاراجو)
212-423-3200 و thejewishmuseum.org

'روح أمة: الفن في عصر القوة السوداء' في متحف بروكلين (حتى 3 فبراير). سيكون يومًا سعيدًا عندما يسود التناغم العرقي في الأرض. لكن ذلك اليوم لن يأتي في أي وقت قريب. من كان يمكن أن يخمن في الستينيات عندما أصبحت الحقوق المدنية قانونًا أن قرنًا جديدًا من شأنه أن يخرج التفوق الأبيض من الخزانة ويحول فكرة أن حياة السود مهمة ، بشكل غير واضح ، إلى صرخة معركة؟ في الواقع ، كان الأمريكيون الأفارقة قادرين على رؤية مثل هذه الأشياء قادمة. ما من مواطن يعرف الرواية الوطنية بشكل أفضل وعنصريتها العنيد. ولم يستجب أي فنان لهذا التاريخ - الذي لن يختفي - بقوة أكبر من استجاب الفنانين السود. يظهر أكثر من 60 منهم في هذا عرض كبير وجميل وعاطفي من الفن الذي يعمل ككاشف للزلازل ، ومقنع سياسي وسلاح دفاعي. (كوتر)
8000-638-718 ، brooklynmuseum.org

'آندي وارهول - من الألف إلى الياء والعودة مرة أخرى' في متحف ويتني للفن الأمريكي (حتى 31 مارس). على الرغم من أن هذا هو الفنان أول معرض أمريكي بأثر رجعي كامل منذ 31 عامًا ، لقد كان معنا كثيرًا - في المتاحف والمعارض والمزادات - لدرجة أنه جعله ، مثل ورق الحائط ، مثل الغلاف الجوي ، غير ملحوظ فقط. يعيده عرض ويتني إلى الرؤية الكاملة والقيادية ، لكنه يفعل ذلك بطريقة تم تشكيلها وتحريرها بعناية ، مع التركيز على العمل المبكر والمتأخر للغاية. على الرغم من الحجم الهائل للعرض ، إلا أن وارهول بحجم الإنسان الذي نراه. الغائب إلى حد كبير هو الفنان ورجل الأعمال الذي يعتبر نبيًا لحاضرنا المليء بالسوق. ما لدينا بدلاً من ذلك هو وارهول الذي كان الفن ، مهما كان ، تعبيرًا عن الآمال والمخاوف الشخصية. (كوتر)
3600-570-212 ، whitney.org

'هاري بوتر: تاريخ السحر' في جمعية نيويورك التاريخية (حتى 27 يناير). قبل هذا المعرض للقصة وراء قصة الفتى الذي عاش مغلق ، سيبقيه المجتمع مفتوحًا يوم الاثنين ويمدد ساعات المساء على مدار الأسبوع ، حتى منتصف الليل في 25 و 26 يناير. مع مجموعة من الأشياء التي تنظمها الموضوعات الأكاديمية في هوجورتس ، العرض ، كتب جينيفر إي سميث في The New York Times ، يحتوي على شيء للبالغين والأطفال ، وهواة التاريخ وعشاق العلوم ، و Potterheads والمعجبين العاديين. تذاكر الدخول المحددة بوقت ، والتي توصي الجمعية بشرائها مقدمًا على موقعها الإلكتروني ، مطلوبة للقبول. (دانييل داولينج)
212-872-3400 ، nyhistory.org

سارة لوكاس: طبيعية في المتحف الجديد (حتى 20 يناير). ظهر لوكاس في التسعينيات مع YBAs (الفنانين البريطانيين الشباب) ، وهي مجموعة ضمت Damien Hirst و Tracey Emin والتي لم تركز على وسيلة أو أسلوب معين. لقد كانوا متأخرين - أي أكثر تركيزًا على الموقف من الكفاءة - مع الجيل X من العدمية والضيق ، بالإضافة إلى الرسالة الواضحة التي مفادها أن أي شيء ، من الناحية الفنية ، يمكن استعارته أو سرقته أو أخذ عينات منه. الصور الذاتية هي من بين أسلحة لوكاس. فبدلاً من الصور الجنسية أو المُصطنعة أو الخيالية ، فإن صورها واضحة وخنثوية وجامدة. و هذا المعرض ، مع 150 قطعة - العديد منها منحوتات تم إنشاؤها من الجص أو من الجوارب النسائية والجوارب الضيقة المحشوة بالزغب - مليئة بالقضيب والسجائر التي تخترق الأرداف ، بدلاً من الصدور والفرج التي استخدمها الفنانون المعاصرون لإثبات حدتهم. في اللحظة المناسبة - لحظة #MeToo - يوضح لنا لوكاس كيف يبدو الأمر عندما تكون امرأة قوية وذات العزم الذاتي ؛ لتشكيل وبناء عالمك الخاص ؛ للعيش خارج الشروط التقييدية للآخرين ؛ لتحدي الاضطهاد والهيمنة الجنسية والاعتداء. (مارثا شفيندنر)
212-219-1222 ، newmuseum.org

'فرانز مارك وأوغست ماكي: 1909-1914' في Neue Galerie (حتى 21 يناير). عمل مارك وماكي في طليعة الفن الألماني في أوائل القرن العشرين ، حيث جربا التبسيط الجريء للأشكال ، وغرس الألوان بالمعاني الروحية ، وفي حالة مارك ، تخصصا في الصور الحالمة لحيوانات من عالم آخر. مع فاسيلي كاندينسكي الروسي المولد ، ساعد الصديقان أيضًا في تأسيس دائرة مؤثرة بشكل كبير من الرسامين في ميونيخ تُعرف باسم Blue Rider. ولكن هذا المعرض المذهل والمليء بالدوار في Neue Galerie ينتهي فجأة: قُتل كلا الرجلين في قتال في الحرب العالمية الأولى ، مارك في 36 وماكي في 27. (هاينريش)
212-628-6200 ، neuegalerie.org

'ليليانا بورتر: مواقف أخرى' في El Museo del Barrio (حتى 27 يناير). إستي مسح رائع 35 قطعة وتركيبات وفيديو لهذا الفنان الأمريكي الأرجنتيني المولد يغطي ما يقرب من نصف قرن ، لكنه يشعر بأنه غير مرتبط بالوقت والجاذبية. في قطع من أوائل السبعينيات ، أضافت بورتر خطوطًا احتياطية بالقلم الرصاص إلى صور فوتوغرافية لوجهها كما لو كانت تتحدى الإدراك البصري: أيهما أكثر واقعية ، الفنانة أم علامة الفنان؟ في وقت لاحق ، بدأت في تجميع وتصوير مجموعات من الألعاب والتماثيل الموجودة في أسواق السلع المستعملة ومحلات التحف لإثارة الألغاز السياسية. وعلى الرغم من الاستخدام البارع لمقياس المنمنمات ، فإن القسوة والخسارة تمر في العمل. في فيديو عام 2009 Matinee ، تعيش تماثيل الطاولة حياة مأساوية: طفل خزفي يقطع رأسه فجأة بمطرقة. (كوتر)
212-831-7272 ، elmuseo.org

'الثورة التقدمية: الفن الحديث من أجل الهند الجديدة' في جمعية آسيا (حتى 20 يناير). الأول تبين في الولايات المتحدة خلال العقود المكرسة للرسم الهندي في فترة ما بعد الحرب ، يواصل الجهد المتأخر الترحيب في المتاحف الغربية لعولمة تاريخ الفن بعد عام 1945. سعت مجموعة الفنانين التقدميين ، التي تأسست في بومباي (مومباي الآن) في أعقاب الاستقلال ، إلى رسام جديد لغة الهند الجديدة ، والاستفادة من الألوان الساخنة ودمج التقاليد الشعبية مع الفن الراقي. كان هؤلاء الرسامون من الهندوس والمسلمين والكاثوليك ، وقد رسموا بحرية من بيكاسو وكلي وعمارة راجاستان ورسومات حبر زن ، في جهودهم لتشكيل فن لجمهورية علمانية تعددية. بالنظر إليهم بعد مرور 70 عامًا ، بينما تنضم الهند إلى العديد من البلدان الأخرى التي تتخذ منعطفًا للوطنيين ، فإنهم يقدمون نظرة جميلة مشوبة بالندم عن الأفق الضائع. (فاراجو)
212-288-6400 و asiasociety.org/new-york

'RUBBISH AND DREAMS: THE GENDERQUEER PERFORMANCE ART OF STEPHEN VARBLE' في متحف Leslie-Lohman لفن المثليين والسحاقيات (حتى 27 يناير). كانت السبعينيات ، عندما كانت ميزانية مدينة نيويورك تتراكم وتكدس القمامة في الشوارع ، عصرًا ذهبيًا لفن الأداء في وسط المدينة. ولم يلمع أي فنان أكثر إشراقًا ، أو كان يقود الشارع بشكل أفضل كمرحلة ، أو استخدم القمامة بشكل تحويلي أكثر من Varble (1946-1984) ، الذي استهدفت مظاهر حرب العصابات المتقنة في صالات العرض والمتاحف والمحلات الفاخرة إصدارًا مبكرًا من تحسين الصناعة الفنية وتحقيق الدخل منها التي نعرفها اليوم. ثم ، في غضون بضع سنوات ، رحل عن المشهد ومُحى من السجل التاريخي ، الذي استعاده الآن ، أخيرًا ، هذا العرض الأرشيفي . (كوتر)
212-431-2609 ، leslielohman.org

'LUIGI VALADIER: روعة في القرن الثامن عشر في روما' في مجموعة فريك (حتى 20 يناير). أحد أكثر صائغي الفضة رواجًا في عصره ، أشرف فالادييه متعدد المهارات على ورشة عمل مزدحمة زودت الباباوات والأرستقراطيين وزيارة الملوك بالأشياء والتماثيل للمذابح العالية والمصليات الخاصة وأكثر المكتبات وطاولات العشاء فخامة. تعكس حب هذه الفترة المتزايد لكل الأشياء الكلاسيكية والثقيلة بالذهب والرخام النادرة والأحجار شبه الكريمة ، هذا المعرض تتراوح من علماني إلى ديني إلى مذهل. (حداد)
212-288-0700 ، frick.org

للحصول على نظرة عامة حول الأحداث الثقافية في شهري يناير وفبراير ، انقر فوق هنا .